2015年秋季15级读书心得专辑

赵明明

     柴静，一个大家都喜欢提及，但是又不得不提及的“女强人”。其实这样形容她不太恰当，但是在新闻传媒界，一个女人能做大到像她那样的没几个。

    她拥有的敏锐的洞察力，对于事件深入的了解以及对于人物内心感情的把握都是让我很佩服的。而且她敢于说真话，小小身躯里的大能量让人惊叹。

     关于她的一切其实也不必让我细细来说，但是我对于她是真的佩服。

   《看见》这本书，“看的让人心痛，让人感到沉重”。这句话，我经常对我的室友说。读完她所叙述的一切之后，再与电视中呈现出来的进行比较，只是觉得文字的力量是伟大的。电视画面中所不能呈现出来的，柴静都用她笔下的文字告诉了我们。我看完书后，把那些书中描写的还不错的，都找了当时的拍摄视频来看。但是，还是文字带给我的震撼比较大。

    《双城的创伤》这篇是留给我印象最深的一篇文章。其实看完后感叹于山村孩子之间那种情谊，以及那脆弱的让人不敢去触碰的青春。书中的关于山西的污染，关于官员的贪污，关于同性恋，还有非典，汶川地震的报道，华南虎这些的，其实都一直在震撼着我的心灵。“世界真的是这样”我在心里这样想着。看到的，感觉触碰到了我的内心。

    这本书只是柴静采访生涯中的一部分，但是我也看到了她坚强的内心。也看到了我们内心的脆弱。同时从这本书上看到了一个小小的世界。  





看完一本书，想拥有全部 ——读《白夜行》有感
      其实以前，推理小说看得并不多。也一直想要看一下不同种类的小说（其实，在上高中以前的我和妈妈的想法一致，看小说是不爱学习的表现，不利于学习），因为小说中的思维亦或者作者的文笔其实都有我们学习的地方。说实话我也常常羡慕那些经常看小说也知道的很多，思维很开阔的人。我就是一个知道的既不多，学习也不是很好的人。

    很开心知道了东野圭吾，看了他的书，现在的我甚至想买他的全套书来看。

他就是一个巨人，至少我是这样认为的。能把推理小说写的这么惟妙惟肖的，杀人环节写的这么逼真，逻辑这么缜密的人，内心一定一个变态。看完这本书，我竟然萌生出了这样的想法。

    《白夜行》这本书，我花了整整3天来看，却用了一个星期来回忆与想。整本书不是按照事情的发展顺序一步一步写下去的，而是一章写一个场景，这些场景在当时看的时候看来好像并没有什么关系，也觉得这些都是杂乱无章的。但是我还是尽力去深入，去理解，去弄清楚每一部分的内容。突然看到最后3,4章的样子，似乎以前的所有都被串联起来了。我开始明白了以前的每一章都是有关系的。豁然开朗的我激动地像是找到什么宝贝似的，赶紧找到我的本子，开始记录起每一个人物与事情，把他们将以前的所有的人与事都联系起来。真的，我就像一个侦探一样，一点一点的还原着事情的真相。在看完了所有的章节后，整个事情的真相就是这样，出来了。我合上书，一点一点理着整个事件的脉络。将所有的人，所有的事件都联系在一起，这样我理完了所有。解开了整个“谜团”。我又再次翻开书，慢慢“咀嚼”着书中一切的细节，加上结局的解开，书中的一切原来看起来不合理的地方，都慢慢的合理起来了。那些细节看起来都是有它的理由的。都是作者的悉心铺垫。

    这本书讲的什么，我就不说了，自己慢慢看才有意思。但是这本书的作者已然成了我的男神。“东野圭吾”，近代日本小说家，以推理小说而出名。

    看完这本书后，我看了它的电影，但是，很多细节都没有体现出来。还是看书好。

    现在的我正在看他的《嫌疑人X的献身》，真的，要是还有机会的话，我想买他的全套书。





读《了不起的盖茨比》有感
      对于这本书，我早已仰慕很久了，以至于我在书摊上看到它时，就毫不犹豫地买了。
   “村上春树、海明威、塞林格疯狂迷恋；深入解析‘浮夸时代，最后的古典爱情梦’”书上这样的评语道出了这本书的分量。
    这本书是以第一人称的口语还讲述的，主人是尼克.克拉威，他就是一个华尔街的股票商，他是盖茨比的邻居。而文章的主人翁就是盖茨比，他是一个住在美国西部的百万富翁，他常常喜欢邀请人到他家里聚会，他这样做的意义在后边已经显露，就是想要引起他的初恋——黛比的注意。但是他的身份总是会引起人们的怀疑，没有人知道他是怎么发财的。这样的富翁想要的就是重复过去，想要得到黛比，他把黛比幻想成天使一样的人物，但是其实后来他发现其实这一切都是他的幻想，他发现“黛比的眼中充满了钱的味道”，但是他还是不愿自拔。而黛比也其实不满现在的婚姻，但是她发现她其实也并不是那么喜欢盖茨比，但是她也并不知道该怎么办。但是这时她正好发现了丈夫汤姆也有了婚外恋，在一次从城里回来时，她开车撞死了丈夫的情人，但是盖茨比为了保护她就说是自己开的车，这样那个被杀的女人的丈夫开枪打死了盖茨比。但是盖茨比的葬礼没有人来参加，就连黛西也没有参加。卡拉威最后找到了乔丹，一个本计划参加葬礼的人，才知晓盖茨比的所谓身份只是一个幻影。随后卡拉威离开去了中西部，留下的只是盖茨比的一相情愿般的梦境与哀伤。
    其实这本书，就是讲的是美国20世纪初，那个“西部大开发”时候的时买很多人在那个时候一夜暴富，这本书讲述的事就是反映了那个时候的事。
   书的作者是菲兹杰拉德，他的墓志铭“于是我们奋力前进，却如同逆水行舟，注定要不停地退回过去”他也是一个很勤奋的人。 他是美国二十世纪最杰出的作家之一。属于迷惘的一代，是“浮躁的20年代”的代言人，原名弗朗西斯•斯科特•基•菲兹杰拉德，业余致力于创作。他的创作倾向与“迷惘的一代”相似，表现第一次世界大战后年轻的一代对美国所抱的理想的幻灭。
   其实看完这本书后想看一下电影，体会一下。








看《直播幕后——电视突发直播一线手记》
“突发直播，最是那一秒的极光”。张鸥在《直播幕后——电视突发直播一线手记》这本书的前言中如此说道。确实，事实往往发生在一瞬间，历史也往往在一瞬间被定格，而这本则会带你领略发生在那一瞬间的历史，带你走进突发直播。
这本书为央视记者张鸥所作，他带着他丰富的直播经历写就了这本获中国广播电视新闻一等奖，全国人大好新闻一等奖的作品。这本书结合中外古今各种直播案例，生动地阐述了关于电视直播一系列问题，堪称是电视直播类的学术著作的精品。
有理有例，理论深刻，事例丰富生动
    “收到作者赠书。读后郑重推荐：一本有理有‘例’的优秀业务专著，文字也很好看。”北京大学新闻传播学院常务副院长徐泓看完这本书后如是说。清华大学教授郭庆光也说：“诚心而论，书里案例颇多，有理论有实务，令人受益。”
的确如此，参与过不少现场直播的作者在引用起事例来也是游刃有余。这本书以案例来讲明理论，用案例来阐释问题，让人不乏味，不感枯燥。在了解事例案例的基础上学到理论。
书中，作者在讲到实况直播，现场报道，连线三者的定义与区别时，就引用了北京奥运会圣火采集，台湾的台风等一系列事例。在书中的透明之战，揭黑之战，时间之战，收视之战中，作者则是直接用事例来说明问题。
  书中的“矿难直播”给人留下了深刻的印象。 这章定义为“揭黑之战”，讲述了在中国矿难频发却又频频隐瞒大众的现实下，直播所发挥的作用。矿难事件贯穿整章，作者用这一现象揭示了一些社会问题的同时告诉了我们电视直播的重要性。
  没有生硬的理论说教，取而代之的是生动的事例，这本书让人爱不释手。说道此处，其实想到了以前所看的一本书，叫做《智慧背囊》，书中并无理论，而是一个一个的小故事。用实际的故事来代替枯燥的说教，便有此时无“理”胜有“理”的效果。带领我们自己思考真比说教要好的多。而张鸥的书则在没有抛弃说教的基础上，引入一个个案例，理论的深刻性想必也不必多说。
中外对比，放眼国际，凸显问题
     “作者数次参加海外直播，所以可读。将内容翻译给伦敦大学金史密斯学院Couldry教授，引来啧啧称赞。封面也书脊无英文标题，索引页未译英文，否则可进入英国图书馆。“清华大学教师王超君说道。其实，这不仅是对其作品的肯定，也是对其丰富的经历，丰富的国内外事例的肯定。
     整本书作者都不忘拿中国与 外国进行对比，所以这本书的国际视野可见一斑，同时在比较的同时带给读者的是对于中国直播报道更大的期望，对于中国直播报道存在的问题的深刻的认识与惊醒。
     书中的“时间之战”也是给我留下了深刻的印象。“地震直播，差距几何”书中这样说道。这章通过关于汶川地震的直播报道来说明问题。“面对汶川大地震，直播够快吗？直播够冷静吗？直播够专业吗？”书中的一系列的疑问实则是逼问，作者对于中国的直播提出了问题。并且文章中还有与日本报道地震的对比，与其相比，我们缺少的太多太多了。书中的这一点问题引人深思。
    中国的直播可能在以前不那么专业，报道不那么及时，但是在全球化的大背景下，我们需要的便是积极适应，迎头赶上。书中传递的这一思想在现在便是人人皆知的道理。
直播啊直播，你到底是什么？
“直播幕后，大有文章。社交媒体崛起的一大原因是实现了人际资讯直播，而好的电视直播，是应该吸纳新媒体的这种人际资讯直播，并将其纳入电视的全方位直播的手段和渠道，让你同步感受第一现场的同时，通过社交媒体实现观点互动。这既是突发直播之魅力，亦是突发直播所追求。”央视资深主持人鲁健这样说到。
直播是什么？ 电视现场直播的定义是在现场随着事件的发生、发展进程同时制作和播出电视节目的一种播出方式。书中的直播主要讲的是突发事件的直播， 书中作者关于直播的认识也可谓深刻，见解也可谓独特。
现场直播有三层空间，有三轴编排，这样独特的观点也是让人过目不忘。整本书围绕这个观点讲述了直播另一种生动的定义。一位网友在作者张鸥的博客中这样说道：“看《直播幕后》，只看了两章，便收获颇多。实况转播、现场报道以及连线三种方式的细分和对比，开阔眼界。还有第二章里的X轴、Y轴和Z轴的划分，“元叙事”的提出，将一种感性认识上升到理性的概念层面。归纳精巧。丰富的案例，加上解析，读后往往要沉思一会。很在理。”的确如此。这样“在理”的讲解想不让人“沉思”都难。
在讲到直播的是什么的同时，其实作者也告诉了我们该怎样进行直播报道。
“突发直播，但求最快，力求最真，无门无派，拙胜于巧。”作者在前言里这样说道，读完整本书带给读者的就是关于直播的本路。没有具体做法的背后带给读者的则是深深地思考。既有对传统电视媒体的解读，又有全媒体语境下的新思考；前线到后方，战术到理念；成功案例到败仗再解析，是理论与实践结合的佳作。
    整本书以真实打动人，用案例来开化人，更用不动声色的理论让读者醒悟与明了。书是理论书，但不完全是一本高深的只讲理论的书。这本书的语言平和，严谨也不乏幽默，中肯却不尖锐。这本书也不仅仅是写给电视人，每一个人都可读。

读完，你将会看到“历史在你眼前‘爆炸’，事实在你面前‘直播’。”并且领略到属于电视直播的“那一秒的极光”。









《陌上花开》   静静开

“我心有猛虎，细嗅蔷薇”我静静地看着这本辞藻华丽的书，只是希望能在自己内心感到杂乱时。得到一丝丝清净。

“山有木兮木有枝”还记得这是高中时的一个好友的签名。我当时还不知道这是什么意思，直到看到这本书，知道了它的后一句“心悦君兮君不知”。我才知道那个好友女孩心里还爱慕者一个我们都还不知道的人。不过我的心里还是默默地知道一些的，她是一个内秀的女孩子，悉心但又敏感。我们是邻居又后来都一直一个班上，难免关系会好一些。但是其实我们的邻居生涯是从高中开始的，我们在此之前就不认识，但是女孩子的心思也总是相近，我们总是会讲一讲我们在不认识之前的事。

我知道你是一个感情生活还是比较丰富的人，起码比起我是这样的。我的感情生活到高中到现在还是一片空白。但是你在初中就已谈过几段。“他是一个很好的人，也很腼腆。”你是这样跟我描述的。我知道，在初中的你是一个学习很好，老师与同学都很喜欢的人，你们两个人是在大家的起哄中在一起的，尽管你们都喜欢着对方。男生向你表了白，你们两个人就这样开始了。

让我惊异的是，高一的他竟然和我一班，而这时的你我们还未一班，尽管后来我和你都是一班的。不是我常常充当你们的情使，反倒是那个男生却成了我们之间的传话员，我也常常看到你俩一起的身影，但是在那个高中不允许谈恋爱的情形下，你俩都是偷偷摸摸的，“哎，你可别告诉我妈啊。”这样的话我也常常可以听得到。

还记得那次过小星期，我们一家人都来看我，我们在那吃串串的时候，我们也刚好看到了你，你和他落荒而逃。很快的走进了包间，我也只是笑笑。妈妈总是有着女人的敏感，她看到你们，便问了我，但是我想说的是，我妈是个很开明的人，我便告诉她了实情。我妈她也只是笑笑，心领神会而已。

你们的恋情在高一的第二学期开学的时候结束了。但是我并不知道这是为什么。但是这时的我和你一班了。你渐渐地和另一个男生在一起了。看的出来，他很喜欢你，他对你很好，你是一个不会拒绝的人，你也慢慢的喜欢上了他。他学习不好，但是由于他是学校老师的孩子，便进了实验班。你们的关系我看的出来。

但是高二我们又分了班，我们都选了文科，而他则选了理科，你们分开了。但是他常常来找你。放学时，吃饭时，还有那次开运动会，你俩一直都在一起。他不高。我甚至说他可爱，因为他和你一般高。但是你还是很喜欢他，你在你的纸上和考卷上，画出他的模样，戴着眼镜，笑着。你很开心和他在一起。在一起回家的路上你也总是喜欢和他打电话，去你家玩，你也是眼带笑意和他聊着天。我看着先走了。
渐渐的，我们到了高三，复习的压力压的我们喘不过气来，我也常常没有时间去看你们两个，但是下晚自习的时候，我还是可以看到他来教室找你。但是那时很少听你提起到他。

你是一个心里有事不会轻易说的人，也是一个 心思细腻的女生。后来的你们怎么样了，我不知道。那时你和第一个男生分手我也不知道你是怎么度过来的，但是一句“山有木兮木有枝”我知道你还是放不下。这中间的小心思只有你懂。

这本《陌上花开》，我在读书会的时候带去过，单丝当时大家都说这本书的辞藻过于华丽，现在我们学的是新闻，不能再看一些这样的书了。我笑而不语，我当然知道，我看别的类型的书，但是这本书我还是会看。那些女孩的小心思我们懂。

那些年你们的爱情让我爱它，让它这朵“花”静静地在心底盛开。       我不会揭穿你。








读《乖，摸摸头》有感
     其实在读这本书之前，知道的是《阿弥陀佛，么么哒》这本书，但是其实看到这本书时，再加上它的书名，就让我产生了不想看的感觉。但是在一次周刊读书会上，一位学长就推荐了这本书，再加上我的一个室友也买了这本书，还说很好看，所以我在看到另一个室友有这本书的时候，我就毫不犹豫的拿过来看了。
    作者是大冰，是的，就是那个原来山东卫视的大冰，那个主持人大冰。其实因为原来我的年纪还小吧，对于他，并没有什么印象，感觉中，他只是个只会逗趣的主持人。但是没想到他的内心还住着一个那么像远离世俗的另一个他。大冰的小屋，大冰是个；流浪歌手，这些都是后来我才知道的。他喜欢去西藏，云南这样的地方，他喜欢让自己是一个不受世俗打扰的人。每个人又何尝不是。
   书中的杂草敏是那么率真，那个想好好学歌成为歌手的阿明。都是那么触人心底。刚开始我还感叹于大冰的伤感非主流，但是后来确实又被他的柔情所打动。阿明的身上有很多那些底层人的影子，他们生活在我们眼中的安逸的国度与地区，但是却过着我们普通人想不到的生活，很艰辛，但是心中对于梦想的坚持是我们常人所想不到的。
   每一个故事其实都是那么让人感动，感动于他与大鹏的友情，感动于他身上那股不屈服，但是又想逃离生活的劲，我们其实每个人都是套子中的人，我们所受的束缚有大有小，不尽相同。我们对于梦想的坚持也是有大有小。对于这个社会我们每个人的看法更是不同。有些人就是喜欢这样浮华的世界，就是有些一辈子想再北京、上海定居的人。但是却有一些像极力逃离世俗的人。
但是我想说的是，真的，想要逃离尘世，没有一定的经济基础是根本不可能的，但是大冰就是一个不愿意把自己在这些节目中赚的钱坚决不带到西藏的人。佩服，就是这样。没话说，但是也勾起了我对于我的人生的深思。




读《编剧的核心技巧》有感
    我本没有像室友一样加入学校电视台，也没有选择电视这个媒体，但是其实看到室友们一个个都掌握了不少的技巧之后，我也想学习一下关于这方面的知识。所以就借来了这本书来看一下。
    这本的作者是美国的尼尔.希克斯，他本就是一个著名的编剧。在这里他所讲的是广义上的编剧，作为一个既精通剧本又精通于电视制作的编剧。本书作者为资深编剧、美国多所学校编剧课程教师，他以自己多年积累的丰富创作经验，提出审视故事构想、理顺银幕故事脉络的十要素，教读者循序渐进，实现叙事上的合理与完整;他主张从编剧角度、以编剧的思维方式来思考，讨论故事的类型，使创作者自剧本写作之初就能够对剧本方向有清晰的思考与把握;他探讨故事的角色和动机，致力于保证剧本从故事的原始驱动力到文本呈现均保持合理、周详又独特。这本书是很幽默又高深的。
    并且作者结合具体的事例，让人眼前一亮。“在阅读本书时，手边一定要有支笔，可以在空白处做笔记;阅读时，速记下反应和想法。书中也有好几页是涂鸦作业，提出了特定的作业和问题，试着激起读者们的反应。涂鸦作业绝大部分应是你即时、直觉的反应，所以在持续读下去之后，可以回过头来删减或更新先前的笔记内容”。书中这样的一段话，给人了极大的启示。看这本书的时候是这样的。
    做一个没有那么容易，我们也可以做一个像韩国家庭主妇那样的编剧，我们同事可以让自己成为一个精通很多方面的全面编剧。






读《皮囊》有感

如果皮囊朽坏，我们还剩下什么？
好吧，你告诉我，还有灵魂。
有的吗？
有的吧。
可是，那脱去了皮囊的灵魂啊，他们在干什么？下地狱或上天堂或在荒野上游荡？
这本《皮囊》是蔡崇达的作品，看完直达人的内心。讲到了母亲，老太，自己所认识的人，讲到了自己的内心。
写这么一本书，是伤心的。
伤痕累累的心。       
但是心里的上带给我们的是精神上的震撼。
讲到自己的老太，真的作者内心也是悲伤的，但是他就是这样带着这样的感情将自己的老太与自己与老太的感情呈现在每个人的面前。着让我想打了我的一家里的几个老人。我们家里是没有老太的。我出生之前，我的外公就去世了。所以我的记忆力就只有我的外婆。外婆年龄大了，真的神智有些不清，常常站在大街上乱骂。但是说到这里，我和妈妈的内心还是有些愧疚的，外婆常常住在大姨家，跟我们在一起的时间很少。我的记忆中，妹妹出生那年，外婆来到了我们家，帮忙照顾一下出生的妹妹。但是外婆的真的比较迷糊，常常比小孩子还小孩子，常常惹得妹妹哭。但是外婆在的那段时间，我们还是很开心的。因为妈妈很开心，看到妈妈很开心，我的心情也就好了起来。妈妈时常讲诉她小时候的辛酸往事，外婆年轻时就有些神志不清，外公常年不在家。所以妈妈和大姨小姨和舅舅的日子过得很辛苦。妈妈现在对我的爱，我很珍惜。我虽然和外婆之间没有很深的感情，但是也很感谢有这么一段时间，外婆曾经出现在我的世界里。
作者与母亲之间的感情很深，其实我也是。从小到大，妈妈就是我最好的朋友。妈妈也是我也是最理解、爱我的人。我也是很爱妈妈。但是小时的爱与现在不同，现在只是想尽量减轻于妈妈的压力。但是小时候的我，却因为什么都和妈妈倾诉，让妈妈帮忙解决，而又加上我的事情比较多，所以我带给妈妈的麻烦可想而知。
很感谢这本一本书出现在我的世界里，让我能够在读的同时解剖我自己，同时更爱我的家人与身边的人。

陈柯

                                                                            读《穿透历史》有感
        第一次在教研室选书的时候，三个书架来来回回找了好几遍，突然被这本书吸引了目光——白色的腰封覆盖了灰色封面的大半部分，腰封右上角印着“穿透历史”四个黑色正楷字，下半部分印着目录，整本书着色布局朴素严谨，给人以厚重严肃之感。只因从小就喜欢历史，尤其为中国古代史，因此便不假思索地借走了这本书。
       《穿透历史》是《东方早报·上海书评》五周年精选集“上海书评选萃”的一种。收录田余庆、王家范、虞云国、赵园、邢义田、梁小民、程念祺、张汝伦、樊树志等诸多专家学者的佳作。这本书的内容有《田余庆谈门阀政治与皇权》、《王家范谈长时段看历史》、《虞云国谈宋代士大夫与政权》、《赵园谈明清之际的遗民与贰臣》、《邢义田谈罗马史背景下的秦汉制度》等评论。正由于是书评，其内容涉及了藏书，出版，历史，科学，思想，经济等多个方面，话题可谓具有多元性，而这对于我来说是最缺乏的地方。比如第一篇《田余庆谈门阀政治与皇权》中，就涉及了东晋温峤，“代王猗卢之碑“残拓，段氏杀刘琨等人物事件，并深入剖析了东晋门阀政治的前因后果，历史背景，影响等方方面面。这些都是我从未知晓甚至是了解过的。从高中历史课本中，我只知道有东晋一朝，以及衣冠南渡，刘裕北伐事件和王羲之、陶渊明等名人。因此，在阅读《穿透历史》时，免不了一次又一次地在网上查询书上出现的陌生的人物事件，但始终囿于历史知识及历史分析能力的匮乏，所以难免有生涩难懂之感，理解起来也颇为费力，最终也是在似懂非懂中结束了这本书的阅读。
        这本书令我印象最为深刻的是程念祺的《美化商鞅变法有违史实》，这篇文章采用小标题的形式，批评了作家孙皓晖小说《大秦帝国》第一部《黑色裂变》中对商鞅过度美化的行为，认为其”态度是实用主义的，完全无视历史的真实性。“作者共指出两点，一是对商鞅个人经历的篡改，二是对商鞅变法的毫无历史根据的美化。作者不断通过用对比小说内容和史诗文献的方式，指出《黑色裂变》中存在的严重失实之处。我自己也通过网上查阅资料的方式去验证程念祺学者的举例，在了解此段历史的同时也增加了自己的理解能力。程念祺也在文章最后一段说道：”在历史小说的创作中，文学的虚构不是虚假，必须符合历史的实际，才具有真实的意义和感人的力量。否则这样的文学创作，不仅是在篡改历史，也失去了文学的意义。“这让我联系到了近年来层出不穷的抗日神剧。在这些电视剧中，编剧们把敌人描绘得过于弱智，出现很多夸张、雷人的虚构场景，如熟知的手撕鬼子，手榴弹炸飞机，以及各式各样后世穿越来的武器，无不令人瞠目结舌。这不仅是对历史的歪曲，更是对浴血捍卫家国的先烈们的不敬。当先辈壮士们用浴血奋战换来的胜利被描述成唾手可得，恐怕后人就很难理解与反思，为何如此”英明神武“，拥有如此”先进武器“的前辈们需要为这场战争付出如此巨大的代价。
        在学习历史的过程中，我们不仅只限于了解这段历史，更应该学会去剖析这段历史，用理性的思维整理历史错综复杂的脉络，这对于自己毫无疑问是一种有益的锻炼。

                                                                            读《墨影呈祥》有感
          注意到这本书，是因为它的书皮——以浅蓝为底色，规律地分布着上下贯通的白色条纹，如同书名，给人一种朴素典雅的感觉，我想这本书应该会给我带来不一样的感觉。这本书是作家董桥所著，全文共收录《梁启超遗墨》《任伯年团扇》《溥靖秋画蛱蝶》《和杨老板聊天》等17篇短文随笔，以董桥一贯的行文风格，将一个个隐者的故事娓娓道来，令人神往。出于好奇，在百度上搜索了一下他的名字，有一句话是这样评价他的“你不一定要读董桥，如果你不怀旧。你一定要读董桥，字字句句都泛着岁月的风采。”这让我对这本书更有了浓厚的兴趣。
          通篇阅读，不得不说对于年轻人来说，文章中常常提及的文物古玩，书画名作，是有些隔膜，乃至于不得不将书中所说的人物，作品等一一记录下来再百度搜索，着实令人头疼。但董桥的行文，不得不说字字珠玑，句句雕琢，有人评价他说“董桥擅长刻画，但他练字的功夫似乎有些偏执的入了魔，每个小段拎出来都是极上乘的，可是通篇读下来，文字却显得过为油重，略嫌腻味。”但他同时也说：“说董桥文字腻的人蛮多，也确实如此，但是脱了这腻味，却又不是董桥了。他就是有一种让人一口气读到腻的本事。”在我读来确是如此。在此摘抄一段文字：好多年前的缘分了，坊间无意中邂逅这块臂搁，买的先是钱大昕那三字大名，恰逢农历除夕前一日，万家送旧迎新，眼看朱漆洋洋呈祥，尘虑立时不药而愈，匆匆携归，漏夜摩挲，漫忆念青室里三位长辈烹茶争论钱老夫子学问的清芬，满心不啻冬日负暄，煦暖之余不无怅惘。”这本书中其遣词造句精雕细琢大多如此。其中有关女性人物的描写，更是肉麻得有些腻歪。如《溥靖秋画蛱蝶》中描写道：“四五十岁的人，皮肤白得近乎人造皮，一张脸像画得不好看的工笔仕女图，下笔够细，线条呆板。”又如《墨影呈祥》中对邵幼轩的描写：“高挑的身材素静的装扮，乍看恍如一幅绢本古画。”字里行间都透露着对女性的赞美。
          并没有读过董桥先生其他文章书籍，只说对这本书的评价吧。没有大片铺陈，都是零零碎碎的旧时岁月的回忆，在散漫中又有着别样的情趣。遣词造句简练精准，迥异于现代大多数的“快餐文化”，有一种能让人的生活节奏慢下来的魔力，确是饭后茶余的不错选择。
                              
                                                                        一株蕙茝随江去
                                                                                               ——读《屈原列传》有感
     蓦然回首，楚国已是“物是人非”，独留你在汨罗江边沉吟步行，欲哭却恨无泪。纵身一跃是你的选择，虽是了然一切，谁又能道尽你满腔愤懑与忧愁。
     有人在世俗中丢失自我，随波逐流；有人追求荣华富贵，媚上欺下，唯有你，心若磐石，“亦余心之所善兮，虽九死其犹未悔”是你的坚定；“怨灵修之浩荡兮，终不察夫民心”是你的悲呼；“余虽好修姱以靰羁兮,謇朝谇而夕替”是你的无奈，“鸷鸟之不群兮，自前世而固然”是你的傲骨。屈原，将德融在了人生的墓志铭，固执地雕刻了一生，从未改变。
     有一种愚忠，傻得令人读之叹之，悲之痛之；有一种坚守，坚定得令人咱之赏之，见之颂之。“宁溘死以流亡兮，余不忍为此态也！”。对于小人的猜疑和造谣中伤，对于君王的疏远，你将身躯埋在了浩瀚的海，纵然被鱼虾蚕食，却也好于弃道投于世俗。望着你沿江踱步的身影，飘飘的长袍，裹着你那清瘦的身体。我追赶你被夕阳拉长的影子，那距离却如隔天涯，无法触及。看着江面被激起的水花，一圈圈荡漾开的，不仅是波痕，还有你那瞬间从内心散发，又融结在了这海中的，你的悲愤，你的凄凉，还有你对德行的忠贞。我恍然醒悟，常常流于世俗的庸碌的我，怎能奢求企及你那纯白无暇的内心。
      你飘然离去，我恍而梦醒，我该如何追寻你的步伐，我该如何触及你的青衣。那如血的残阳抛洒着为你的悲歌。在人生的长河，我将继续磨砺我的德行吧！为了再次望及你的背影。

                                                                    《诗经》有感之爱情篇
       爱情，自古便是人们所追求的永恒主题。它有时轰轰烈烈如响雷般惊天动地，有时平平淡淡如止水般波澜不惊。它可以衍生出幸福的果实，甜蜜之味令人垂涎；它也可以哺育出仇恨的荆条，尖锐的长刺叫人痛苦不堪。若说爱情是个可人儿，那她一定是善变的，因为她可以派生出太多太多的情绪。《诗经》中关于爱情的描写的诗句，或直白热烈，或玩转内敛，无不堪称经典。
       一曰相遇相识。初次邂逅时，双方都互不了解，有的只是淡淡的也是最纯真的第一感觉。纳兰容若也曾感叹过：“人生若只如初见。”初见总是美好地，它不掺入任何物质部分，所以也是最易产生好感的时候。“彼狡童兮，不与我言兮。维子之故，使我不能餐兮……。”这是一首热烈的情歌，一位姑娘爱上一个英俊的小伙子，直率而大胆地表达了爱慕和追求之情。这在古代是难能可贵的。当董永遇上七仙子，当牛郎遇到织女，当罗密欧遇上朱丽叶，相遇总是甜蜜新鲜的。
       二曰相解相知。在恋爱交往的过程中，总会有许多令人感觉幸福愉悦的事。“舒而脱脱兮，无感我悦兮！无使尨也吠！”姑娘嘱咐猎人慢慢来，别慌忙，不要引得狗乱叫。气氛活泼自由，大胆热情的感情跃然纸上。又如“静女其姝，俟我于城隅，爱而不见，搔首踟蹰。”女方约男方到城楼上相见，却又故意躲藏，让男方搔首顿足。这约会前的小插曲，让我们看到了女方的天真活泼而又无伤大雅，也不难看出男方的心切与欢快，其中甜蜜不言而喻。
       三曰相离相思。如苏轼所说：“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”交往的过程中难免会有分别的日子，少则七天一月，多达三年五载，更有悲情者，不仅要跨越时间，还要跨越空间，一地上，一黄泉，一别之后此生不见。“焉得谖草？言树之背，愿言思伯，使我心痗。”妻子思念远征的丈夫，希望找到忘忧草种在屋旁，以此解决相思忧苦，凄凄孤单之情怎能不闻？犹如《诗经•邶风•绿衣》中所讲“絺兮绤兮，凄其以风。我思古人，实获我心！”诗人睹物怀人，看到妻子亲手缝制的衣裳，想到妻子对自己 的无微不至，现在却物是人非其悲伤之情发自内心。如此深情，又怎能不令人为之动容！
       四曰相守相恨。相守的例子中，最经典的应是那《诗经•邶风•击鼓》中那句“生死契阔，与子成说。执子之手，与子偕老”了 。其言之恳切，意之真挚，直到现在也仍是人们对于爱情的最高追求。当一段感情不断地经受岁月的折磨与洗礼，当年轻的浪漫与激情不断降温，坚定者便如上文中“执子之手，与子偕老”，自成一段佳话，动摇者便是狠心抛弃，让对方心如刀割，为人所诟。如《诗经•邶风•谷风》中“有洸有溃，既诒我肄。不念昔者，伊余来堲。”这句描写的是男方对女方恶语相向，不顾往昔情义，而女方只能忍气吞声，接受被抛弃的悲剧之果。其哀怨忧伤的倾述令人同情。对朝秦暮楚的男子不禁厌恶。
       问世间情为何物？直教人生死相许。我也不过这芸芸众生中一懵懂顽童罢了。


  读《哈姆莱特》有感
      毫无疑问，《哈姆莱特》中每个主要人物都有着鲜明而独特的个性。勇敢不屈的主人公哈姆莱特，忠心真诚的霍拉旭，阴险狡诈的克劳迪斯，优秀却被仇恨所蒙蔽的雷欧提斯，莎翁用精炼的语言赋予了每一个角色鲜明的形象，充满活力。
      败者说命，胜者说运。哈姆莱特便是一个失败的成功者。父亲的突然死去，母亲的匆匆改嫁让他迷惘，老国王的鬼魂显灵使他明白了背后隐藏的巨大阴谋，于是他重振精神，肩负着为父报仇，重整朝纲的重任，开始与险恶狠毒的克劳迪斯展开了一系列斗智斗勇的抗争，而在这过程中，哈姆莱特也因自己的一时鲁莽误杀偷听他与母后谈话的大臣波洛涅斯，从而为最后的决斗，最终的大悲剧埋下了祸根。克劳迪斯为杀死哈姆莱特使出了许多花招，在哈姆莱特一次次地脱险之后，克劳迪斯想要杀死他的欲望也随之膨胀。最后，他设下毒计，让哈姆莱特与雷欧提斯比剑，并在剑上涂上毒药。而这里，又不得不说雷欧提斯这个人。父亲被哈姆莱特误杀，妹妹也因为这件事导致精神恍惚落水而死，任何一个拥有感情的人，恐怕都无法不去恨哈姆莱特。所以，内心充满仇恨的雷欧提斯被克劳迪斯所利用，成为最终悲剧发生的刽子手之一。诚然，抛开仇恨，雷欧提斯也不失为一位绅士，在一切快要了解之后，他与哈姆莱特互相选择了宽容与谅解。我们不该也不能去讨厌一个被仇恨所吞噬的人——当他因仇恨而失去理智不冷静时，已然成为了另外一个悲剧。回到最后那场决斗，当毒药呈现在哈姆莱特身前时，王后，这个善良而愚钝的女人，用生命将悲剧推向了高潮。于是，王宫之内开始混论不堪，我们仿佛能看见愤怒的哈姆莱特不停地砍倒阻挡的人，终于来到被吓到瑟缩在一角的克劳迪斯前，用剑与毒药——这两件用来杀害哈姆莱特的凶器，却最终害死了克劳迪斯自己。哈姆莱特杀死了克劳迪斯，克劳迪斯也杀死了哈姆莱特，正义与邪恶的战争，无畏与阴险的决斗，终以两败俱伤的方式结束了斗争。单论结局，确实是不完美的，邪恶被制裁，正义的使者却也死亡，我们看不到哈姆莱特君临天下的威势了，但正义的光明从不会消亡逝去，通过霍拉旭之口，我们仍能将这伟大而震撼的事迹知晓。
       失败者责怪命该如此，成功者自谦运气使然，敢于同命运抗争，勇敢面对痛苦与磨难，正是我们应从《哈姆莱特》中学到的东西。



       读《三国演义》有感
记得从小就爱听爱看有关三国的故事，里面一个个娓娓动听的故事，通过设置大量场合，化不可能为可能，把人物的个性特点描述得淋漓尽致，把一个个场面描绘得更是栩栩如生活灵活现，使我过目不忘。即使抛开书，那些经典的桥段依旧充满了脑海，令我回味无穷。
同样，因为是小说，作者在对三国历史的把握上表现出明显的拥刘反曹倾向，以刘备集团作为描写的中心，对刘备集团的主要人物加以歌颂，对曹操则极力揭露和鞭挞。也是受这种倾向的些许影响，我个人也稍偏向刘备一方了。好比读到“破关兵三英战吕布”，刘备三兄弟同吕布之间走马灯似的决斗场景，令我激动不已。督导关云长过五关斩六将直至刘备众人古城聚义时，不禁也感动了。那是一种怎样的忠义与羁绊。又读到诸葛亮七星坛祭风，周瑜纵火大败曹军，乃至后来取荆南四郡，攻入巴蜀，不禁为之欣喜万分。曾终日漂泊辗转的皇叔终于打下了属于自己的地盘得以立足。但其中也有不少令我垂头顿足伤心万分的。一如徐庶被骗北投曹营，母亲身死令人叹息；又如凤雏庞统雒城殒命，尤其让人扼腕，可以说，庞统不死，则天下鹿死谁手未曾可知。可叹卧龙凤雏得一可安天下，但刘备终究无法完成光复汉室的使命。
《三国演义》对性格的刻画也是入木三分，其中最成功的有诸葛亮，曹操，关羽，刘备等人。“鞠躬尽瘁死而后已”的诸葛亮，忠义无双的关羽，“宁教我负天下人，不教天下人负我”的奸雄曹操，宅心仁厚，仁民爱物的仁君刘备等，无一不给人留下深刻的印象。
“滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。是非成败转头空。青山依旧在，几度夕阳红。白发渔樵江渚上，惯看秋月春风。一壶浊酒喜相逢。古今多少事，都付谈笑中。”
不管怎样，英雄已去，独留后人反复品味，或嗟之叹之，或评之赏之，一千个读者便有一千种感受，我也不过一看客罢了。


   是非成败转头空
                                     ——读《史记》有感
“滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。是非成败转头空。青山依旧在，几度夕阳红。
  白发渔樵江渚上，惯看秋月春风。一壶浊酒喜相逢。古今多少事，都付谈笑中。“
  虽为《史记》读后感，但我仍想用《三国演义》开篇的这首《临江仙》作为开头。历史即是如此。读《史记》时，深深为其中故事所吸引。刀光剑影，战马嘶鸣，尔虞我诈，阴谋阳谋，层出不穷，环环相扣。那曾是一段斗智斗勇斗人心的时代。若说历史是一场永不停歇的棋局，无论汉王刘邦，亦或霸王项羽，都是其中一粒曾发挥过重大作用的棋子。
  有人说，项羽是英雄。他力能扛鼎，勇能“破釜沉舟”杀得章邯秦军闻风丧胆，乃至后来与刘邦的天下角逐中，都能占得巨大优势，杀得刘邦抛儿弃女原形毕露。他也是个柔情汉子，垓下被围，四面楚歌，他担心他的爱驹乌骓，也难舍他的宠妾虞姬。“力拔山兮气盖世，时不利兮骓不逝。骓不逝兮可奈何，虞兮虞兮奈若何！”正是因为这首诗，我们在欣赏到项羽领兵冲杀所向无敌的霸王一面，也感叹他感情专一柔情似水的一面。所谓“金无足赤，人无完人”，明亮的星辰也有黯淡的时候。正如高祖刘邦所评价的，项羽连一个范增都用不好，怎么争夺天下。章邯投降后坑杀二十万秦军，攻入关中后屠戮咸阳，杀死子婴，烧毁秦宫，这正是他冷酷暴虐，视人命如草芥的无情一面。鸿门宴由于各种原因犹豫不决最终放走刘邦，陈平略施一计挑拨离间竟开始怀疑忠心不二的亚夫范增，乃至后来的英布，彭越背楚投汉都是他无谋不得人心的体现。因此，他是战场上所向披靡的英雄，却注定是政治斗争中的失败者。
  秦始皇又何尝不是英雄？他雄才大略，“履至尊而制六合，执敲朴而鞭笞天下，”统一六国，乃至统一文字与度量衡，不失为出色的军事家，政治家。刘邦也如此，仅以一介布衣，慢慢在动荡的乱世中蛰伏而崛起，善于用人，最终在与项羽的天下角逐中胜出，建立起汉王朝，但前者却有“焚书坑儒”之举为人所诟，后者曾在一次战役失败逃离途中抛儿弃女以求逃生，令人不敢苟同。
历史即是如此，是是非非，成王败寇，都不过付与说书人，留给后人无数次的分析与解剖，每每读毕都有空洞之感，若用一言概括，便是那句“是非成败转头空。”大江东去，英雄已逝，历史的齿轮依旧停不下转动的轮轴。春花秋月，仍是年复一年。看遍花谢花开，赏够月圆月缺，只待余闲，取一瓢这历史长河，品一品罢。


《人类群星闪耀时》读后感
“一个影响至为深远的决定系于唯一的一个日期，唯一的一个小时，常常还只系于一分钟，这样一些戏剧性的时刻，命运攸关的时刻，在个人的生活上，在历史的演进中，都是极为罕见的。”这是开篇译者序里潘子立的一席话，令我印象尤为深刻。这本书是人类“历史上最好的传记作家”——斯蒂芬•茨威格的传记名作之一。本书共收入他的历史特写14篇，分别向我们展现了14个决定世界历史的瞬间：千年帝国拜占庭的陷落、巴尔沃亚眺望水天一色的太平洋、亨德尔奇迹的精神复活、老年歌德热恋的悲歌、滑铁卢的一分钟， 英雄的瞬间， 南极探险的斗争，西塞罗，威尔逊的梦想与失败以及马赛曲神佑般的创作。历史是充满戏剧性的，却又总是在情理之中，一切的一切都有着佛家所谓的前因后果。但是这些反转历史命运的一瞬间总是令人感慨万分。
这本书印象最深的是《滑铁卢决定胜利的一瞬间》，这篇文章的主角并不是拿破仑，而是一个平庸无奇的元帅格鲁希。格鲁希的形象谈不上伟岸高大，文中对他的描写是这样的：“为人诚实正直，勇敢可靠，是个受过多次考验的骑兵将领，但也仅是个骑兵将领而已”，“格鲁希不是英雄，不是战略家，而只是一个忠心耿耿、老实可靠的庸人”。仅从这些，我们便能明白格鲁希的为人。而正是这样一个庸人，却在决定命运的一秒钟葬送了被称为英雄的拿破仑。在听到了滑铁卢开战的炮声后，小心，顺从，谨慎的他选择了愚昧地服从拿破仑的命令——追踪普军，而没有选择回撤支援自己的主人——骁勇善战的拿破仑。正是这一秒钟，格鲁希的愚钝和执拗彻底葬送了拿破仑刹那的胜机，也正是这一瞬间，改变了历史车轮滚动的轨迹。拿破仑战败了，再也没能重振旗鼓。对此，茨威格的评论犀利而精妙：而这则是世界史上最令人惊讶的瞬间——命运之线掌握在一个微不足道的小人物手里一分钟之久。这时，参与英雄豪杰们的世界游戏所承担的重任，总是使这种人感到惊讶，甚至于感到幸福，他们几乎总是颤抖着让投向他们的命运失之交臂。极少有人能抓住机遇而平步青云。因为大事系于小人物仅仅一分钟，谁错过了它，永远不会有第二次恩惠降临在他身上。”大战过后，滑铁卢的日暮降临，一切又归于平静。
人类群星闪耀之时，也必有一段漫长的岁月悄然地流逝。但这些闪耀的时刻，必将会照亮人类历史的星空，宛若星辰般永远散发着光辉，指引着我们的前路。


    《记忆捕手》读后感
     黑色的封面，在画面的左侧是一个男人的半张脸——眼神冷酷而坚毅，额头上一道裂痕流出的血穿过眼睛向下弯弯曲曲地延伸，些许胡茬更彰显出他刚毅的性格，十指对接放在胸前，左肩处有一只蜘蛛。在封面的上方和下方分别有两行字“活着，却没有记忆。生活闪动着变成一片光亮，从眼前一闪而过，就像是从高速行驶的汽车里看窗外闪过的风景”和“‘死亡医师’的噩梦就此开始，因为这次她要面对的病人每五分钟，便忘记了刚发生的一切”。毫无疑问，这本书的封面充斥着悬疑和惊悚元素，令人不禁充满了好奇心，这也便是我选择这本书的原因。
      这本书的女主角名叫乔，是一名刑事精神病学家，她的职业是专门对罪犯或受害人进行人物性格侧写和精神状态分析以断定其死因，她称自己为“死亡医师”。这份工作最迷人之处就是病人十分沉默。然而在这本书中，当心理剖析的对象从死者变成活生生的人时，她面临重大考验。乔第一个活着的病人是来自伦敦飞机上的一名旅客。这名男子的行为十分怪异，经检查发现他得了顺行性失忆症，无法形成新的记忆。这名会走会说的病人完全无法帮助乔了解他身上到底发生了什么事。与时间竞赛的乔从许多片段，看似无意义的记忆中抽丝剥茧，拼凑出一连串奇怪的线索：致命性的生物药剂——纳米油膜，这名男子失踪的妻子与小孩、秘密的搭档……乔发现旧金山可能发生重大灾难，而这名男子混乱的心智与记忆将是他拯救旧金山与自己的关键。
      这本书的情节大体上是按照时间顺序来进行的，初读前几个章节时，情节的安排和人物的出场有些混乱，加上并没有任何人物介绍，着实让人有些摸不着头脑：第一节是一个男孩塞斯被绑架，第二节是一个名叫卡南的男子和另一名男子雷斯尼亚打斗的情节，紧接着第三节视线又马上转换到了乔•贝克特身上，我不得不一一将书中出现的人物名称列个清单，慢慢厘清这些人之间的关系。每一个重要人物的出场，都有着重要的作用。在慢慢弄清楚大概剧情后，也读懂了书中的伏笔和转折，现在细细想来便是环环紧扣，引人入胜。
      在人物塑造方面，这本书也通过大量的细节和心理描写将每一个重要角色塑造得饱满充实。书中有一段对主角之一的卡南在水面挣扎的场景描写：“他就像一只在1.5亿加仑的水面上的苍蝇，突然掉进了水面上的漩涡一样，他转了个身，开始朝河流上游游去。他张大嘴巴，眼睛也睁得好大，他使劲地呼吸着。他感觉鞋子里的脚变得很重，手臂也越来越没有力气了，但他听到了背后的咆哮声，他还在拼命地游着。他看到了岸，低低的，绿油油的颜色，却是无限遥远……”。细腻的笔触将主角卡南一连串的动作展现得活灵活现，让人如同身临其境。
       总的来说，这本书情节紧凑，人物塑造饱满，耐读性强，令人记忆犹新。

杨茜丹

我不知道该说点什么，关于死亡还是爱情

文／杨茜丹

1986年4月26日，前苏联乌克兰共和国切尔诺贝利严重核泄漏及爆炸。
“切尔诺贝利”（Chernobyl）意为“切尔诺伯格（Chernobog，斯拉夫神话中代表黑暗，死亡，疾病的黑之神）的居所”。正如我所看到的图片一样，令人窒息的色调，每一处毛孔都随之紧张起来。你永远都想象不到下一个点开的图片是多么的毛骨悚然。
如今，那里仍是一座无人居住的“死城”。核电站周围半径30公里的地区被辟为隔离区，严格限制人员进入。用书里的文字来形容，这是一个“花朵盛开，可是没有味道”的地方，这里是很多疯狂的事情被视若平常的地方。
《我不知道该说点什么，关于死亡还是爱情》讲述的就是关于这场灾难——切尔诺贝利的悲鸣。
初见这本书的书名，我也不知道该说点什么。对书中内容的模糊不清，我甚至不知道它写生死还是爱情。
最后看完这本书，我也不知道该说点什么。有一种感受深刻到无言，就像突然的剥夺掉你的语言表达功能，说什么都词不达意。
其作者阿列克谢耶维奇连续三年成为诺贝尔文学奖的热门人选，她冒着核辐射的危险，深入切尔诺贝利，采访生活在那里的人们。她曾在访谈中说到：“你来到某个村庄，村里的人已经全部搬走（有些村庄连同茅屋、水井、圣像都一起被埋了起来）——只留下一尊列宁纪念碑。我还记得，有一次黄昏时分，我们乘车开进一座村庄，那里只有阵亡烈士墓、公墓和列宁纪念碑……对于可触可见的牺牲物，我们已经司空见惯了。我们等待出现双头的雏鸡、无刺的刺猬。最初，谁也不理解所发生的事件的规模，谁也不了解可以杀死你身上的未来。”
人类，人群，一个人，什么都变的渺小到细如尘埃。你我会死去，我们也会像猛犸一样永远的死去。无奈的被迫背叛了世世代代的子孙后代，同时也背叛了同人类一样存活在这个天底下共同呼吸的其他生灵。“离反应堆十公里，有个地方就是牲畜的集中营，庞大的坟场。把人运走了，把牲畜杀了，其中有狗、有猫、有奶牛、有牛犊。这是一种极其野蛮的、背信弃义的行为——人们坐进了装甲运输车，可是狗却站在外面看着他们。”
而事故发生20年后，生态学家们惊奇地发现“石棺”周围的“死亡区”竟成了动植物的“天堂”。这里生存着270多种鸟类，繁茂的植被为野猪、鹿等动物提供了栖身之所。一个不该再有生命的地方还有活物，生命是顽强的，但也或许是畸形的。
“普里皮亚季镇的一位妇女对我讲过，他们怎样通宵达旦地观赏反应堆冒起来的大火。大火五彩缤纷，像一种非人间地光彩，满天辉煌。”我终于明白了“死亡是凄美的”这句话的含义，就跟这场焰火一样，把一切都烧尽，留下的只有灰烬，可是你眼里还是会浮现燃烧时候火焰的光亮强烈到刺眼，燃烧起来的热浪扑面而来脸上的温度也还在。殊不知这美——致人于死命。
每年都有一些难舍故土的人自愿回到隔离区生活。隔离区内现有500—800名居民，绝大多数是退休者。老人们居住的房子通了电，有的还安了电话，他们在隔离区里种菜、饲养家禽、捕鱼打猎，过着自给自足的生活。
这几百个人，偏执到置肉体会承受的折磨不顾，只为了守护着那份承诺，守护着这片土地的每一寸，还有那些并未消散的灵魂。
书中所有描述切尔诺贝利的话语都是简单直白，像是平静的讲述一件与自己毫不相关的事。但每一句，都能让你看到一个画面，都让处在不同年代的人，感受到这份真实的切肤之痛。虽然没有直接的暴力血腥，但确实满眼的黑白灰色彩，以及无尽的疮痍。
对于受害者亲人的访谈，这是最真实的部分。没有过多赘述的将受访者的情感通过文字转述给读者，最真实、深刻、沉痛的内心感受，书中写道：“很多人突然死掉——走路走到一半，倒在地上，睡着后永远醒不过来；带花给护士时，心脏突然停止跳动，一个接一个死掉……”就像在看一部恐怖片里才会出现如此这般诡异的情境，对于死亡的无奈之至，你只能眼睁睁的看着，只能看着，看着……
正如《纽约时报》对这本书的评价：每一页都是奇异而残忍的故事，就像那些残留在幸存者身上的辐射。

我们都有一个安东尼

            

文／杨茜丹

              ”确实是想过从这本书里找到我想要的东西。   
            【这些 都是你给我的爱】     -
             安东尼 著                                           echo绘   
             大连－墨而本，他写字。                     南京－墨尔本，她画画。   
             有生之年，欣喜相逢。    -
             送给之前陪我一直傻的你们。-
             这是一个关于 爱 旅行 成长的故事，兔子安东尼失恋了 于是他踏上了旅程 寻找一棵开满鲜花的事，旅行中 他认识了一些新的朋友 对人生和爱 也有了新的体会。      
             按捺不住的心理暗示，让我放慢了速度，尽量平息了心情，尽量试着去理解，去意会他的每一个字，每一句话。于是，很辛苦地完成了这本书的阅读。 给予了他太多累赘般的束缚，也让我自己难受，但这叫固执。-
             很久之前，老师教我们区分‘他’与‘她’，一个是男性，一个是女性，但在既有男性又有女性的一群人，称做‘他们’，不公平吧，那时在我还很幼稚的心里是这样想的，可怜‘她’的不公平待遇，于是就尽量是用‘她’这个字眼，用在任何可能适合或不适合的地方，是很别扭吗，是很格格不入吗。-
             有只猫对安东尼说：‘如果 找不到也不要太 难过…嗯…想得到的东西不一定都会得到…嗯…人生也不过如此’但是安东尼还是固执地去找了呀，我们只有在真正难过了才会哭泣，在真正遇到挫折了才会觉得别人说得都对，固执的想法，固执的我们。-
             就象现在的我，偏偏要把心中所想写在纸上，再一键一按钮地写在手机里，就是因为偏爱笔尖与纸的每一次摩擦的痕迹，给人以踏实的感觉，就是偏爱，就是固执。-
             即使我很羡慕你的睿智，你的宠辱不惊，你的大气，你的我看得见却学不会的一切，遇到事情总是会分析，理性地判断吧，怎么可以这样，懂事地让人心疼。如果真想好好地放纵一次，就不想那么多吧，真希望每天你，你们都可以开心的。曾说过，我们都变了，离陌生的以前的自己越来越远了，来迎接一个更加陌生的自己，真不适应，这样的感觉让人惶恐不安，还有怅然若失的落莫， 尽力固执点，放慢这流失的脚步，翻转了沙漏，却倒不回春秋。   
             趁现在还固执着，就继续固执下去吧，趁我们还没长大，还是一群青涩又成熟的孩子，趁现在我们还能做些什么。   
             那些，陪我一起傻过的人，你们在我身上，留下了什么，我要不要死心踏地地找回你们，还是微笑后坚定地转身，从此变得聪明。     -
             当你们一个个，还是，或者已经不是那些日子里的你的时候，我已经成了现在的我了。-
             谢谢你们 一起固执地陪我傻过  “
             这是以前对于这本书写下的感受，时隔几年，现在看起来，好幼稚的语句，好天真的想法，那个年龄的故作成熟，其实就是想的太多。前段时间上映的电影，让我又重温了这个故事。
             整部电影，像一本白开水一样淡淡的味道，偶尔还能尝到一点甜味。不知道自己被哪里的情节瞬间击中，还是因为以前看过原著，对其储存了几年的感情，我还是被感动到了。拥抱之后，捶着左胸，含着泪笑，原来还有这样一种爱情，干净成这般模样。
             我记得那段时间我过的很颓废，很茫然。然而就在看了电影之后，整个人一下子通透了。回家途中还在一家书店精挑细选了一本别致的本子，宣布着新生活的来到，写下了第一页的文字：
“我买了一本长得很像地板砖的本子
我是因为你像地板砖才买下你的啊
你可是一本特别的本子
没有比你长得更像地板砖的了
我是因为你脸上的小雀斑才喜欢你的啊
就连雀斑长在你脸上都那么可爱
我就是喜欢这么特别长有小雀斑的你啊
你都不知道你有多特别”
               那些漫长岁月，那个安东尼。

可爱的骨头
文／杨茜丹

“1993年12月6日，我被谋害时不过14岁”这是一句开头，也是一句结尾。
故事以已经死去的14岁女孩的视角展开，她在一个“生命只是永久的昨天”的地方俯瞰着地面上的一切，一个再没有她参与的世界，她的无力，憎恨，失望，透过文字，感受到极致。
大概由于大部分外国文学作品的特点，亦或许是翻译的绝妙，文字描写的场景都很真实，很强烈的代入感。你能感受到从胸腔到喉咙汹涌而上的作呕感，阴暗潮湿的地下室里男人的粗暴恶心。
关于死亡
“我原先一直都不知道死意味着什么，我以为只是迷失了，或者冻僵了，原来死意味着离开，永远不再回来。”这是很多人都无法直面的事实，无论是对于这个悲痛欲绝的家庭，还是心存执念的女孩。时间终会治愈一切：最后，让人心痛的父亲母亲绕了一个圈重新依偎在一起，妹妹代替自己勇敢成长，另外的女孩代替自己去爱值得珍惜的男孩。当坦然放下，终是去了天堂，“我来人世一遭，而后匆匆离去”。
时间良药
“我的死引发了家中亲人的改变，有些改变平淡无奇，有些改变的代价相当高昂，但我死后发生的每件事情，几乎都有特殊的意义。这些年来，他们所经历的一切就像绵延伸展的美丽骨干，把大家紧密结合在一起。我终于开始认清，没有我，他们依然可以活得很好。我的死最终造就了家庭的融合，犹如身体中的骨骼，尽管有时会有缺失，但在不可知的未来终将长出新的骨干，重新变得圆满完美。”
故事的结局过于完美，生活终究归于平静。但故事令人感动的不在于恶人终有恶报，而是在感受到背后的绝望之后，那份重振的温暖。事情不可逆转，生活还要继续，学会面对，学会放下，很多人缺乏的就是这份勇气。
缺失破损的骨架，终有一日会痊愈。

感知不到的存在

——读《电视人》有感

文／杨茜丹

这是村上春树的一部短篇集，第一次接触他的作品，并不像他的名字那般看起来那么清新而富有诗意，村上文学的主题之一便是——孤独，无奈，疏离，寻找与失落的周而复始。
故事从头至尾都在追问“我”是否存在，展示主体性失落的荒谬过程。一般认为，人自身的存在在某种意义上是以他者为参照系的。好比一个人照镜子，如果四周所有镜子都照不出自己，那么自己就有可能陷入“我”是否存在的困惑甚至惶恐之中。就此而言，镜子即是电视人，是妻子，是公司同事——电视人进来时我明明歪在房间里最显眼位置的沙发上眼望天花板，然而在电视人看来“仿佛我根本不在此处”，离开时也对“我”不理不睬，仿佛压根儿就没有我这个人。妻子回来时，“我”本来也想就电视人把房间弄的乱七八糟这一异常事态加以解释，不料她什么也没说；公司同事在“我”提起本应有目共睹的电视人时默不作声，看都没看我一眼——电视人漠视“我”的存在，妻子和公司同事漠视“我”拥有的信息。换言之，存在被拒绝，交流被拒绝，愿望被拒绝，所有镜子都找不出自己。这使得“我”对自身是否存在产生疑念，甚至觉得自己成了透明体。惟其“透明”，镜子才照不出自己。“我”之所以以为“我”的根据土崩瓦解，主体性失落殆尽。
这是展示的是始于村上春树创作初期的一贯主题：任何人都会觉得现实恍若梦幻，都会难以相信自身的存在。

关于《看见》之外的

身边很多人在读《看见》，我也在看。评价是一片叫好，我认识的人当中，有自讨腰包买了好几本送朋友的，有看书从头哭到尾的。
奇怪的是，很多人都说看完了，印象最深刻的不是作者柴静本人，而是她所描写的身边的那些人。 有人喜欢陈虻，大约也希望生活中有这样的长者指点一二。跟柴静合作的几位男女摄影和导演更是各有粉丝。
这么火红的第一女主角不被喜欢，反而是配角们纷纷抢镜，让我想到的简直就是《士兵突击》中的那个许三多。
还有人看到的是大事件，是并不那么遥远，跟我们切身相关的大事件——SARS事件，汶川地震，山西煤矿塌陷|、华南虎造假，大事件像舞台上的聚光灯，把主角照的熠熠生辉，这也就是对此书不那么喜欢的人所说的—— 柴静是一个电视节目主持人，而不是记者。
不知道为什么，反正跟许三多不一样，我看到的是一个人，一个人的成长。这跟CCAV的宏大背景无关，跟著名记者的光环无关，跟那些传播率极高的新闻节目无关，我能看到的，是一位女性，从年轻气盛，到平淡如水。
她说二十出头的时候，采访黄永玉， 问他的人生哲学是什么。 黄回答“寻常”。 二十多岁的柴静不明白，心想，这也叫哲学吗？。老人家说， “天上那么多高干子弟，七仙女为什么要下凡嫁董永？ 因为她什么都有，只缺寻常。”
二十几岁，她听不懂。
在最初的不适应之后，她在SARS的报道中找到了勇往直前的胆气，也找到了记者引以为豪的“正义感”和“道德感”。
但是， 太用力了。
太用力并不是坏事，年轻的时候，自然是应该“跨马提刀入东京”，应该“一日看遍长安花”， 年轻的时候，快意恩仇是对的，热血沸腾是对的。
我想起自己十四五的时候，还拿刀割过手腕，呃- - - - 太痛，结果放弃了。但总觉得死是件诗意浪漫的事，活得窝窝囊囊才糟糕呢。看到张爱玲说“成名要趁早”简直引为知己。
当然， 也并没有成名。
还有虚荣心，心里眼里老看着那个谁。 比我漂亮了也不行，比我成绩好了也不行。高中的时候强烈妒忌一个女生，人家长得也不行，成绩也普通，就语文特别强，没事作诗填个词什么的，让我气得牙痒痒，晚上打个手电也看全唐诗什么的，但是没那份文雅，一看就瞌睡，只好换成武侠小说。后来进大学了，还跟装没事地跟老同学打听她的近况。
好像都是这么过来的。
用力，咬着牙地用力，拼着命地用力。看见菜场里穿着睡衣，蓬乱着头发，还有眼屎的大妈就害怕，生怕以后变成她们那样。
太用力了，为赋新词强说愁。
所以我才喜欢这本书，喜欢中间往后的部分，喜欢那种慢慢松下来的活法。 SARS是2002年，柴静26岁。 汶川地震是2008年，柴静32岁。
汶川的报道是平静的，他们跟随普通的叶哥叶嫂回家，从废墟里挖出锅来，挖出土豆和白菜，做饭。镜头里几分钟都没人说话。 她说“我不想提问，也不想劝谁不难过”。 也许，如果是26岁的柴静，她会配上解说词“汶川人民仍然坚强地生活着”。
那不行，32岁的她已经知道，那个，太用力了。
如果是40岁前的每一天，我猜想我唯一要做的，就是不要那么用力地生活，但是认真地生活，每一天，每一天。做饭，吃饭，睡觉，起床。 天凉了加床被子，天热了买个新扇子，不需过分强求，但也不一味退让。 用点气力生活，但如果太累了就歇着。
市井人生，就过成那个样子。

故事的结局早已写在开头
文／杨茜丹

我想说这不是一部文艺到鸡汤的流行畅销书。
先说说蒋方舟。从我第一次在杂志媒体上看到这个名字的时候，她便附上了“天才作家”的标签，从此之后，“新概念”“北大才女”她的标签越来越多，反而，越发的不清楚她这个人是什么样子的。不清楚、不了解，所以不敢妄下定论，也不敢苟同那些肤浅的标签，于是，通过这本书，第一次认识了蒋方舟。
“9种逃离，又回到最初的地方”这算不算是本书的一个剧透？
她谈到这部小说时说：“这本书的写作让我掏空了之前人生所有的体验和经历。”
我很感动，感动这份毫无保留，我也感激她作为一个作者的这份努力。
《台北·自画像》
或许是因为从很早就开始审视或审判童年，蒋方舟对童年的描写格外让人惊心动魄。她十分直白坦诚，对童年的表达甚至会有些残忍坚决。这篇小说中有一段全家人吃鱼的描写，让人看得心惊肉跳。蒋方舟文字中的“母亲”形象，也一直都是值得推敲品味的，苦涩的，具有真实感的展现方式。
仅我个人之见，除去乔意的两个人物里，比起对林满的描写，我更喜欢唐鹏的部分。但蒋方舟对林满的把握是正确的，这种不畏惧展现丑陋部分、揭开疮疤的正确，更多时候，是我们这些对青春优质年轻男子仍抱有幻想的女孩子们拒绝去接受的。而在小说中，方舟却操纵她笔下的女主角接受了这些。这是她的成熟。
小说的女主角姜夕，虽然我未必赞同她的有些选择，也没有她的有些经历、优点、特质，但我喜欢这样的一个女孩子。坦诚，坚强，有决心，有天赋，对身边的一些事情有敏感，但也具备相应的判断力。同时不失女性的柔情。
我喜欢方舟的小说文笔，算得上老练，不矫情，说几句故事，又能不露痕迹地跳脱出来。我喜欢这篇故事的架构，也欣赏方舟在这篇小说中，不费多少笔墨就立起来的东西。但有些不喜欢结尾，结尾太过仓促，仿佛可以要去贴近“逃离”后的“回归”。
《拉萨·绿度母》
看到第二篇意识到蒋方舟或许在下一盘很大的棋，在第一篇小说里出现最后无疾而终的“唐鹏”这条线又出现了。这篇小说以唐鹏的视角来写，也许是因为性别不同吧，笔下的这个唐鹏十分具有女性眼里男性的虚无感，和上一篇姜夕比起来不够实。做POV的唐鹏也没有上一篇中那么可爱了，他也老啦，衰老让人气息腐败。
语言还是一如既往地有闪光点。但这次的“城市”概念拉萨相比上一篇的台北，尽管奔赴目的和动机新颖，但安排有些刻意，拉萨现如今也是一个出现在文学作品中极易留俗的地方了。
《三亚·手铐》
本篇中的主人公柯宏志是上一篇唐鹏的好友。在上一篇中写的有关于他和南方谈话的部分，非常动人。这种人物的勾连很动人。上一篇小说中你觉得他仿佛是对生活满足的、不知凄苦、置身事外的，不是吗？但读了这篇，说得俗点你懂了什么叫“家家有本难念的经”，说得不俗点你简直看见了现代孤离悲苦的众生相。
这篇里有关于樊怡的前半部分格外动人，作为母亲。而她的名字，还让人忍不住地想到繁漪，都是神经质的可怜女人啊。这篇中的朱晓阳，算是我上文中提到的一脉相承的角色。
情节颇有戏剧性。
说白了这不是传统意义是的小说，它就是生活本身。但小说亦是生活本身，所以它又是小说。不惊天动地、没有寻死觅活，但看得让人挺直了脊背，心惊胆战。
《青岛·爸爸》
这篇里的朱晓光是上一篇朱晓阳的妹妹。晓阳这个名字很常见，但晓光这个名字却有味道了不少。也许因为这篇的pov更为年轻，尽管也仍符合方舟“表现中年人生活”的主题，但是多了不少青春气息，少女的心态刻画得也非常细腻。
“娃哈哈”和“海龟”的部分非常感人心酸，看得落下泪来。
。有一个关于酒席上小米粥里的海参仿佛仍活着的那个比方简直太动人了，我爱吃那道菜，我也喜欢那篇比喻。结尾让我想到王小波的“绿毛水怪”。那种空旷感。
我最近在读好几本短篇集子，同时，每天每本读一篇。读托宾的一本集子后，我意识到一点。我觉得方舟的小说文笔太精炼（或太简练）是因为她没有余笔，她的每一句话似乎都在想着要表达什么，每一句话都有目的、都意有所指。
《伊瓜苏·海蓝宝》
主人公是前一篇朱晓光的音乐老师叶莺。让我想到王彩玲，但叶莺又不如王彩玲值得同情。她渴望一些东西，但又没有承受这些东西的觉悟和灵气，让人想到松子。松子“被嫌弃”，尽管最后我为她流泪，但我并无法做到同情她。
在目前看到的故事里，这个故事最超现实吧。
故事的最后说“她想到好多人都曾经对她说，会永远爱她，无论她变成什么样子。”这句话很动人，但也很让人难过。比起从未有人爱过，至少被人爱过本该是好的，不管别人爱的是不是只是你青春欢笑时的容貌，但她却被这些爱害了一辈子。所以女人并不能只是女人，女人要有能力，不能依附，永远不能依附。
《武威·腿》
我之前说过上一篇是最超现实的是吧？好，那现在可以改一改了，还是这篇最超现实。这个设计并不新颖，但不知道为什么却无比动人。田福福这个人物，目前还没看出和前面人物的关联，但真是一个可爱的角色。
作者对田福福的老婆有几段不同的外貌描写，都写得很精彩。
上一辈人的形象（丁吉花的母亲，田福福的祖父和母亲）也都被描写得非常精彩。
终于出现关联了，是前一篇中和叶莺有关系的王帅。
而故事的悬疑程度，有些超出人的料想。
《维也纳·衣柜》
我同时读着两本短篇小说集子。读这篇的前一个晚上我读的刚好是托宾另一本集子里一个相同题材的故事《采珠人》。把托宾的那篇和这篇对照来看。托宾看上去有一种不属于这个时代的爱尔兰甚至不属于这个时代的从容，让我想到《死亡诗社》中的男校，不，更早，早到《模仿游戏》中那样。而方舟的小说，却时时不忘牵进现实，剖析心理，要把这时代赋予的分秒都刻到骨血里。
这篇小说也很有意思。名为“维也纳风情”的餐馆，是《腿》中丁吉花遇到田福福之前待的餐馆，而老板娘“母亲”唐瑶，在《海蓝宝》里和叶莺也有着一段往事的关联。
“男性同性恋”，蒋方舟在小说总会试图去解释人物的心理，他们对自己的身份充满着困惑、质疑，需要不断探索、不断探索才能弄清楚。而在托宾看来，这种心理是不用去解释的，他笔下的人物都坦然地接受了这一切。两人在处理时的这种区别是两人阅历的差距，是文化形式的差别，也是两人笔下的这个群体在两个不同国家截然不同的生存状态的写照。
这篇小说中除了拯民和科夫的感情外，还有拯民学琴的童年阴影，维也纳梦想，我觉得这部分处理得更好。我一直觉得小提琴是一种蕴藏着复杂情绪的乐器，从小看陈凯歌《和你在一起》，还有后来的一系列励志广告，这种并不经得起推敲，但却油然而生的“多少孩子渴望通过这个乐器改变命运”的感觉。特别是母子去维也纳的那一段，在其中也许每个人都或多或少地能看出自己母亲的影子吧。
如果要说实话，我对贫穷本该没有多少特别的感同身受，家庭虽然不算富裕，但好歹也是个小康。但也许是想要的太多、梦太大，我无法直面文艺作品中对贫穷（或是不够富裕）的那种真实的描写。每当这时候，内心就深切地浮起“今后不要贫穷、不要事事节省”的愿望。这也是一直激励我隔一段时间就把自己打醒做一会儿现充的原因。
《轻井泽·温泉》
故事进行到现在，一切越来越熟稔。“起承转合”这一切在慢慢合拢。
乔意又出现了，故事最初的乔意。而井上忍就是上一篇《维也纳》中的日本小女孩。
这篇里提到了某个事件。似乎是我看中国的当代小说里唯一提到这件事的一次。没有明说，却用后边的一部《秦俑》上映把这个信息描浓了。有趣的是，在网上查到的《秦俑》上映日期是1990.4.12，刚好位于小说中提到的移民政策截止日期1990.4.11的后一天。不知道是其中有差错，还是整一个营造起了恰如其分的穿越之感？
如果说我越来越能理解一些事情了，燥热的，表象的，关于夏天的，漫长的融化在记忆里又牢牢凝固起来的一些东西，只能说这一切都是情绪、情绪，无数人的无数种情绪。谁又能保证绝对的清醒，谁又能说自己从未被欺骗？
《美国·香气》
最短的一篇，有关气味。一切都合拢了。
最开始的故事每个都要非常工整，要有逃离，要有回归。到最后三四篇的时候，一切都在交汇，结尾的时候也不必特别提出，人们又如何的回归了生活的正轨。这一篇的结尾简直像是一个开放的冒险。
林满最后和姜夕如何了呢，死亡的气息在他的身体上继续扩散还是就此消绝了呢？
（写在最后：我也不太喜欢这个会让人误读的书名。）

《瓦尔登湖》读书笔记

     一个人若是活得诚恳，那他一定是活在遥远的地方了。
    我们天性中最优美的品格，像果实上的霜粉一样，是只能轻手轻脚，才得以保存的。然而，人与人之间，就是没有能如此温柔地相处。
    人们关心的，并不是真正应该敬重的东西，只是那些受人尊敬的东西。
    文明人和野蛮人有一个重要的区别:有人给文明人的生活设计了一套制度，无疑是为了我们的好处，这套制度为了保存种族的生活，能使种族的生活更臻完美，却大大地牺牲了个人的生活。
    查普曼：这虚伪的人类社会，为了人间的宏伟，至上的欢乐稀薄得像空气，文明制造了皇宫，但要制造贵族和国王却没那么容易。
    为什么狱吏不把牢狱的门打开，——为什么审判官不把他手上的案件撤销，——为什么布道的人不叫会众离去；这是因为这些人不服从上帝给他们的暗示，也因为他们不愿接受上帝自由地赐给一切人的大赦。
    在一个智慧者的印象中，宇宙万物是普遍无知的。毒药反而不一定是毒的，受伤反而不一定是致命的。恻隐之心是一个很不可靠的基础。它是稍纵即逝的。它的诉诸同情的方法不能一成不变。
  然而我有时经历到，在任何大自然的事物中，都能找出最甜蜜温柔，最天真和鼓舞人的伴侣，即使是对于愤世嫉俗的可怜人和最最忧慢的人也一样。只要生活在大自然之间而还有五官的话，便不可能有很阴郁的忧虑。
    相聚的时间之短促，来不及使彼此获得任何新的有价值的东西。我们在每日三餐的时间里相见，大家重新尝尝我们这种陈腐乳酪的味道。我们都必须同意若干条规则，那就是所谓的礼节和礼貌，使得这种经常的聚首能相安无事，避免公开争吵，以至 面红耳赤。我们相会于邮局，于社交场所，每晚在炉火边；我们生活得太拥挤，互相干扰，彼此牵绊，因此我想，彼此已缺乏敬意了。
    在人类的所谓游戏与消遣底下，甚 至都隐藏着一种凝固的、不知又不觉的绝望。两者中都没有娱乐可言，因为工作之后才能娱乐。可是不做绝望的事，才是智慧的一种表征。
快把你的视线转向内心，你将发现你心中有一千处地区未曾发现。那么去旅行。
  一个比较清醒的人将发现自己“正式违抗”所谓“社会最神圣的法律”的次数是太多了，因为他服从一些更加神圣的法律，他不故意这样做，也已经测验了他自己的决心。
   一只活着的狗总比一头死去的狮子好。难道一个人属于矮子一类便该上吊？为什么他不能做矮子中最长的一人。人人该管他自己的事情，努力于他的职责。
只有真理，永不破蔽。
    一个湖是风景中最美、最有表情的姿容。它是大地的眼睛；望着它的人可以测出他自己的天性的深浅。湖所产生的湖边的树木是睫毛一样的镶边，而四周森林蓊郁的群山和山崖是它的浓密突出的眉毛。
爱找缺点的人就是到天堂里也找得到缺点
无论两条腿如何努力，也无法让两颗心的距离更加接近。
巴黎的猴王要是戴上一顶旅行帽，全美国的猴子都会跟着做。
人们并不去探查湖底，就立刻相信它是无底之湖，这就奇怪极了。
多余的财富只能够买多余的东西，人的灵魂必需的东西，是不需要花钱买的。
耗尽一生中最宝贵的时间去赚钱，为的竟是在最不宝贵的时间享受一点可疑的自由。
我不愿生活在这个不安的、神经质的、忙乱的。琐细的十九世纪生活中，宁可或立或坐，沉思着，听任这十九世纪过去。
使我们失去视觉的那种光明，对于我们是黑暗。只有我们睁开眼睛醒过来的那一天，天才亮了。天亮的日子多着呢。太阳不过是一个晓星。  

我爱这痞气十足

——读《活着活着就老了》

文／杨茜丹

最近因为一部冯唐翻译的《飞鸟集》争议颇多最后出版社召回书籍的事件，我对冯唐这个人产生了极大的兴趣。之前一部电影《万物生长》便是由他的小说改编，暂且不说电影拍的怎么样，细微处感受到的故事的微妙，让我为之震撼。
我想读一读冯唐的书。
《活着活着就老了》是一本随笔，随笔这种东西，虽然好写，但不容易写好。小说可以依靠人物刻画、故事情节出彩，随笔却更要依赖于作者的文字水平，拼的是基本功。冯唐的过人之处在于，读他的随笔，即使文章中没有什么独特的观点或新颖的内容，但仅凭那些肆意、幽默、有气势、无遮拦的文字，就能让你得到一种享受。这就好比一个会聊天儿的人，什么普普通通的事儿从他嘴里说出来，怎么听着就那么有意思呢？
冯唐属于70后作家，这拨儿人和更年轻的一代作者，其实有个共同的遗憾，就是文字功力平平——太白、太嫩、少见大家风范。我觉得，冯唐是个特例。冯唐的文字节奏感好，大气，还有他不是流露出来的痞气。
这本书中到处可见让人过目难忘的冯唐式文字：“千百年后，肉体腐烂，凡心消亡，而某些俗人的事功文学，仍然在后代俗人的凡心里流转，让这些凡心痛如刀绞，影响他们的肉体，让这些肉体激素澎湃。”（——《人活不过手上那块玉》）、“曾国藩牛啊，把自己的肉身当成蜡烛，剁开两节，四个端点，点燃四个火苗燃烧，在通往牛逼的仄仄石板路上发足狂奔。”（——《愤青曾国藩的自我完善之路》）、“香港地仄人稠，你在中环皇后大道中放个屁，几十个人嗅到，七八个人听见，一两个人怀疑是不是有人推了一下他们的腰眼，没有一个人回头看你。”（——《二楼和地下室的风景》）。
如今大多数中文随笔似乎走的都是清淡、婉约、书卷气十足的路子，而冯唐属于一个异数。冯唐写随笔有一种“浑不吝”的态度：文学、姑娘、饭局、城市体验、人生规划——什么都聊，聊的时候嘴边没有遮拦，笑话、狂话、黄话、俏皮话——全都一股脑地喷泄在纸上。如果说大多数好散文像是一杯清茶，那么冯唐的随笔更像一碗浓汤。
翻阅时下的文学刊物，假如我们不看作者姓名，随机拎出一段文字来读，有多少青年作者能保证他的这段随机文字有质量、有趣味、有独特的风格以至于让人一看便知作者是谁呢？我觉得，冯唐几乎可以做到这一点。
我喜欢这样的男人。

董秀玲

                        《理解新媒体——延伸麦克卢汉》读后感
            这是第一次去教研室借的书，一直都没能有时间看，只是随时翻翻，想起来时就看看。说起来惭愧，都看了一个多月，终于看完了！
           《理解新媒体——延伸麦克卢汉》的作者是加拿大人罗伯特•洛根，他是麦克卢汉的一个同事，也是麦克卢汉思想圈子里的核心成员。看完这本书之后，让我认识了一个传播学大师——麦克卢汉。他的见解精辟独到，他的“老三论”、“七原理”、“四定律”在现代媒体研究仍然意义重大。“如其运转，则已过时。”新媒体发展的迅速让人们无法跟上其脚步。新媒体景观迷惑了我们的双眼，它与社会、生活、个体如此紧密的联系在一起，你能说的清谁依赖谁？在这本书中，作者以其严密的逻辑、透辟的解析、系统的视野把麦克卢汉的思想推至新的高度。此书分为三个部分。作者首先介绍了麦克卢汉的思想，然后汲取诸多传播学大事的理念及自己的理解对新媒介如何影响《理解媒介》所分析媒介。最后，作者将视线转向1964年以后出现的新媒介，麦克卢汉生前没有机会讲解的媒介，这也是某种程度上对麦克卢汉的一种延伸吧！此书理论性很强，涵盖知识面广。由于我能力有限，很多东西并没有深入了解。看第一部分时，我是怀着看教科书的心态去看的，越看越枯涩，好几次差点睡着！不过还是记住了麦克卢汉的一句话：“媒介是人的延伸。”第二部分介绍了很多现代媒体的特点。纷繁复杂的互联网世界，竟在无形中发挥着这么大的作用。从语言中的书面词、口语词、数字，到服装、住宅、货币、照片、汽车、电话等，深刻地说明了媒介延伸了人的理念。随现代媒体的发展，互联网技术日趋成熟，手机、电脑等功能也不断强大，应用变得广泛便捷。多功能的打印机、复印机、扫描机、传真机等被广泛应用。搜索引擎、人工智能、数据空间许许多多陌生又熟悉的词汇萦绕耳旁。虽然对这本书理解还不到位，但作为一名新闻专业的学生，我收获颇丰，受益匪浅。



                                                          读《天空的另一半》之感
            当第一眼看到这本书，便被其优美的名字所吸引，同时引发我的好奇，天空的另一半会是什么呢？其次是看到对本书的副标题——普利策新闻奖得主讲诉女性的绝望与失望。于是，我从教研室把它带回了寝室。拿回来之后，便迫不及待地看起来。然而，读完后心情却莫名的沉重起来。
            本书是美国人尼可拉斯•D.克里斯多夫和亚裔美国人雪莉•邓恩共同完成。他们是一对夫妇，并且共同获得普利策奖。本书主要是以亚非拉国家存在的一些现象引发的故事为线索，佐以大量数据，展示了女性的生存困境、整个世界对此困境的看法，以及女性身上自我觉醒的力量。引发了一系列对社会、经济、政治、文化、心理等多纬度的思考。看完之后，虽然和我对此书的期待并不一样，但却有了新的收获。
此书首先以女孩效应开始，讲诉了一个柬埔寨少女被骗而遭遇的种种不幸，引出本书主题——解救女性。接着作者又讲诉了一系列妇女遭受性别歧视、性贩卖、强迫卖淫、性别暴力等待遇的故事。每当看到故事中妇女遭受虐待：被打骂，泼硫酸、挖眼睛、轮奸等不公平待遇时，每当看到还在有孕妇因为难产或医疗保护不够等人为因素而死亡时，心里总有一种很心酸的感觉。总以为在二十一世纪的今天，这些离我们很遥远，没想到每天依旧在上演。文中有这样一段文字：“在过去50年来，在世界范围内遭到杀害的女孩，比整个20世纪死于所有战争的男性还要多。仅仅因为他们的性别。”也有这样一些评述：“一本对我们时代的基本道德问题投以坚定注视的书。”书中的故事虽然大多都没有发生在中国，但是书中所呈现出的问题却是普遍存在的，在中国同样存在，区别只在于程度以及面对问题的女性人数在人口中所占比重高低。这是个沉重的问题，虽然我并不能做什么，但确实值得我们每一个人关注。
文中提到妇女受到此等待遇的原因时谈到了教育。“如果你觉得教育成本太高，请试试看无知的代价。”“没文化，真可怕。”不知道怎么了，突然想起这句话。的确，教育在解救妇女具有巨大的作用。只有当本身意识到问题严重性才能在根本上解决问题。只有思想上的救赎才能真正挽救一个人。






                                                                    《读书，让我们不再孤单》读后感
         这是室友给我推荐的一本书。她说，看完这本书，你会爱上读书的。于是，怀着一颗期待的心从教研室把她借来。
书的封面写着这样一段话：用耳朵阅读莫言／写作是为了活着／爱情是一种病／人人都有心兽／小心有人窃听你的大脑／吃植物是不是杀生／天才的责任就是做自己／沉默也是犯罪／选择越多并不越幸福 这段话很好地概括了该书的精髓。这是凤凰卫视主持人梁文道所写的一本书。这是由于他曾在凤凰卫视主持一个节目《开卷八分钟》，每天花分钟的时间介绍一本书。这是他多年介绍这么多书的想法与思考。
        本书把这些书通过自己的感悟呈现给读者，从这个层面来讲，我认为是很成功的，至少吸引了我。我是一个很想看书的人，希望能充实自己，但由于看的书太少，对于书籍的了解少之又少，读完这本书，突然就萌发了读完这些书的念头，可见，这确实是一本很好的介绍书籍的书。
        该书分为六个部分讲解了52本书，从我们的时代讲起，开篇介绍了我国第一个诺贝尔文学奖获得者——莫言的一些书。以前总是听说过他的书，一直没能有机会去看，今天终于又一次接触莫言，不仅了解了他的作品，还进一步认识了他本人。有了作者的介绍，我对莫言的书有了更多的期待，《酒国》、《丰乳肥臀》、《生死疲劳》等在他的讲解下，一切都那么有趣，生动。其后，作者又谈到村庄里的中国，从反映底层生活的人民中看去，然而对于我来说，这是比较枯燥无味的，但是看完细细想来，也颇具现实意义。除了国内作品，作者也放眼国际，有关于爱情的悲情故事，士人风骨，耐人寻味的神秘洗脑术，充满科幻色彩的时间、世界、密码等。读起来迷迷糊糊，听起来有高大上的感觉。
        其实，这不仅是介绍书籍，拓展我们的视野，我想作者更深层次的目的应该是让我们更多地去阅读，尤其是好书，从而学会思考。真如书名所写，读书，让我们不再孤独。




                                                              《逃避自由》读后感
            这本书封面很简洁，只是几个形状组成的一些图形，看起来奇奇怪怪的。当初去教研室借书的时候，一看这本书的名字，我就在想：逃避自由？现在社会竟然会有人逃避自由？这到底是为什么呢？管他呢，看看呗。
             这本书是著名徳裔美籍心理学家、精神分析家、哲学家艾里希•弗洛姆所写，诞生于两次世界大战时期，在纳粹党统治下人性的变化之类的。在本书中弗洛姆主要探索了在历史进程中人性和自由概念不定变化的关系。 作者在书中从人的心理、社会因素和人性结构三者相互影响的总体探讨了自由对现代人的意义。本书分为七个章节，令我印象深刻的是第五章节——逃避机制。如受虐与施虐、破坏性、权威主义等。此外，我还更深层次认识了作者， 埃里希·弗罗姆一直致力于研究现代人的性格结构及有关心理因素和社会因素相互作用的问题。这本《逃避自由》是这项研究的一部分。目前的政治发展及其对现代化最伟大的成就——个性及人格的独一无二性的潜在威胁，使他决定中断大范围的研究，集中精力专门研究对现代文和社会危机最要紧的一个方面，即，自由对现代人的含义。 《逃避自由》大致的意思，就是之所以几乎同一时间出现了极权主义，像各种专制，通常认为是由于他们采取了欺骗的办法上台之后，拥有巨大权力，人民没有能力将他推翻，但是弗洛姆认为这只是问题的一方面，专制的某些做法，其实是暗合了人类心底的某些恐惧和向往的，因此才会有这样巨大的影响力。尤其是他在书中提到了一次催眠，在给被催眠者灌输思想，以至于醒来后会觉得是自己的思想。这让我想到，若是我们在不知不觉中接受的思想，究竟属于我们自己，还是属于……
              里面有一句话让我觉得对现代社会产生了一种很迷茫的感觉。“现代人在幻觉下生活，他自以为他了解他所想要的东西，而实际上他所想要的是他人所希望他要的东西。”我甚至想到现在我们所做的事，是我们心里想做的，还是被迫的，包括现在写这个读书笔记。



                                                                          《记忆》
              这本书属于西方心理名著，是德国人赫尔曼•艾宾浩斯写的。世人对他评价挺高：实验学习心理学的创始人，对人类学习和记忆实验研究的第一人。刚开始看到这本书时，深蓝色的简洁封面透着些许神秘。看到书名时，我以为是介绍关于怎样记忆的具体方法。正好对于我最近背诵各种文字或许有帮助。于是我就把它带回来了。
          看完序言，我猛然发现这不是高中时英语单词背诵小册子上面介绍的那个人吗？原来是他！这不由得引起了我继续阅读下去的兴趣。书中曾介绍过艾宾浩斯记忆或遗忘曲线：人们在学习中的遗忘是有规律的，遗忘的进程很快，并且先快后慢。
           他运用严格的试验方法研究记忆，突破了心理实验局限于感觉、直觉的范围，为研究“高级心理过程”的基本方法与材料提供了基础。虽然他的实验都是他一个人做的，他既是主试者又是受试者，其结果普遍性受限，但由于他受过长期练习，所得结果就有较大普遍性，且在后来也被证明是具有普遍意义的。
          书中曾说过：人的大脑是一个记忆的宝库，人脑经历过的事物，思考过的问题，体验过的情感和情绪，练习过的动作，都可以成为人们记忆的内容。正如我们学习英语单词、短语和句子，甚至文章的内容都是通过记忆完成的。从"记"到"忆"是有个过程的，这其中包括了识记、保持、再认和回忆。有很多人在学习英语的过程中，只注重了学习当时的记忆效果，孰不知，要想做好学习的记忆工作，是要下一番工夫的，单纯的注重当时的记忆效果，而忽视了后期的保持和再认，同样是达不到良好的效果的。
           不过，艾宾浩斯由于在记忆发展过程中只做了数量的测量，对内容性质没有进行分析且又因为用无意义音节做识记材料很造作而收到批评。

         


                                                                                读《红树林》之感

             第一次见到这本书，只是觉得书名挺有深意，仔细看看，原来是莫言写的。我以前竟然没听说过！既然是莫言写的，我也没犹豫了，拿上它准备借走。很久没有看小说了，之前看到几本书太理论化了，看起来很枯燥。然而，这次一借到这本书我就看了起来，竟然一口气看完了。看完之后，就像一部电视剧在我脑海中浮现。我不得不感慨莫言驾驭文字的能力。但对于小说内容，我觉得倒是一般。我的感触并不是很深，只是感叹其中人物的悲催命运。
            小说故事由乡村到城镇，主人公林岚，堂堂的南江市的副市长，但是在这个风光靓丽的称号背后，却受着身体和精神的双重打击：对于马叔，她的初恋情人，不能有情人终成眷属，却被迫嫁给了地委秦书记智障儿子，最终被秦书记（自己的公公）玷污，并生下了儿子大虎—儿媳妇与公公乱伦的产物。情人的疏离、丈夫的无能、儿子的叛逆使林岚陷入了绝望的境地，她靠发泄性欲来排遣自己的情绪，时间的流淌，带来的是林岚人性的变异，现代文明的冲击与社会变革也带来了美好人性的失落。与林岚有同样出身的朴实美丽的渔家姑娘珍珠从红树林边的渔村闯入都市，经历了情感的波折和撞击，演绎出复杂而又多变的人生。故事发生在有着大面积红树林的小渔村和南海海滨一座新兴的小城里。渔家姑娘珍珠进城打工，珍珠公司总经理大虎对她一见钟情，珍珠却不为所动。大虎企图强占珍珠，珍珠毅然回到红树林。大虎在另两个干部子弟二虎和三虎的挑唆下，轮奸了珍珠。珍珠的意中人大同进行报复，欲杀大虎的母亲、副市长林岚，却刺伤了检查官马叔。大虎又与二虎、三虎轮奸了女工小云，被当场抓获。林岚救子心切，落入了刑侦科长金大川手里。而在这一系列的变故中，珍珠也看到了自己的未婚夫大同隐藏在一副老实人面孔下的贪婪的嘴脸，珍珠和林岚两人曾经都是淳朴的乡下人，却因种种原因踏上了都市的阴冷和黑暗的道路，林岚最后因与官员的奸情暴露和贿赂等问题被革职查办，最终受到牢狱的处罚，而渔家姑娘珍珠却坚守自我，不愿自我堕落，依然在苦难过后找回自己的人生方向，在城市中找了一份正当的工作，几年后结婚了并过上了普通人的幸福生活。他们其实都是时代的产物，这一点我深信不疑。
           正如莫言在书中所言“在欲火如炙的红树林里，烦躁不安的叙述，”红树林里是充满了生命感觉的世界，是一个活的有机体。小说中的人物其实都是纯真善良的，至少曾经是。然而，命运给他们开了一个极大的玩笑，是必然还是偶然呢？谁能逃脱命运，我们所能做的又是什么，或许像林岚，自甘堕落，或许像珍珠，坚守自我。不，在那个年代，谁又能说得准。大多数人应该做不到像珍珠那样的决心和勇气。我们应该思考的是什么呢？究竟是什么导致这么多悲剧的产生？人，不应该是甘心堕落的。

   


                                                                              《变身》？！
                这又是室友的推荐读物，看完之后，有一种很玄妙的感觉涌上心头。这是日本著名作家东野圭吾写的一本医疗悬疑小说。以前从未看过这种类型的小说，也算是一种新的尝试。
         “《变身》属于一个写作意外。”东野圭吾称之为自己“唯一有灵感闪现”之作。评论界将这部作品与《分身》、《平行世界的爱情故事》并称为“东野私小说三部曲”，纯情凄美的爱情故事令万千人潸然泪下……
            “即使我变得不再是我，即使我已变身为嗜血的凶徒，即使整个世界已变成废墟，我仍然会用全部生命来爱你，至死不渝……”这是小说内容的一部分，也是十分令人感动的。
               灿烂羞涩的阿惠与善良朴实的纯一目光第一次相撞，便各自从对方眼睛里感觉到了心仪已久的凝望与承诺。他们的爱情令人痴痴神往，唯美清新得令人荡气回肠。一声突如其来的枪响，纯一右脑中弹。醒来之后，他已奇迹般获救，但竟心性大变，有如横遭诅咒一般灵魂全然被残暴嗜血主宰。他的大脑被移植进一个有着恋母情结，精神怪癖的差点杀了他的人的大脑，并逐渐被这个大脑侵蚀控制。一个找不到自己、无法控制灵魂之人内心的惶恐和凄凉，令人心碎。纯一发誓要找回自己，找回然而植给自己的右脑的源头。几经周折，当他真正揭开一道骇人听闻的黑暗之门时，他已不可挽回地滑向了无边的深渊。胆小的他不仅杀死了烦人的狗而且杀死了前来卧底的橘植子并且分尸！而当他意识到这些时，准备消失时，唯一的牵挂只剩下美丽如花的阿惠和相守终生的约定。然而，他却无法控制自己的身心，在生存还是毁灭的边缘挣扎着。 小说的结局凄美动人。
                换了脑的他还是原来的自己吗？这部小说其实蕴含这一种美好的期待——人是否能在脑衰竭或出问题后换上另一个人的脑而不改变原来的生活。小说背后的神秘后台或许暗示了这一点吧！
           今天，我也算又接触到一位不错的作家。于是，就在网上查了一下他。东野圭吾，日本推理小说天王。1958年2月4日出生于日本大阪。毕业于大阪府立大学电气工学专业，之后在汽车零件供应商日本电装担任生产技术工程师，并进行推理小说的创作。1985年，凭借《放学后》获得第31回江户川乱步奖，从此成为职业作家，开始专职写作。早期作品多为精巧细致的本格推理，后期笔锋愈发老辣，文字鲜加雕琢，叙述简练凶狠，情节跌宕诡异，故事架构几至匪夷所思的地步，擅长从极不合理处写出极合理的故事，作风逐渐超越传统推理小说的框架。 1999年《秘密》获第52届日本推理作家协会奖，2006年《嫌疑人X的献身》获134届直木奖，东野圭吾从而达成了日本推理小说史上罕见的“三冠王”。代表作有《放学后》《秘密》《白夜行》《单恋》《信》《嫌疑人X的献身》等等。
               
         


                                           《少年维特之烦恼》
             每文化真可怕！对于这本书，我一直以为和之前的热播电影《夏洛特烦恼》有关，没想到风马牛不相及！
            《少年维特的烦恼》是一部让歌德在德国几乎一夜成名的小说。本书于1774年秋天在莱比锡书籍展览会上面世，并在那里成了畅销书。它是歌德作品中被他的同时代人阅读得最多的一本。由此而来的成功给歌德的一生带来了名誉和财富。《少年维特的烦恼》的初版属于狂飙突进运动的风格，而修订版是魏玛的古典主义时期的代表作品。目前也有几十个译本，可见其受欢迎程度。小说中的主人公——他的行为仅仅取决于他的感觉——是感伤主义的代表性人物。这是一部感动世界的名著。我以前就听过这本书，但一直都没有时间看，今天终于有机会。于是，我一口气把它看完了。
          顾名思义，看到小说名字大概就了解了本书的基本内容。“这应该讲诉的是一个叫维特的少年的种种烦恼！”至少我是这么想到。维特，出生于一个较富裕的中产阶级家庭，受过良好的教育。他能诗善画，热爱自然。初春的一天，为了排遣内心的烦恼，他告别了家人与好友，来到一个风景宜人的偏僻山村。这位靠父亲遗产过着自由自在生活的少年，对山村的自然景色和纯朴的生活产生了浓厚的兴趣。山村的一切如天堂般美好，青山幽谷、晨曦暮霭、村童幼女……这些使他感到宛如生活在世外桃源，忘掉了一切烦恼。然而，没过多久，在一次偶然又必然的场合下，维特见到了一个美丽善良的“圣母式”的夏绿蒂，便一下子迷上了她。他与夏绿蒂一起跳舞，他仿佛感到世界只有他们两个。虽然绿蒂早已定婚，但对维特非常倾心。从此以后，尽管日月升起又落下，维特却再也分不清白天和黑夜。在他心中只有夏绿蒂。夏绿蒂的未婚夫艾尔伯特回来了，他很爱绿蒂，对维特也很好，他们常在一起谈论绿蒂。那绿色的山麓、悠然的溪水、飘浮的云再也不能使他平静了，他常感到自身的渺小，感到不自在。夜晚，他常常梦到绿蒂坐在身旁，早上醒来，床上却只有他一个人，他只有叹息命运的不济。最终在朋友的劝说下，他下决心离开心爱的绿蒂，离开那曾经给他带来欢乐与幸福的小山村。维特回到城市，在公使馆当了办事员。他尽可能使自己适应这份工作，然而官僚习气十足的上司处处刁难他，他的同事们也戒备提防，唯恐别人超过自己，这一切都使他产生许多苦恼。正当他深感百无聊赖时，一个偶然的机会，结识了一位令人敬重的C伯爵。C伯爵谦逊老实，博学多才，对维特也很友善和信任，给维特带来一丝安慰。一天伯爵请他到家中吃饭，不料饭后来了一群贵族，他们带着高傲鄙视的神情看着维特。连和他认识的人也不敢和他说话了，伯爵前来催他赶快离开这里，不管他走到哪里，都能看到嘲笑的面孔，听到讥讽的话语，他一气之下终于辞了公职。他应一位侯爵将军之邀，去了猎庄，期间他曾想从军，但在侯爵的劝告下，很快打消了这个念头。侯爵待他很好，但他在那儿始终感到不自在。他一直怀念着绿蒂，在心的牵引下他又回到原先的山村。山村的景物虽然依旧，但人事全非。心爱的绿蒂早已成了艾尔伯特的妻子，而善良的村民一个个惨遭不幸。他去拜访曾为他们作过画的两个孩子，但孩子的母亲告诉他，她的小儿子已经死了；他去访问向他讲述过内心秘密的农夫，恰好在路上遇见他，农夫说自己被解雇了，原因是他大胆地向女主人表示了爱情，她的弟弟怕他抢走了姐姐的财产而解雇了他。他不下千百次地想拥抱绿蒂，哪怕把她压在心上一次，内心的空隙也就填满了，可是见到她却不敢伸手。
冬天来了，天气越来越冷了，花草都枯了，一片荒凉。他看到了因爱恋绿蒂而丢了工作并发疯的青年，不禁惊愕。后来得知那位被解雇的农夫杀了人，维特很是同情，想要救他，竭尽全力为他辩护，结果遭到法官的反对。救人不成，使他陷入了更深的悲痛之中，他也深感自己穷途末路，痛苦烦恼到极点，任凭感情驱使自己朝着可悲的结局一步步走去。圣诞节前的一天，他又来到心上人绿蒂的身边，作最后的诀别。此时即将熄灭的爱情之火瞬间又放射出光芒，他对绿蒂朗诵奥西恩的悲歌，同时紧紧拥抱着她。两天后，他留下令人不忍卒读的遗书，午夜时分，他一边默念着“绿蒂！绿蒂！别了啊，别了！”，一边拿起她丈夫的手枪结束了自己的生命，同时也结束了自己的烦恼。
          歌德，高中时就曾知道他。 德国著名诗人，欧洲启蒙运动后期最伟大的作家。这次终于能亲自接触到他的作品，荣幸之至！



《牛虻》非流氓，是真英雄！

          最近似乎迷恋上了西方文学名著小说一口气看了几本。就像一句广告词所言：“根本停不下来” 。其中也包括这本书。
        《牛虻》（The Gadfly）是1953年中国青年出版社出版的小说，作者是爱尔兰女作家艾捷尔·丽莲·伏尼契（原书出版于1897年），该书描写了意大利革命党人牛虻。他参与了反对奥地利统治者、争取国家独立统一的斗争，最后为之献出了生命。 亚瑟（文中牛虻）出生在意大利的一个英国富商伯尔顿家中，名义上他是伯尔顿与后妻所生，但实则是后妻与蒙太尼里的私生子。亚瑟从小在家里受异母兄嫂的歧视，又看到母亲受他们的折磨和侮辱，精神上很不愉快，却始终不知道事情的真相。亚瑟崇敬蒙太尼里神甫的渊博学识，把他当作良师慈父，以一片赤诚之心回报蒙太尼里对自己的关怀。当时的意大利正遭到奥地利的侵略，青年意大利党争取民族独立的思想吸引着热血青年。亚瑟决定献身于这项事业。蒙太尼里发现了亚瑟的活动后十分不安，想方设法加以劝阻；但亚瑟觉得作为一个虔诚的教徒和一个为意大利独立而奋斗的人是不矛盾的。在一次秘密集会上，亚瑟遇见了少年时的女友琼玛，悄悄地爱上了她。蒙太尼里调到罗马当了主教，警方的密探卡尔狄成了新的神父。在他的诱骗下，亚瑟在忏悔中透露了他们的行动和战友们的名字，以致他连同战友一起被捕入狱。他们的被捕，连琼玛都以为是亚瑟告的密，在愤怒之下打了他的耳光。亚瑟痛恨自己的幼稚无知，对神甫竟然会出卖自己感到震惊，同时得知蒙太尼里神甫原来是他的生身父亲，他最崇仰尊敬的人居然欺骗了他。这一连串的打击使他陷入极度痛苦之中，几乎要发狂。他一铁锤打碎了心爱的耶稣蒙难像，以示与教会决裂。然后他伪装了自杀的现场，只身流亡到南美洲。在南美洲，亚瑟经历了人间地狱般的生活。13年后，流浪生活磨过的亚瑟回到意大利，此时他已经是一个坚强、冷酷、老练的“牛虻”了。他受命于玛志尼党揭露教会的骗局。他用辛辣的笔一针见血地指出，以红衣主教蒙太尼里为首的自由派实际上乃是教廷的忠实走狗。牛虻赢得了大家的喜爱。此时，他又遇见了琼玛，但琼玛已认不出他了。牛虻和他的战友们积极准备着起义。在一次偷运军火的行动中被敌人突然包围，牛虻掩护其他人突围，自己却因为蒙太尼里的突然出现而垂下了手中的枪，不幸被捕。牛虻的战友们设法营救他，但牛虻身负重伤，晕倒在越狱途中。敌人决定迅速将他处死。前来探望的蒙太尼里企图以父子之情和放弃主教的条件劝他归降；牛虻则动情地诉说了他的悲惨经历，企图打动蒙太尼里，要他在上帝（宗教）与儿子（革命）之间作出抉择。但他们谁都不能放弃自己的信仰。蒙太尼里在牛虻的死刑判决书上签了字，自己也痛苦地发疯致死。刑场上，牛虻从容不迫，慷慨就义。在狱中给琼玛的一封信里，他写上了他们儿时熟稔的一首小诗：
不管我活着，
还是我死去。
我都是一只牛虻，
快乐地飞来飞去！
         看完《牛虻》，我的心久久不能平静。回想牛虻的一生，那是多么动人心魄啊！曾经以为最爱的两个人伤害了他，不得不选择离开这片伤心地。南美洲的生活像地狱一般，折磨得他喘不过气来。心灵和肉体上的双重打击却使他越挫越勇，为自由而努力，为教会压迫而反抗，至死没能低下他高贵的人格！结合历史才发现，他的这种反抗意识对之后的意大利民族独立都有不可磨灭的影响。全文中有一句话特别感动我，那是亚瑟知道真相后写给神父的一句话：“我相信过您，正如我曾相信过上帝一样。上帝是一个泥塑的东西，我可以用锤子将它砸碎。您却用一个谎言欺骗了我一生！”

              

肖艺涵

                                    《读书，让我们不再孤单》有感     肖艺涵

    《读书，让我们不再孤单》作者是凤凰书品，属于心灵读物方面的书籍。淡蓝色的封皮，让人看了心中就感到一份宁静，恬淡。

    本书的主讲人梁文道品味独特，是广为人知的说书人，他兴趣广泛，涉猎又广，书中谈到的每一本书都经过了他的揣摩，消化，吸收，最后以真实而又中肯的评论，将社会文化热点展现在眼前，由此品味读书的美好与收获。他在本书中讲评的书很多，小说，哲学，散文，回忆录，心理读本等，其中的书很多都是出自名人大家之手，比如莫言，史铁生等等，书籍中包括，《我与地坛》，《生死疲劳》，《我们时代的写作》，《中国在梁庄》，《一个村庄里的中国》，《士人风骨》，《洗脑术》，《身体密码》，《植物看的见你》。。。。。。梁老师的见解独特，每一本书中都潜藏着一个新的天地，等着我们的一同探索。

   记得杨绛先生说过，你读书太少，想的太多。就像该书的书名一样，读书，让我们不再孤单，孱弱的灵魂是需要大量的书籍去喂饱喂好，灵魂饿的太厉害，你就孤单的要死。读书，可以让我们在独处时也不会孤单，获得心灵的慰藉。读书，让我们不再孤单！



                                                  《独唱团》有感
   《独唱团》是青年作家韩寒出品的图书。韩寒透露，《独唱团》这个名字他原本想用于一本小说。关于《独唱团》的内容，网上流传着很多版本，韩寒表示不可信。对于具体内容，出版方和韩寒签订了保密协定。《独唱团》第一期分为限量版和普通版，相对普通版，限量版只有2万册，装帧更精美，价格也更贵些，这次自己有幸在教研室借到了其中的一本。
   无论你是谁，无论你是一个普通人，还是一个普通人，甚至是一个普通人，你都可以向任何人提问，提任何的问题。我们的杂志会挑选出特别靠谱或者特别不靠谱的问题，每期大约五十个问题左右，然后以我们所有的人脉和资源，向被提问者提出这个问题，并告之大家答案。如果是问自己身边的人，也就是非名人，请提供我们他她它的联系方式。如果是个人物，我们负责找到他(她、它)。当然但是，我们会抱着一颗纯真的心，以最纯真的手法，尽量完成你的愿望。就算一些无解的问题，我们也会把无解的原因和我们寻求解答的过程写出来，但是最后告诉你，我们没有得到答案，你永远不知道，他们还记不记得大明湖畔的夏雨荷。这可以说是书中对这本书内容的全部介绍。仔细的看这本书，可以发现大部分是某些读者的来信的节选，对于无厘头的各种问题给予回答。也有一部分是韩寒自己写的对自己回忆中事情的描写，和对这些人的采访等等。
    到我写这篇读后感的时候，这本书我还没全看完，但是我已经觉得有必要立刻写了。这杂志给我的总体印象是：内容丰富，插图很多，有些图你经常要仔细思索它出现的意义，内容很尖锐，但又非常和谐，大都都是对社会中的一些敏感问题的解析，但是最妙之处在于并没有提到一个敏感的词汇，写作方法可以是“指鹿为马”
    对于这本书，如果你想提高文采，积累优美的句子，那你就没必要去看了，因为全篇词汇并不优美，辞藻并不华丽，但是如果你想深入的了解某些事情，就请细细品味。



                                               《袁氏当国》读后感
    《袁氏当国》这本书的作者作者唐德刚先生凭借其一贯的学者气节，不依风附草，不人云亦云，坚持论从史出，坚持言必有据，这本书真实展现了新文化运动后，建立中华民国时的一系列历史史实。

     讲述了袁世凯如何在晚清政府和国民革命军政府之间养敌自重以觊觎总统宝座，宋教仁刺杀案的历史谜团到底暗示了什么真实背景，孙中山的个性对他改造国民党以谋求革命有何影响，袁氏当国时期的内政外交如何复杂多变，筹安会“六君子”与袁氏政府之间的关系到底如何，不该遗忘的古德诺教授的政治理念是什么?等等问题。
    记载了从武昌起义到袁世凯病死的几年中，中国从一个帝制时代，到“民治时代”的纷乱无比的景象。在我们所受的历史教育中，这段时间除了孙中山先生的所作所为外，其他的是最混乱、最黑暗的，而对窃国大盗袁世凯，我们更是咬牙切齿，但《袁氏当国》就力图改变这个形象，为读者展现一个不同的视角。

    以唐先生的话作结，“在目前颇为风云一时的政治家，或不能及身而见之。但诸公应知其存在，为子孙万代的福祉，因势而利导之，才是正途。就是要由威权政府引导民众树立公民意识，并培育法治环境，建立一个法治的国家。


                        《最好不相见》读后感
   在教研室借书的时候，一看封皮这本书就深深的吸引了我，蔚蓝的盐湖，白白的云朵，封皮在一层朦胧中若隐若现，封皮几个大字格外显眼“仓央嘉措”。其实《最好不相见》是冯小刚导演的巨作《非诚勿扰2》的片尾曲，这本书也就成了冯小刚团队的力荐作品。
   世达赖仓央嘉措，对于任何一位喜爱诗歌向往西藏的人来说，都是一个响亮的名字。他传奇的一生和谜一样的身世，以及流芳百世的诗歌，永远为世人铭记。作为达赖喇嘛，他的身世带有无限传奇色彩，他的诗歌更是写尽了世人最向往的最纯的情感。这本书就是对仓央嘉措本人一生的描写。可以说是一篇传记小说。
    这本书的独妙之处在于这本书的文笔优美，处处可以见到只有经典的大作家们才会有的手笔，细节是小说的灵魂，对于这样的传记小说来说，细节处理到位，并且想象合理，是很重要的。这本书特别出彩的地方有两个，一个是独到的心理描写，那些对仓央嘉措内心的痛彻肺腑的挖掘，让人读了心惊、心疼。另一个出彩的地方是里面的诗。作者不仅以诗人之才把仓央嘉措情歌做了新的翻译和解读，还根据情节需要，把这些诗放到仓央嘉措的诗歌里面，几乎可以乱真。在我印象最深的是当年轻的仓央嘉措爱上了美丽的少女孟扎拉姆的时候，每一首情诗应时应景的出现在书中，就如同给拉姆写的一般，过渡自然，轻松。这些给书中增添了更多的清新之气，书中的党派斗争，好像也没有那么的可怕了。
    他的那些缠绵的情诗可以说是他的情丝，感情真挚，在里面我们可以看出这样一个有血有肉的活佛，仓央嘉措虽然含恨而终，但是他永远活在藏民，活在我们的心中。　



                                                         《公开的秘密》读后感
    这本书是艾丽丝·门罗首部荣耀国际文坛的代表作，　)这套丛书还有 《艾丽丝·门罗作品》,《好女人的爱情》,《女孩和女人们的生活》,《快乐影子之舞》,《幸福过了头》 等。
   众所周知，爱丽丝·门罗，加拿大女作家，2013年10月10日获得诺贝尔文学奖。1931年7月10日生于安大略省温格姆镇，少女时代即开始写小说，其代表作有《好荫凉之舞》、《爱的进程》、她的小说写的也都是小镇中上演的平民中的爱情、家庭日常生活，而涉及的却都是和生老病死相关的严肃主题。很多人把她和写美国南方生活的福克纳和奥康纳相比，而美国犹太作家辛西娅·奥齐克甚至将门罗称为“当代契诃夫”，而在很多欧美媒体的评论中，都毫不吝啬地给了她“当代最伟大小说家”的称号。
   她所写的故事是纯粹的女性世界。她用文字让我们见识到，平凡女性的生命内部是如此丰富。所以，是不是可以说，每一个看似平常的女性背后，恐怕大多有一个甚或数个秘密。即使我们不曾了解到这些秘密的细节，但这一事实毫无疑问已是一个“公开的秘密”。我认为，这就是门罗在《公开的秘密》中想要表达的全部。
   这本书翻译为中文是有些晦涩难懂，里面的各种名字，事件的发生都有些奇奇怪怪的。但是这本书所要表达的主旨，对女性世界的描写，还是有营养的。




                                        《看见》读书笔记
    对于这本书之前没有太大欲望想要看，但是室友们也在看，刘老师也推荐过，那天在图书馆刚好看到，自己也想去试着看一看。其实对于柴静之前好像没有太大的印象，她主持的节目自己也没有看过多少，最初的时候了解的也是她的《穹顶之下》。
    正像她自己说的那样，她没有刻意性的选择标志性事件，只选择了在工作当中遇到的一些人，一些事情，仅此而已。正是因为这样，我渐渐地喜欢上了这个记者，这位主持人，因为她的一份简单。坦白说，柴静看见这本书的开头部分并没有吸引到我，她的一些陈述让我感到别扭，也曾经闪过一丝放弃阅读的念头，不过庆幸的是我读完了，感受颇丰。柴静的主要工作是采访，这就要求她必须去接触一些具体的人物，具体而细微的事情，那些事情或琐碎，或热门，或悲痛。柴静的每一次采访，每一个报道，即使她是简单记录，字里行间我依旧能够感受到她天生对细微事物有着的深刻体会，她把人看透，把事情看透。这时候，心理想：如果一个人把生活中的种种细节都体味的如  此之深，那她的生活岂不是很累，很矫情？自己也曾经想，如果没心没肺地过每一天，开开心心，那活着该是多么幸福的一件事啊！
   通过这本书还让我了解到了，作为一名记者应该具备的职业素养，虽然柴静在一些地方写到过记者的无奈，辛苦，纠结，还有艰难找到定位等等，但是这本书给了我一些更加清楚的指导还有心灵的感悟。





《变身》读后感
即使我变得不再是我，
我依然会深深爱你，
直到永远，
至死不渝。
------------阿纯     引自 东野圭吾的小说《变身》 的首页
封面的一段话让我印象深刻：即使我变得不再是我，我依然会深深爱着你，直到永远。至死不渝。“最凄惨的爱情，最心碎的杀戮”种种的字眼都深深的吸引着我。正如作者一直以来的写作风格一样，像生活一样的平铺直叙，语言文字上没有太多的跌宕起伏，情节却在平淡中让人陷入一种对于主人公命运的纠结。故事中没有海誓山盟的爱情的誓言，却用事件的力量彰显着爱的深刻。、
《变身》讲得是一个24岁的青年成濑纯一，他是一个胆小的人，在别人的眼中是个懦弱无能的平凡人。在一次去地产中介看房的时候，一个粗暴的男人闯了进来，手上拿着枪。为了救一个正在爬向窗边的小女孩，他不幸脑袋中弹。当他醒来时已经是在医院，这里不能说是医院，确切的说是某大学的研究所。他在这里做了各项测试并慢慢的恢复意识。当他重新回归社会回到工作回到生活时，他发现很多事情都发生了变化。他变得对世俗深恶痛绝，他憎恨那些懒惰无能的人，他鄙视那些白白浪费时间的人渣........他的行为渐渐变得不像自己，这种感觉越来越强烈。他决定去调查给自己捐献脑细胞的人。通过许多调查和心灵的感受，他发现原来给自己捐赠脑细胞的人居然就是那天在地产中介那给了他一枪的男人。他脑中那个男人的灵魂正在侵蚀着他，他变得不爱画画，反而热爱钢琴；他变得不爱他的女友，反而爱上了成熟的女人，和那杀手的妹妹；他变得不在胆小，他忍心的杀掉了邻居家吵闹的小狗，并割下它的头颅，当他发现他爱上的直子（医院派的内奸）背叛他时，他狠心的掐死了她，并用钝了的锯子将她割成一块块进行抛尸......他不为自己的残忍觉得可怕，反而觉得刺激和轻松。他的女友，一个叫惠子的人，一直不放弃他，她竭力的挽住他的一切，她相信她的纯一还会回来，她爱他。成濑纯一的脑袋已经深深的被那杀人犯控制住了，但在他想杀死惠子的那一刻，他的脑袋痛的不行，他停住了手，灵魂深处的成濑纯一回来了，因为他也深深的爱着她，即使他已经变得不再是自己了。为了结束这一段痛苦的实验，最后，他左手举起枪，射向自己的右脑袋。他在他的无意识世界里仿佛找回了自我，那一刻，他微笑了。(大概情节，中间许多细小的故事难以一一叙述）
虽然是一本推理小说，但是故事所体现出来的的到底是哲学问题，还是心理学问题呢？在故事中，似乎总能找到我们自己生活中的影子。当然，结尾正如东野作品的一贯风格一样，没有皆大欢喜，只有悲剧而终。对抗的结果，是主人公决心要终结侵入自己大脑的另一个人格意识。来捍卫自己，捍卫爱。




                                  《黄金时代》读后感
    读了王小波的《黄金时代》。这是我第1次读他的作品，感觉的出他是个特立独行的人吧。可以把在文革时的故事写的让读者看着不那么沉重，却那么有分量，很直白。
这本书始终围绕着一个叫陈清扬的女人是不是“破鞋”的问题展开。但我看完了还不是很清楚她是个怎样的女人,也许她在那个压抑的年代,正直她的黄金时代,在乡下当着她的医生...那个年代的人的命运似乎无法掌握在自己手上,他们似乎成了那场革命的牺牲品...为他们感到惋惜。
这个女人和“我”（王二）始终保持着所谓的不正当的关系，也许是彼此需要吧。在那个压抑的时代，他们的黄金时代被深深的打下烙印，他们是特殊的群体。他们精神受着摧残，身心折磨。我只记得陈清扬她一直抗拒爱上任何人，是怕，是恐惧。在她的黄金时代她不感正视出现的爱情 陈清扬一直强调自己和王二之间那是“伟大的友谊”。呵呵...也许那就是伟大的友谊。我们无法理解。一群知识分子，在鸟不拉屎的地方，精神受着压迫，也许已经接近崩溃，却在崩溃边缘麻木了 同情那个年代的知识分子...和现在的知识分子没法比...更无法体会到那种深刻...我想他们一辈子都记得,深深的印在心中,是他们一辈子的痛...痛彻心扉。
他们总是要写很长的交代材料,他们不被允许有隐私,他们一切的活动必须要报告.在交代里要详细的写下过程,赤裸裸的,不能有保留.他们的生活中始终被批斗贯穿着,这就是他们的黄金时代...可悲的年代,可悲的人!
在他们不惑之年再次相遇时,他们重温了他们“伟大的友谊”。他们谈到各种事，陈清扬说在清平山上，王二把她架在肩上，在她屁股上打了两下，打得非常之重。在那一瞬间她爱上了王二，而且这件事永远不能改变。我想陈清扬是个执著的女人吧，人保组让她改材料，但是她说，这是真实情况，一个字都不能改。她也是个勇敢的女人吧。她承认了一切罪孽。

杨丹丹

                                                                   读《偷影子的人》的人有感
      你偷走了我的影子，不论你在哪里，我都会一直想着你。


      马克·李维的这本书，读完之后的最大的感受是深深地被故事内容所引领着，不断联系自己的生活，陷入深深地感动中。浪漫而又感人的故事，仿佛自己的心被这本书所俘获。


      一个原本普通的儿童——转学后，所经历的林林总总，让他变得不再寻常。他拥有着异于常人的能力，与他人交换影子，并且可以通过影子读懂对方的心意。然而这个影子的秘密他一直深藏于心，直到一个假期，当他遇到一个会用风筝表达思念的女孩时（此时这个海边的小女孩是一位聋哑人），因为特殊原因才将这个秘密向她告知。此次经历之后，这个女孩便在他的脑海中抹之不去，与这个女孩的奇妙之旅恰如其分地出现在他的生活之中。


      童年生活中的无数经忆，引人入胜。虽然拥有特殊的能力，但他也经历着孩子应有的酸甜苦辣。父亲的离开（他陷入深深地自责与无奈），与母亲相依为命;面对着母亲，仍然无法将内心复杂的感受全部诉出（他是万分痛苦的）;结交了年长的知己与珍贵的朋友……


      长大之后抛开童年，离开家乡去追寻着医生的梦想。在见习中遇到苏菲，开始了一段浪漫之旅;回到家乡，重遇童时密友吕克，超能力让他知道必须帮助吕克追逐他所认为的理想。几经波折，最后陪伴吕克度过余生的人变成了苏菲，而他却毫无疑惑……


      作者在描写故事情节的过程中清新而又纯真，会使读者不由自主的联想到自己的生活。同时作者夹在文中的心理分析，直击人心。幽默、感动、真情、爱情和友情蕴藏其中，读完书后，使我不舍抽离，那些惯于隐藏、记忆深处的回忆，那些关于童年、过往的一切，浮现在眼前。




                                                  读书笔记二     《王二的经济学故事》
      从书名解读该本书，王二或许只是个代号，它既可指我也指你，是广泛存在于生活中的你我他。经济学故事，毋庸置疑，本书阐述的便是关于经济学方面的。与众不同的是，它叫做故事，便会让人深得其理。本书的作者是郭凯，是一名哈佛的经济学博士，然而与其他的经济学作者不同的便是，他不立场先行，将道理娓娓道来。用浅显和幽默的语言讲解着经济学知识，但其背后隐藏着严密的逻辑与深厚的功底，他所具备的那种洞穿池底的本领令人折服。


      全书针对社会现实中百姓所关注的种种经济问题，将深奥的经济学原理活灵活现地呈现给读者。


      关于看待收入分配问题，作者从某种意义看来，其为现代市场经济的必然产物，因为市场本身便是一个能者多得、适者生存的地方。作者讲到关于饥荒之时，王二作为施粥者所面对的艰难选择，于是引出分配问题，将该问题巧妙地让读者理解。在作者看来，中国的成功者或者富人，其财富或有其应得或不应得，但简单的“仇富”并非权宜之计，而是应该消除的是不合理致富的土壤与环境，并非富人或者收入分配差距。


      针对税收、汇率、不动产、经济政策的解读、发展模式的异同、国际贸易问题，作者也作了详尽阐述。其中，最吸引我的眼球的便是版权问题。作者假设道，如果盗版禁绝之后，国内将会发生的变化。其直接效益便是知识产权得到充分保护，普遍使用正版。正版产品顺势降价，逐渐形成良性循环。更为重要的是，如果生活在注重版权保护意识高度强烈的国家里，大家的创新意识会更为强烈，注重创新，创新能力亦会大幅度上升。


      通过读这本书，似乎了解了更多的经济知识，获益匪浅。目前我国的经济体制仍然存在太多的漏洞，扭曲的经济结构若无法得到改善，循环反复，经济最终会陷入一个恶性循环，唯有通过改革才会拓宽中国未来之路。


                                         读《电视人》
      故事从头到尾都在追问“我”是否存在，展示主体性失落的荒谬过程，一般认为，人自身的存在在某种意义上是以他人为参照系的。
      存在被拒绝，交流被拒绝，愿望被拒绝，所有影子都照不出自己。高度信息化社会的噩梦，虚拟世界使现实世界沦为其殖民地，进而威胁个人主体性，使之陷入失落的危机。冷静而诡异的笔触对游走在夜幕下的现代都市的孤独灵魂进行了步步紧逼的审视和跟踪，精确的扫描出了普通个体生命的尴尬处境与失重状态。自不待言，人只有在失去了至为宝贵的东西之后才能真正体味失落感为何物，作为作家才能切实将失落感诉诸文字、诉诸小说。
      这本书的作者村上春树，对现代社会、现代都市生活的观察、感悟和思考，把触须探入现代都市的边边角角，敏锐地捕捉各种隐秘的存在状态和独特的生命体验。
      书中关于失眠症的描写
      身体如溺水的尸体一般失去了感觉，一切都迟钝而浑浊，仿佛自己在人世生存这一状况本身也成了飘忽不定的幻觉，一阵风可将我的肉体刮去天涯海角，刮去世界任何的一个角落。在某个夜晚噩梦之后，她逐渐处于失眠的状态，在半夜里看着丈夫与儿子酣睡时的场景，孤身一人喝着白兰地。反复回想着梦中的那位老人，老人的着装，表情，举止……
      一生中有三分之一的时间在睡眠，然而失眠扩大了“我”的人生，从生物学观点来看这是不正常的，或许有朝一日“我”必须为此持续推进的不正常状态付出代价，这被我预先支取的部分，以后会补偿回去，基本合乎情理，总之就是说时间收支最后要平衡。我在想向我们现在的年轻人那样的夜生活是不是也是在提前透支着生命呢？


                                                      读《一个陌生女人的来信》后
      这本书是奥地利作家斯蒂芬·茨威格的著作。读完本书后一个最大的感受便是，深深地沉浸在作者刻画的人物角色中，无法自拔，为作者细腻手法下的情感而感动。


      全书共有五个章节，其中同书名的一章:一个陌生女人的来信。由题思义，一个陌生女人，为什么要给“我”写信，“我”怀着一颗好奇的心读着这封不寻常的信，同时感到无比震惊。一开始被告知该名陌生女人失去了自己的心爱的孩子（孩子与自己的特殊关系），与之俱来的该名女子与“我”的情感，甚至这个女人将自己的一生都倾注在一个视自己为陌生女人的男人身上……这段虐恋情感中，包涵了这个女人感情奔放但却命运凄惨的一生，甚至荒诞，一个狂热和痴情的女子，最终被生活所打败。


      最让我记忆深刻的是博弈人生这一节里，我被其中重点描写的一位身材瘦削的B博士所吸引着，其貌不扬的他，甚至稍显落魄，然而在一个不经意间观看国际象棋博弈之时，让世界冠军变得坐立不安的人，甚至让世界冠军感到威胁，起初认为他一定是名潜心钻研过象棋理论的人，然而在之后关于他的背景交代过程才知，他接触国际象棋的时候却是在被关进一个噩梦般的房间里所进行的，这个房间仅有一张床，一套桌椅，一个盆，一扇紧闭的窗户和门，在这个房间里他的精神和肉体都处于完全空白状态，毫无依托，只有孤独，孤独，孤独，接受精神上的折磨。在经过了一切曲折之后，得到了一本关于象棋的书，从此每天他都疯狂的练习着象棋，为之着迷与疯狂，甚至导致患病。看到这里后，我的关注点突然转变了，现在我终于理解在《肖申克的救赎》情节安排，对一个狱犯最大的惩罚便是使其独自被关在一个漆黑无比的小黑屋，无法接受任何外界的讯息，让他们接受精神上的折磨。


      读完本书后，一种意犹未尽感出现在脑海中。

                                       

                                                         《编剧:步步为营》读书笔记
       被那些伟大的编剧所编写的电视剧、电影等艺术深深地折服，我深深地感概到他们那细腻的描写手法，天才般的想象力，富于变化的艺术表达手法与技巧……一切的一切，想让我去了解这些编剧是如何神奇般地存在于这个世界上，促使我拿起手中的这本书，仔细品味着。

       这本书是由温迪·简·汉森所写的，她作为一名优秀的编剧，从她自身丰富的写作经验和教学经验出发，针对编剧爱好者和编剧新手的经典入门教程，设置了一整套科学、完整、有针对性并且极易操作的学习方法，从初级到高级，循序渐进。

       第一部分:初级六步。作者从格式、人物、主旨、动作、结构、全文与修改六个方面做了详细的讲解。但是在我看来，由于时代的进步其中部分内容貌似早已不符合现代编剧所需求，但是其中仍有精华所在。比如这部分中，我最欣赏的便是其结构部分内容的讲解。文中引用道亚里士多德的话:每一出戏都要具备一个开端、一个中间阶段和一个结局。对于戏剧以及电影而言，这是必需的，并且已经成为了一个让人吃惊的惯例。即使对于最好的剧作家而言，结构也是变化无常的。结构为剧本提供了一个发射架，来帮助我们的剧本一飞冲天。剧本的长度，标准页的设定，在剧本中只是作为一个指导，帮助我们来控制整个故事的节奏，并非完全拘泥于整个故事的节奏。在转折点的探戈里，干扰事件是吸引观众注意力的一次机会，是给主角的新挑战。但若处理不当会引发巨大的混乱，将转折点安置在那些观众熟悉的时间和地点上更能引起共鸣，给人带来惊喜。运用戏剧性的前提这个工具，将清晰、逻辑性强、简单易行的情节记录下来。当有了灵感并且在不断努力实践它时，然而大多数情况下，你写的东西必须经过修改。对多余的材料进行定位、删减和修改也是一项很艰巨的挑战，要求做到删减到只剩要点、远离官样文章。

        第二部分:高级六步。主要处理将剧本电影化的问题。一个剧本使得主角走上了改变他命运的不归之路，但是首先，这个旅程必须在编剧的脑海里发生。在知道目的地的情况下才能不偏离轨道。从前往后，从结局一步步地回溯，对情节进行简单且逻辑清晰的勾勒。对动作点概念的回顾，动作力度的反应。永远保持悬念，专注于目标，持续的节拍，增加赌注，写作主导场面……与此同时，戏剧高潮部分永远需要跟随着一些平静的时刻，让观众喘气，吸收动作的效果。
  
       文章结尾时说道:成为一个编剧并非是一个自私的过程，不能仅凭个人品味喜好，也不能仅仅要求无功无过，而且尽全力为观众创造最优秀的作品。没有无根之木，无源之水，再次创作，赶走自负方能为创造留下空间。






                                                                             《一问一世界》的读书笔记
       所谓远见，即洞察力，是对历史发展规律的掌握和对未来趋势的预测。它是某种稀缺资源，不是因为它要求当事人有多么聪明，而在于能否在正确的时间做出正确的决定。

      《大学》中:知止而后定，定而后能静，静而后能安，安而后能虑，虑而后能得。没有对政治终极目标的坚持，那就谈不上把握历史的发展趋势并提供符合人民长远利益的远见了。

       睿智，有时不在于为别人指点了多少迷津，而在于能否在恰当的时候给自己一个正确的选择。就像聪明的登山者，不是一味攀爬，而总是在山麓小憩时，眺望云海去分辨到底哪一座山峰最终将属于自己。时光流走，飞转即逝，一个世纪面临终结，而人类又将迎来新千年的曙光。缜密的思维，完美的表达力，严谨的学术素养。

      在杨澜看来，访谈的过程仿佛泅渡一条波诡浪险的大河。和解与宽容:当历史的受害者有胸怀去担待起拯救者的角色，旁观者会发现人生的大船需要两种燃料才会走得稳稳当当。

      成人的世界观也许不可能被后天启蒙，但可以被补充完善。讨论的过程既是对知识的高浓度提炼，又是对表达能力的残酷锻炼，两者相结合的最好效果是催生“创造性的思维”。

       谁能在石头上轻易睡觉:当一个人决定离开床的舒适，去石头上睡觉时，他就已经摆脱了某种惰性，而带来许多种可能。有一天，顽石上也会留下他的温度。

      任何痛苦与磨难，都是砥砺性格和信念的机会。理想者总是以这样的方式去撩拨内心不灭的火，谁知道这其中是否也存在无法控制的因素。面对强硬的无奈，有些人承认自己的局限，有些人埋怨世事的无常。






                                                                              《营销的律动》读书笔记
     看到封面上有这样的有这样一句话：营销从这里开始将走向远方，如烟的往事并不随风飘散，光靠曾经的辉煌渐渐衰落，通过整合抵达营销传播佳境。

     这本书是卫军英著作的。他是一名教授、博士，曾任哇哈哈集团的营销助理，现在作为一名公司的行政总裁，浙江大学新闻传播学院的的副教授。在他看来，深刻的市场洞察力远远超过纯粹学术理论的建构，真切的现实感和对营销传播本质的把握，敏锐的市场感悟，融汇理论并辅以洗练的叙述文笔，共同构成其营销传播学的研究特色。这来自于他长期教学科研的悉心思考，和他独特丰富的个人阅历。从网络上了解到他是一个具有个性鲜明的学术风格。

     本书那轻松的笔触表达与读者的交流，令我觉得愉悦而又舒适；那趣味的表达叙述传递作者的睿智，让我感受到作者特色的思维；本书的清新文风也体现着作者在追求学术上的创新，改变以往学术研究冗长而又艰涩的表达方式，摒弃经院式的旁征博引……本书的从多个角度讲解营销的律动。

     我喜欢本书中的“如烟的往事并不随风飘散”。书中说道，营销和营销传播说到底都是一种对人所定向实施的推广活动，当我们把营销看作是一种更加宽泛的思维观念是，很多时候我们会发现，作为个体的我们自身也处在社会营销的坐标上。“自私的基因”具有超强自我利益的追求，但是选择形式却可以不同。盖茨和巴菲特的行为也证明了。基因在自私选择的同时，同样也可以惠泽大众。人们常常自己跟自己过意不去，一方面活的并不轻松，一方面又喜欢自己给自己制造一些鸡毛栓皮日常琐事，工作做人是这样，读书学习也是这样，为什么会这样？大概这就是人性。牛津大学进化思想家道金斯著作《自私的基因》中说过，人类在进化的过程中，基因本身面临 着生存竞争，那些大公无私或者私信较少的基因变得越来越小，而那些具有超强自我追求和自我维护的基因，则获得了不断的发展和膨胀，最后的结果是自私的基因战胜了无私的基因，成为了遗传的胜利者。这就好像营销策划将定位一样，因为在第一之后你不可能正面超越第一，所以我们要做的是创造相对第一或者把自己与第一连在一起。

      书中特别介绍了在中国地域上群体意识最强，最富于群体主义的城市----温州，温州口音高低呼喊，透露出某种意气风发，在营销策划这方面，温州人的特别禀性感受的越来越深刻。

      本书蕴含了诸多的事情和人物，营销方式也是千奇百怪。






                                                                        《怎样当记者》读书笔记
     有人说过了解一本书应该从作者开始了解。

     这本书是由庹震著作的，他是从武汉大学经济系毕业的，现任《经济日报》总编辑，高级记者，中国作家协会会员。他曾多次获得中国新闻奖。
在这本书的序言中说道关于职业的幸福：记者是一种全天候的职业。一个出色的记者，更要使自己处于这样的临战状态：无论何时何地，只要发现了有价值的新闻线索，就要立即出发，奔赴现场或寻找知情者，就要以最快的速度采写出新闻报道来。火热的现实生活，是优秀新闻作品的源泉和基础，记者的主课是社会实践，记者的主舞台是一线的社会生活。记者必须拥有强烈的独家新闻意识，是一个勤奋和敏感的人。新闻记者，植根于社会，服务于社会，奉献于社会。记者应该保持清醒的头脑，善于对自己的新闻作品“横挑鼻子竖挑眼”不断查找不足，是自己长久受益。记者应该亲近火热的现实生活，走四方与走马观花，抓住身边的一切有价值的新闻。新闻记者，必须早起、早睡、早知，保持“一桶水”的状态不断补充水源，保持一定的“蓄水量”。

     本书从多个角度描写新闻记者所应该具有的素养。作者从记者的一些感悟、采写技巧、问号答疑三个方面来细细讲述。在记者感悟这章里谈到如何当一个记者：任何一个记者又必须是一个热心的读者，第一读本报的所有报道。了解自己的环境里的同事都写了那些报道，调整自我的采写题目及范围，第二读外报的报道，时刻关注同行的一举一动，掌握别人的报道动态，第三读新知识和新科技信息，增加自己的知识厚度，拓展自己的知识面，更新自己的知识结构。多读书、广看书，具备一个杂家的气质。衡量一篇文字功底的标准，首先是新闻事实的准确表达，其次是面对普通读者要通俗易懂，三要简洁明快，这三条是对新闻作品基本功的要求，没有一定文字水平，是难以写好这类文章的。只有扎扎实实地学习提高，才能将写作水平的进步巩固下来，变成长久的财富。

     书中写道：同为记者，心是通的，风里雨里，炎夏寒冬，大家甘苦与共。许多的话无论点点滴滴都是有感而发的，新闻实践将同行们紧紧连在一起。记者工作的舞台，其实是很大很大的，每一个记者都能成为这个舞台上光彩夺目的主角。一个人要去一个地方，可走的路不止一条。但是，有没有一条最佳的路，能不能找到它呢？即使没有最佳，有没有比较起来更合理的路，能不能走走看呢？记者新闻采写的方法其实不是一个理论问题……世上本并没有路，走的人多了，也便成了路。记者这一行，也本没有什么诀窍而言，做的久了写的多了，便积累起一些经验。说它是些窍门也未尝不可呢？

陈静2班

白落梅《你若安好 便是晴天 林徽因传》读后感

终于看完了这本书，心里不知道是何许的感觉，只知道美美的，带有诗一般的韵味，就像林徽因，总是给人以清洁、美好的感觉…

她叫林徽因，出生于杭州，是许多人梦中期待的白莲，世家许多男子为她痴，为她狂，却始终敌不过占据她人生的三个男子。徐志摩为她徜徉在康桥，深情地等待一场旧梦可以归来；梁思成与她携手走过千山万水，为完成使命而相约白头；金岳霖为她终生不娶，痴心不改的守候一世。

24岁的徐志摩遇见了16岁的林徽因，风华正茂的它遇到了情窦初开的她，在剑桥之上，两个生来就带着诗意的他们怎么可能不擦出火花，这或许早就注定了。他对她的欢喜，是溢于言表的，是有愿携手相约一生的诺言的。而对于林徽因来说，徐志摩无疑是她生命中爱的第一个男子，无论是缘是债，是甜是苦，是悲是喜，他们都终行走在了一条荆棘丛生但的路途上。即使后来没有能够在一起，终成眷属怕也是应了那句蝴蝶飞不过沧海，没有谁能忍心责怪那句话吧。她不怨、不埋，只是适可而止随遇而安，正如徐志摩“轻轻地来，轻轻地离开。”

17岁的梁思成第一次遇见14岁的林徽因，血气方刚的少年郎对清新动人的江南女孩一见倾心，他觉徽因像似一朵出水芙蓉，清新淡雅，飘 清风明月相伴逸绝尘。至此渴望能够与她肩并肩行走，渴望十指相扣，渴望能与她共谈青春理想，共筑未来明天。虽然他们有六年遗憾，却也相守七年还有一生的怀念。梁思成给尽她温柔和宠溺的男子。

还有那个为了那个温婉女子终生未娶的先生，金岳霖。我不知从何说起，只觉他为爱她，随她而居，一生守护，无怨无悔。只是永远都默默的做她的邻里好友，即使在她老去，也就着会议缅怀一生。

也许只有林徽因才有这样的魅力，才能让多情的徐志摩挂念一生，让梁思成宠爱一生，金岳霖守护一生。她的生命只有51年，对于现在人来说，这个时间并不长，但是对林徽因来讲，51年刚刚好，不长不短，她在有限的51年里做了自己该做的，奉献了自己该奉献的，没有大起大落，亦没有大喜大悲，给我们留下了美好，留下了温暖…

或许真的是有缘分这一说，她写了人间四月天亦在人间四月悄然离去…
   
    我说你是人间的四月天；笑响点亮了四面风；轻灵在春的光艳中变舞着变。你是四月早天里的云烟，黄昏吹着风的软，星子在无意中闪，细雨点洒在花前。


《异论中国》读后感

椿桦的《异论中国》，以与众不同的视角论述了国内时事，读起时别有一番滋味。他长期关注中国民生与社会发展，在用尖锐、幽默、冷峻的文风把这种现象评述出来，他的文章总是折射出观念的光芒。《异论中国》不是在一些问题上发牢骚，更不是为了批评而批评，它在时事评论撰写中，提出的观点超越普通大众的认知；叙述手法也最大程度符合大众的阅读；所提的建议也有一定的建设性。

书中所阐述的意见新颖，常常会让人耳目一新，比如说那一节“向记者‘替谁说话’的官替谁工作”里说到，“媒体是党和人民的喉舌，自然懂得为人民说话就是为党说话，两者怎么会是对立关系？但对少数官员而言，真正与百姓对立的，确是自己。”

读了这本书后，我感受到的不仅是椿桦的那种笔风和他那种独特的见解，更重要的是，我也透过一些事例了解了一些事实：比如说“意见分子”。无论在哪个行业，知识分子的地位总是在不断发生变化，由最弱到最强，一个鲜明的例子， 老师，他们由最初的“臭老九”身份到现在“人民教师”“勇者”，“无私的春蚕”。知识分子被认为是良心和责任的化身，他们的思想被得到尊重与包容就会果断的为人民请命，为政府谏言，成为真正意义上的“意见分子”。

《异论中国》异论在对新闻焦点和社会问题的热切关注，传播思想，理念和观点，不仅对重视中国社会发展的有识之士有参考价值，对我们新闻人来说同样具有价值，学习他对新闻的见解，和他独具的观点。作为新时代的新闻人，对待新闻时，万不可思想僵化，要始终明白，提意见想问题，是有许许多多的办法的，那也可以是一个精彩的过程，而不是一味莽撞办坏事，不可片面！



《青春》读后感

      青春的定义是什么？词典里，青春是指青年时代壮丽的时光；是指少年、青年人的年龄；是指春天草木茂盛青葱时期。在我们眼里，青春是自信、是张扬、是任性、是那段放浪不羁却有真挚感情的过往。而在韩寒眼里，《青春》是一个青年人对生活点滴小事所作的注解，是对周遭社会的感知集合。我们在成长中，在那段怀念一生“璀璨”的青春中，总会迷茫、无措、挣扎还有理想、希望和方向。它是作者的青春，也是我们所经历的青春，我们好像总会从那些80代年轻人的“青春”中看到我们90后“青春”的影子。他记录的是他自己以及同龄人的生活短篇，却更多以此剖析与反思一直众多存在似扎根的社会问题，那些也影响和感染我们这代年轻人的问题。

     年轻人强调理想，追求希望，却好像也总是会迷茫和麻木。 韩寒在他的《青春》里说：“我从不觉得年轻人需要什么方向，什么理想，什么希望。”理想是留给不愿意行动的人，我们最需要的是心里想便去做的担当。

     作为90后一代的年轻人，我们对未来充满理想，想要过上好日子，想要有好工作，有一个幸福的家庭，我们总是想我们不求大富大贵，只想要一个平淡幸福知足的日子就很好，而自己心中也在往那个方向努力和进步。但此刻的我们，更多的是迷茫、找不到努力的方向。梦想的路上总是“想”和现实不一样。《青春》首篇杂文“青春”，富士康的普通员工跳楼。他们或许从前的理想就和现在大多数的我们一样，只需要一般的工资，体面的工作和幸福的家庭， 富士康说来也实现了他们的理想，工作体面，工资对于别的小工厂职工来说肯定也不算少，可是为什么选择从富士康大楼跃下去，终把心中的那捧热血涂在地上。

     青春到底是什么颜色？是光彩鲜丽的红色？还是暗淡无光的灰色？我们总该深深体会青春的含义，那层附于鲜丽后面的含义。

     如果青春只是那段色彩斑斓的夏日时光，那我们怎么会看到那凛若冰霜的深冬景象。



《公开的秘密》读后感

  
      加拿大女作家艾丽丝•门罗，当代短篇小说家，一生专注于中短篇小说创作，讲述小地方普通人特别是女性隐含悲剧的平常生活，以细腻透彻又波澜不惊的话语，洞悉人性幽微。《公开的秘密》以作者家乡安大略省温格姆镇为背景，讲述了八个女性的故事。忘情于书信欢爱的图书管理员、流连在荒漠的孤女、破坏邻居家宅的女基督教徒…她们保持着与真相的模糊距离，眼睛被蒙上带了纱隔着真相，不清不楚。

     这本书里八个主人公，无不例外都是很平庸的人，没有富丽端淑的千金，没有权可倾的女皇。她们只是生活在市井中，是在中年危机和琐碎生活中挣扎的女性，她们都有着欲望和遗憾，有着强大和软弱之处。书中没有明确的指出主人公的结局，只是通过模糊的文字，把真相掩盖在即将揭晓的那刹那。就像在讲述第一个女主人公路易莎时，与路易莎发生情感纠葛的有4个人，疗养院医生、士兵杰克.阿格纽、销售员吉姆.弗拉雷还有终身伴侣阿瑟.杜德。其中疗养院医生着墨最少，书中只是简要的提了几笔；玩书信暧昧的士兵杰克.阿格纽人物形象模糊，两人也从未正式碰过面当面交流过；在感情受挫时，与之发生一夜情的销售员吉姆.弗拉雷则提得多一点了，给读者更多熟悉和了解的条件；终身伴侣阿瑟.杜德是她一生托付的人，本该着笔最重，相反却描写得最少。这就给我们了一个错觉，貌似阿格纽对她伤害最深，以致于路易莎在老年恍惚中误将弗拉雷认作死去复活的阿格纽。但小说中似无意提到的医生，实则改变路易莎生活的祸首，也是她逃离的家庭到完全陌生环境生活并轻易玩上书信恋、一夜情，最终嫁给一个完全没有感觉的丈夫的主要原因。而这个原因却读者们根据作者设下的重重字障，想像、推理出来的。

    门罗的小说虽然不注重情节，但是她却以新的角度把时间连贯起来，把故事呈现出来，给我们以新的感观。


《21天搞定电影剧本》读后感

《21天搞定电影剧本》是一本用最简单、最实用的文字写成的编剧技巧书，一本从准备编剧到完成剧本的行动指南；在该书中，作者没有用高深难懂的理论而是用充满实战的技巧来“解析”电影剧本的制成；在该书中，作者没有把电影制作分成很多理论性的小部分来分析，而是仅仅抓住电影制作人的内心世界和电影制作的外部环境两方面入手，把编剧可能遇到的障碍一一罗列、剖析、化解。

《21天搞定电影剧本》提出在21天里搞定电影剧本的概念，这对于大多数编剧来说是难以置信和可笑的，他们觉得一部大作，怎么可能会仅仅只用21天的时间来完成，若偶然运气好完成了，也只是一部不值得一提的烂剧，根本没有看点。然后维基▪金的《21天搞定电影》正好想要说的就是这一点，在21天完成剧本这个概念里，旨在说明在剧本制作中不死板僵化的一定要依照实际操作的步骤，更旨在通过这一概念鼓励编剧同自己的内心交流，发现自己的潜力，从而达到自我认识的深化。

不畏高深的理论，不被剧本固有模式所禁锢，写出带有自己个性化的剧本是该书最主要的思想，作者在文中提到“你要写剧本了，那就得从你的心快速的写出一份自己的初稿，然后再用你的大脑修改。”自己的这段话，强调了最重要的一点那就是“你的心”，属于你的剧本的你的心，那份追求自己的剧本，自由着且带有你的特色，那是由你的心来完成的。我们或许也会问，我们带着自己的自由和心来写剧本，那么就一定会胜利吗？就一定能够成功完成吗？世界上不可能会有一直一帆风顺的事情，都说“失败是成功之母”所以那使我们失败的艰难时一定有的， 虽然在编剧时会遇到很多困难，但是你带着那份自由和你的心，那么直面那些难以攻克的障碍又有何难呢？你的心永远是你前行的动力，因为它和你在一起！

你拿起笔，准备写那部在内心的电影，你走的更远了，因为你明白了自己的定义。



  《优雅的失落》读后感


     人人对优雅的解读不同，它可以是一种养尊处优， 是一种身段、内涵或风采。而对于
“世界摄影之于中国的启蒙者与传递着”、“中国摄影之父”阮忠义来说优雅是把自己缩小，天地反而变大的一种境界。

《失落的优雅》收录了作者二十世纪七八十年代在台湾拍下的百姓日常生活照片集中的八十一幅照片，讲述每一幅照片故事背后的故事，真实的呈现了从乡村社会向工业社会转变时一个变动中的台湾，以文字来解图，用朴素易懂的文字把那一张张照片阐释出来，由文字之气诉说出图片之魂，那孕育在其中的境界，那些对如今妙不可寻的古风的朴素与优雅，那种最贴近土地的人事与乡情。
   
作者虽仅用照片讲述乡情优雅，但不难看出作者在通过照片追寻乡情的同时，也在追忆他儿时的记忆，他儿时记忆中的乡情，他儿时不可复现的乡情。书中“农夫鞋与老竹凳”便深深的体现出来。一张照片，搁在农夫家门边的一双鞋和鞋边的一把小竹凳，静静的躺在原地，鞋子是源自日本传统的忍者分趾鞋，抓牢力强，实用又美；而那鞋旁的小竹凳，黝黑且泛着黄，细缝里还杂着细灰，看着便是那农家浓浓岁月的见证。明明是常拍人少拍景的作者也忍不住按下它的快门，何不是由这份农家的恬雅之情勾起了那沉睡在作者心中的乡思呢。

这本书中那份图片背后的古风，那份在当今逐渐泯灭的的已失落的朴素和优雅，是乡情的归属。






                          《要工作，也要生活》读后感


“如果这一件又一件的小事情都去做了，你的生活就变得更好了。”有些事现在不做，一辈

子都不会做了。

韩梅梅的《要工作，也要生活》通过写一件件身边的小事，让我们理解到想让我们的生活变

得更好，不仅仅是只有钱，还可以是由身边的小事带来的，身边的小事往往能够带给我们更

多的感动和美好。

例如文中所说的“去学习唱歌吧”，唱歌在我们的生活中是一件非常普通的事情，聚会、娱

乐时都可能去唱歌，但是有一些在唱歌方面不是很好的人们，就会觉得自己天生五音不全，

唱歌很难听，而很少唱歌、 更不愿在别人面前产唱歌，怕自己被别人打趣、嘲笑。但是，

他们忽略了，放声歌唱，能让我们身心合一，感到舒畅。而当我们第一次鼓起勇气唱歌时，

就会不断有第二次、第三次，我们就会感觉到自己在歌唱方面其实并不是那么的差，相反的，

你会感觉到自己越唱越好。把这件小事做好做完，我们心中也会感觉到更开心更愉悦，自己

也会能够放松。

一些愉悦放松更轻松的事情，让自己的生活变得更丰富多彩更惬意，只要去做，生活就会改

变。工作不是生活的全部，要么要深度，要么有趣，要么安静。有了零食好办公，上班路上

听英语，清理我们的工作地方，愉悦的接受改变，让这些小事把你的生活装点得更美丽。

要工作，也要生活。






《风不能把阳光打败》读后感

谈到毕淑敏的《风不能把阳光打败》这本书，有的人可能会对它嗤之以鼻，因为它不是一本高大上的理论书，不会教会你多少在社会中生存的技实质性巧，也不会让我们收获到什么生活方面的经验，让我们在有办法在现今如此竞争的环境下能够更可能的更成功。但是，这本书，却以一篇篇的记叙式散文，教给我们有一些东西、有一些力量，虽然不能够在物质上给予我们多少的帮助，可是却会一直鼓舞着，激励我们去寻找财富。如果说这是本心灵鸡汤式的书，还不如说它是一本“半物理性”的书，至少，它不是单纯的以浅显的语言表达着人间真情、以至深的情感述说着五彩人生的心灵鸡汤，它是也会同样用这种语言表达至情至深的真情的同时，也会教会、教给我们一些实质性的办法去追寻和实现它的一种“能实践性”书。

这本书是毕淑敏的一本散文集，每篇都耐人寻味，富有哲理，但是让我感触最深的莫过于“我的五样”这篇领衔全文的文章。毕淑敏人生的五样：阳光、水、空气、鲜花、笔。可这还不至于，紧接着便是放弃四个选项，只拥有一个。放弃，意味着彻底的割舍，这是一种痛苦的精神折磨，在这种不容商榷的断然压力下，她却选择了笔！在她的人生中，为什么独独选择了“笔”作为不可割舍的东西呢？芬芳清丽的鲜花、温暖明亮的阳光、澄澈的水、丝丝的空气，这些她放弃的四样，哪一种不比“笔”来得重要和美好？然而，我们不知道的是，就是这么一支拙笔，是她的真爱，是她的梦想，是她永远追随的目标！她用它描出了多少个优美的文字，多少篇优秀的文章啊。对于她来说，笔就如同一张既定的船票，知道了航向和终点，她用她来寻找人生的方向；笔也如一把强劲的利刀，为她斩断枷锁。

毕淑敏是如此选择，而自己呢？我的梦想是什么？又怎么面对那所谓梦想呢？我自己是否也该执起自己的“笔杆”呢？

梦想无价，我们每个人都应拥有梦想，它是一种执着的念头，一种智慧的启迪。读完毕淑敏的散文，我突然顿悟了—风不能把阳光打败！

徐珊

   （一）                                                                       读《摆渡人》有感
无意中，与室友们谈论起了自己所看过的书，一朋友立马就给我推荐了《摆渡人》这本书。
在未看过《摆渡人》以前，我以为他是中国的某位作家写的，可能讲述的是一位普通的在河上摆渡的人的或不平凡、或坎坷、或励志、或感人的一生。不过在看了以后就被它奇幻的故事情节深深的吸引。
《摆渡人》是由一位英国的作家，名叫克莱儿·麦克福尔所著。她曾因《摆渡人》一书一举获得了世界上的多项文学大奖，被誉为是“令千万读者灵魂震颤的心灵治愈小说”。  
小说主要讲述了15岁的单亲女孩迪伦，在好友转学、与母亲总是无话可说、在学校里同学们的嘲弄后，决定去找寻自己素未谋面的亲生父亲。谁知她乘坐的那列火车却发生了交通事故，一火车的人都幸存了下来，唯独她一人遇难，对此她却浑然不知。
当她艰难的爬出火车残骸时，却遇到了一个名叫崔斯坦的灵魂摆渡人。他看起来与迪伦一般年轻，带领着迪伦翻过一座座大山，越过荒原，与恶魔战斗，住在简陋而又随时可能坍塌的房子里。但迪伦也在悄悄的改变着灵魂摆渡人崔斯坦的命运。迪伦与崔斯坦都不会知道，当他俩相遇的那一刻起，两人的命运就发生了无法预料的转变，且紧紧相连。
当我读到结尾，主人公迪伦试图把崔斯坦带回现实世界，自己重生的时候却没有发现崔斯坦的身影时。我的心也像被人拧了一下，难以相信崔斯坦留在了荒原里或者是彻底的消失在了两个世界中。
不过作家克莱儿·麦克福尔却没有这样做。小说的最后一个片段是这样的，当迪伦在绝望中被抬出隧道时，在不远处的隧道出口左侧，她看见了一个熟悉的身影独自坐着。崔斯坦缓缓的走到迪伦更前，喃喃的说道：“嗨。”迪伦也轻声的回到：“嗨，原来你在这里。”
“我在这里。”
短短的结尾却已经足够，对迪伦、对崔斯坦、对读者来说，无疑已是最好的结果。看似是一部惊险、悬疑的小说，但作者早已在出其不意的的情节架构中饱含感人至深的真谛，贯穿了人生思索与人性独白。
小说中崔斯坦曾这样对迪伦说：“你是在做道德判断。你要是也是个摆渡人的话，就不能这样带着成见。每一个灵魂都是独特的，都有各自的美德和过错。”我们也应该相信在这个世界上，每个灵魂、每个生命都是独特的。看起来善良的人不一定没有犯罪的想法，那些看起来罪恶的人不一定没有一颗向善的心。
判断一件事或一个人的对错时，不仅仅眼见就一定为实，要用心去做出判断。有时又是徒劳的，万一本就没有对错呢？
这部小说就是一个人生了。迪伦就是每个人的一个缩影，引路的崔斯坦就是我们在人生路上的指引，或许是信仰，或许是执念。荒原和恶魔以及路上的种种困难都是我们经历人生所必须遇到的。每一天，我们都在黑暗休息，整理着自己，当太阳升起时，我们就会向着阳光继续出发。
最后引用小说封面的一句话结尾：“如果命运是一条孤独的河流，谁会是你灵魂的摆渡人？”




  （二）                                                                                              读《活着》有感
人为什么要活着？活着又有什么意义？许多人都因为想不通这个道理而白白的浪费了自己的生命。中国当代著名作家余华却用《活着》为我们讲述了人为什么要活着？在我看来，活着就是为了活着，没什么意义可言，非要探究其意义只不过是为做某件事而寻找的说服自己的理由。
余华的《活着》一书讲述了一位地主家的富贵公子富贵因为嗜赌成瘾，最后败光了所有的家产，成了穷小子。他的父亲也因为他而被活活的气死，母亲死时他也不再她的身边，妻子家珍历经艰辛才养大儿子和女儿，但是女儿凤霞最后还变成了哑巴。就在家里穷的都揭不开锅时，家珍却又患有软骨病而无法下地干重活，儿子又为了救校长的女儿，被人活活的抽干了血而死。
如此多的苦难已经够了，苦后甘甜总会有的吧！谁知，天意弄人，富贵的噩耗远远没有结束。他唯一的女儿凤霞嫁给了城里做工的偏头二，却因为难产大出血而死，所幸还是生下了小外孙。凤霞的丈夫二喜又在搬运货物时，被落下的水泥板活活的夹死。妻子家珍也在凤霞死后的第三天离开了人世。
或许是因为他觉得自己和外孙都命苦吧，又或许是农村流行的“贱名字好养活”吧，这唯一的外孙最后取名苦根。
当读到这里时，我想基本上所有的苦难他都经历了，即使是天道报应，也差不多了。我就猜想或许最后的结局就是爷孙俩相依为命吧！不过，还是我太天真，一切都还没有结束。于是，富贵就带着外孙苦根回到了乡下，一老一小，生活十分困难。连豆子都变成了他们家的稀罕之物，富贵心疼小外孙，还是给苦根煮豆吃，意外的是苦根却被活活撑死了。
身边的人一个个的离去，最后也只剩下富贵一人了。本想买头牛犁地，却意外看见了正流着眼泪即将被杀死的一头老牛。在那头牛身上，或许他是看见了自己的影子，于是用仅有的一点钱，买下了那头牛。生命里难得的温情将被一次次死亡撕扯得粉碎，也就只剩得老了的福贵伴随着一头老牛在阳光下回忆。
对于富贵这样的人，大多数的人都会唾弃他吧，但是我们的余华先生却并没有如此，反倒如此说道：“我再也没有遇到过像富贵这样令我难忘的人了，对自己的经历如此的清楚，又能如此的精彩讲述自己。他是那种能够看到自己过去模样的人，他可以准确地看到自己年轻时走路的姿态，甚至可以看到自己是如何衰老的。这样的老人在乡间实在难以遇到，也许是困苦的生活损坏了他们的记忆，面对往事他们通常显得木讷，常常以不知所措的微笑搪塞过去。他们对自己的经历缺乏热情，仿佛是道听途说般地只记得零星的几点，即便是这零星的几点也都是自身之外的记忆，用一、两句话表达了他们所认为的一切。”
有人说没有经历过就不要随意评价。但是有时候经历过后下的结论也不一定是正确的。我想，只因为是痛到深处、刻骨铭心，才会有如此清晰的思路吧。对于富贵，有可恨之处，也有可怜之处，但是无论怎样，他还活着就是最大的事。
就像文中，富贵的娘对他说的一样：“穷没关系，活的高兴就好。”人之所以活着，就是因为上天赋予了他活着的权利和责任吧 。





   （三）                                                               读《广告摄影与摄像》有感
法国摄影师布勒松曾说过：“在所有的表现方法中，摄影是惟一能把精确的和转瞬即逝的瞬间丝毫不差的固定下来的一种手段。”摄影是一种神奇的事情，路边一朵普通的花、街边的一个凳子、树上的一个鸟窝这些普通的不能在普通的事物，只要一个优秀的摄影师，用一个相机就能够把它们美丽的记录下来，绘成一幅美丽的画。
自从我读了《广告摄影与摄像》这本书，我才了解到，广告摄影不同于其他门类的摄影，它既不以审美作为最终目的，也不以反映摄影者的个人情感和思想为主旨，而是以传播商业信息和广告意念为主要动机，以迎合消费者的情趣，达到促销的目的。它不似自由摄影那样自在洒脱，对美的审视目光也要考虑观众的趣味，考虑诸多方面。在我看来，用“绑着脚起舞”来形容它是最合适不过了。
广告就是为了引起人们的注意，只有广告本身具有足够的吸引力，人们才会对它感兴趣。而广告摄影就是使广告引人注目的重要手段。在广告中，有了一个好的图片，也是迈向成功的一大步了。
卡桑德尔曾对广告摄影的注目性作了生动的描述：“一张广告是为了让那些没打算看的人们见到，并且给他们留下印象而布置的。大街上可不是博物馆，它只是一个人们漫不经心路过的地方。这里，是充满各种毫不顾忌协调性的色彩、形状和信息的大杂烩，广告得完全独立地从中挤出自己的位置并站位脚跟。广告所面对的公众是无动于衷的，来去匆匆的过客不会对某一件东西给以特别的注意，这就要求广告能触动他们，钻到他们的头脑中去：不像是画架上的油画，绅士般地走正门，而是像溜门撬锁者似的从窗户钻进去。”因此，一张好的照片对广告宣传起着至关重要的作用。
当然了，想要制作出好的广告图片也不是一个人一朝一夕就能够完成的事情。它需要是团队的协作能力。书中对广告摄影的制作流程与团队构成是这样介绍的：“广告摄影是一项团队协作创作的工作，而不是靠摄影师一个人单枪匹马地创作。广告摄影是影视广告制作流程中非常重要的一个环节，但它不会是全部。要掌握广告摄影的技能和知识，必须首先了解其制作流程、广告摄影的团队构成及广告摄影师在其中的角色和职责。”无论做什么事情都会需要别人的帮助，因此学会团队协作就是向成功又迈出了一步。
在许多广告制作中都会采用一种独特的影视结构方式，被称为“蒙太奇意识”。所谓的“蒙太奇意识”就是把各个分别拍好的镜头很好的连接起来，使观众终于感觉到 完整的、不间断的、连续的运动。作为一名摄影师必须要具备这种“蒙太奇意识”才能把广告的构思与创意更好的表现出来。
其实广告摄影所必须具备的条件，也是我们人生中也应该具有的。想要实现自己的价值，就要自己有足够的价值，与别人相处也要学会互相帮助。



  （四）                                                         读《鱼丽之宴》有感
“很多人的失落，是违背了自己少年时的立志。自认为成熟、自认为练达、自认为精明，从前多幼稚，总算看透了、想穿了。于是，我们就此变成了年少时我们最憎恶的人。”听到这句话，或许很多人都会有深深的感触。这句话正是出自于著名作家、画家——木心，一九二七年生，原籍中国浙江。上海美术专科学校毕业。一九八二年定居纽约。
木心写过很多散文集和诗集，《鱼丽之宴》就是众多散文集的中的一本。最开始接触此书时，我很好奇为何要取名为“鱼丽之宴”。后来才明白作者本想叙叙人生上的利钝成败， 却变成了一场酒酣耳热的飨宴。
在第一章江楼夜谈中，木心在临别时赠给了采访他的人的一段话使我颇有感触。他是如此说的：“我们的时代是人类文化的中年期。真是巧合：太阳正处于中年期，地球亦是处在中年期，人类文化经历了充满神话寓言的童年，文艺复兴情窦初开的少年，浪漫主义狂歌痛哭的青年，杰出的艺术各以其足够的自知之明为其所生息的时代留下了不可更替的特征。童年幼年是热衷，少年青年是热情，而壮年中年是热诚。文化的两翼是科学与艺术，我们所值的世纪，后半叶，艺术这一翼见弱了。这个时代原以热诚为不可更替的特征的，可是毕加索一语道破：‘我们这个时代缺少的是热诚……’我们，我们这些中年人，还总是梦想以热诚来惊动艺术。”关于艺术，大师们有自己独到的看法，而一般人就用一种欣赏的目光来看待。做一件事最重要的就是热情，而文化中年期需要的就是热诚，如果每个人都抱着热诚来对待生活就没有那么多的苦恼了。
在我们学习的过程中总会遇到许多疑惑和不解，总是会艳羡和膜拜那些文学大家具有丰富的学识素养。对于这种状况，木心先生也有自己独特的见解。他认为学习就是要“像对待书一样对待人，像对待人一样对待书。”有了这样的心态，所有学习到的知识就会变成常识，永久的保存在脑海中。
他说，他有个写作秘诀，就是心中要有个“读者的观念”，我想就是要以读者的目光去写作，照顾读者的感受，反复审视自己的文章，精益求精。他认为“这个方法比我高明十倍，我抱着敬畏之心来写给它看，唯恐失言失态失礼，它则百般挑剔，从来不表满意，与它朝夕相处四十年。”苦苦写不好文章的人，这岂不是一剂良药。
散文中还有许多精辟的观点，常常有醍醐灌顶之效。看完这本书也果然是一次不错的思想盛宴。



（五）                                                    读《少年Pi的奇幻漂流》有感
一艘孤单小船，一个落难少年，加上一只孟加拉虎，这是南太平洋上，最艰难的生存考验……
《少年Pi的奇幻漂流》是加拿大作家扬·马特尔所著，他的故事如同书名一样，故事情节十分奇幻，但是就在这不可思议中，又让人感觉很真实。就在这奇幻与惊心动魄中，让我明白了置之死地而后生的道理，当你到了绝望、孤独、无助的地步时，你要相信一定会有希望，有希望才会有奇迹发生。
故事讲述了印度动物园的看守之子名叫Pi的一位少年，跟随家人还有他们家的动物园一起搬迁到加拿大。没有想到的是，在海上时，他所乘坐的日本货船不幸遇到了海难。他的家人都死在了那场海难中，只有他一人乘上了救生艇。救生艇上除了他还有其他的幸存者，那就是一只鬣狗、一只猩猩、一匹斑马还有一只名叫理查德·帕克的孟加拉虎。这也是不幸中的大幸了，至少还有动物陪着他。
令人意外的是，后来那只鬣狗竟然因为饥饿先后咬死了猩猩和斑马。愤怒之下的Pi于是咬死了鬣狗，现在陪伴他的就只有那只老虎理查德·帕克了。但是老虎却是凶猛的动物，和它在一起简直就是死路一条。
想到了这点的Pi于是想要把它杀死。对此他想到了七个方案。
一号方案：把他推下救生艇。那有什么好处呢？老虎可是游泳健将，他会爬回船上……
二号方案：用6支吗啡注射器杀死他。他会乖乖地接受6支吗啡…… 　　
    三号方案：用所有能找得到的武器袭击他。荒唐。这可能吗…… 　　
四号方案：勒死他。一个聪明的自杀计划…… 　　
五号方案：毒死他，烧死他，电死他。如何实施？用什么实施？…… 　　
六号方案：发动一场消耗战。只要顺从无情的自然规律就能得救。而老虎却不能。等他 渐渐衰弱，死亡。但是…… 　　
七号方案：让他活着！！！
不得不说，这个选择是需要巨大的勇气，这也是证明了少年Pi的智慧所在。在茫茫大海，生机渺茫时，他却在一点一点与理查德·帕克相处中找到了乐趣与活下去的希望。
在以后海上漂泊的日子里，他学会了如何减少身体的消耗，如何保证自己不生病，想尽办法去饥饿的老虎斗智斗勇，还要保证老虎的食物。其实在我看来，虽然和老虎呆在一起很危险，但是如果没有这只老虎，或许少年Pi也不能活下去。在经历了227天的海上生活后，精疲力竭的少年Pi终于回到了大陆，获救了，但是理查德·帕克却头也不回的跑进了森林，这让他还是有一点失望。
读了这本书让我震撼很大，一个人的潜力竟然可以如此之大。就像海明威在《老人与海》中写的那样：“一个人并不是生来就可以被打败的，你可以消灭他，但是你就是不能打败他。”一股强大的精神可以创造很多奇迹，当面对困境时，想一想还有什么比死亡更可怕的呢，就一定能柳暗花明，度过难关。




（六 ）                                                                         读《影视美学教程》有感
美，何为美？世界万千，对美的认识那么多，众口不一。但是我们却都明白美的事物都是大家所向往、追求和想要得到的。古语就有“爱美之心，人皆有之”的说法。影视领域也有自己对美的见解。
什么是影视美学？它实质上就是根据美学的精神对影视进行的美学的阐释。从前从未接触过这方面的知识，来读了这本书才了解到我们平时所看的视频是需要经过一系列复杂的努力，才能够制作出一个表达了自己的观点，观众又喜欢的作品。
书中还讲到了人生存的根本矛盾，就是理想与现实的矛盾，它还在于人是肉体和灵魂的统一体。人需要借助于想象，构想出一个理想的世界，树立一个“意义”的尺度，以安抚人类永不满足、永远寻求人生意义的灵魂。它昭示着：人之为人，人与其他一切存在物的根本不同，就在于他不满足于现实世界，更要追求和创造一个理想的世界，或者说，人根本上就是为理想而存在的。
因此每个人都应该有所理想，或大或小都是一种追求。有了理想就像鸟儿有了翅膀，故事有了结尾，小船有了船桨，因为理想我们才会充满无限的动力，催人向上，使人奋进。
马克思曾经说过：“动物只是按照它所属的那个物种的尺度和需要来进行塑造。而人则懂得按照任何物种的尺度来进行生产，并且随时随地都能用内在固有的尺度来衡量对象，所以，人也是按照美的规律来塑造物体。”每个人都追求美，并且用发现美的眼光来看待一切事物，人就是如此。
书里有段话是这样说的：“艺术和审美代表着人类的一种不断探索的精神，标志着对理想境界的不断探求，它最终要展现的，是人类一个个全新的精神境界。而完成这种探索和发现，就需要一种怀疑的态度、批判和对话精神。而这种怀疑和批判精神所对准的，多数又是那些被固定、僵化、陈腐的外在标准或系统统治的思维和情感的模式。正如德国法兰克福学派的阿多诺所说，当人们把艺术描述为‘眼睛和耳朵的享受’时，就已经背叛了审美和艺术的基本原则。”
上帝发现创造了你的同时也给了你一双发现美、看见世界的眼睛，我们看每个影视作品时，就要用独特的眼光来看待，来欣赏。


（七）                        读《文化的价值》有感
偶然间，阅读了《文化的价值》一书，刚开始接触这本书时，我以为它会结合各种各样的文化来解说文化的价值是什么？文化为什么具有这些价值？文化的这些价值给人类带来了什么影响？直到真正的阅读、了解了这本书想要表达的思想才明白这本书不是那么普通。它是一本哲学书，是一本探讨人生观的书。透过这本哲学书你可以明白许多你从来都不知道的道理，也会让人开始认真的思考自己，对自己形成一个新的认识。
作者维特根斯坦在讲述人生观时，通过许多通俗的话语来表达他的观点，但是往往这样就会给许多人造成困扰。比如说我，当读到他写的一些话时，由于难以理解常常需要对一句话就揣摩许久。他是这样说的：“任何聆听小孩的哭声并知道其意的人都明白，哭声中潜藏着精神力量，一种与人们通常想象的事物绝然不同的可怕力量。深深的愤怒、痛苦和毁灭的欲望。”读到这里我就产生了疑惑，难道小孩子哭时不是为了需求保护，获得安慰吗？为什么又会带有毁灭的欲望？
“门德尔松是这样的人，当他周围的人都快乐时他才快乐，当他生活于善良的人们之中时他才善良。他没有树完善。无论周围发生什么事，树都执拗的挺立着。我也像树那样，并为它所吸引。”恐怕许多人听到这句话时都会羡慕树，想让自己也成为像树那样挺直的一颗树。但是也不是人人都能做到如此，不然就不会有“近朱者赤，近墨者黑”的道理了。看来做人使自己能不受周围影响的关键，还是需要自己坚定，需要自己有一颗坚持自己的心。
“我完全懂得，一个人是怎样觉得他先前创造、有争论的发现和‘张牙舞爪’地对先前东西的维护的可恨。这仍然是完全是空想的。对于克劳迪乌斯所引起的关于牛顿和莱布尼恣究竟谁居第一的可笑争吵，在我看来，当然也是卑鄙的，过分轻率的。但是，我认为仍然真实的是这种争吵简直就是恶劣癖好的表现并受到了卑鄙的人们的鼓励。如果牛顿承认莱布尼恣的创举，那牛顿失去的只是什么呢？绝对地来说，没有任何东西。他会获得许多的东西。然而，承认这类事情是困难的，特别当有人试图使人们感到好像牛顿也承认他自己没有能力时。只有尊重你而同时又热爱你的人才会轻易的使你作出如此的行动。当然，这是一个妒忌的问题。任何体验到这一问题的人都应不断地告诉自己‘这是一个错误！这是一个错误！’”
每个人的内心里都会存在着一种声音。这声音会不断的告诉自己：“你是正确的！你是正确的！”就是因为这为了维护自己的自尊心，为了维护自己的脸面的好胜心的驱使，常常使我们因为一点点小事就能争论不休，有时还会争得脸红耳赤。
人无完人，没有任何人是完美无缺的。就像《文化的价值》一书所讲的，想要使自己不断地变得完美，就要不断的改变自己，改变不完美的自己。



（八）                   读《广岛之恋》有感
广岛，作为日本这一国家的一个普通的城市，本不能让全世界的人都知道它。但是战争的力量却是巨大的，它可以做到。因为战争、因为原子弹、因为毁灭，广岛这一名字就这样轰轰烈烈的进入了人们的耳朵。它使人们想要去探索、去了解、去感受经历过如此痛苦的人们是怎样的。而《广岛之恋》这本书就是透过爱情讲战争过后的广岛的。在这里悲怆的情绪会一直萦绕在你的心里，使你感慨、使你难过、使你震惊，使你会因为主人公们的情绪变化而变化。
故事发生在1957年，夏天，八月，广岛。一个法国女子和日本男人的邂逅，世界上到处都有的萍水相逢的故事，过眼云烟的恋情。而重要的是他们这段一直都弥漫着忧伤气息的短暂爱情，却因为他们越深入的了解越要分开。不管是在当时，还是在现在，他们俩的爱情都是有违人伦道德的，但是却还是让人为他们的爱情嘘唏不已。想必这就是爱情的伟大之处吧，超越了国界、超越了种族、超越了仇恨、超越了许多许多人们难以想象的事物。
故事中，两位主人公也有为爱疯狂的时候，爱的几近偏执。她说。
“我遇见你。”
“我记得你。”
“这座城市天生就适合恋爱。”
“你天生就适合我的身体。”
“你是谁？”
“你害了我。”
“我那时饥不择食。渴望不贞、与人通奸、撒谎骗人、但求一死。”
“很久以来，一直这样。”
“我料到人，你总有一天会突然出现在我的面前。”
“我平静地、及其不耐烦地等待着你。”
“吞噬我吧。按照你的形象使我变样吧，以便在你之后，没有任何人会理解，为什么会有如此强烈的欲望。”
“我的爱，我们将单独相处。”
“黑夜永无止境。”
“太阳将永不升起。”
与其不断的谴责他们的行为和不应该存在的爱情，倒不如说是两个受伤的心灵相互安慰。他们的爱是不光彩的、是短暂的、是悲伤的。故事从一开始就已经注定好了的不圆满的结局。没有山盟海誓、没有轰轰烈烈，有的战争过后带来的无尽痛苦，还有已经伤痕累累，难以痊愈的心。
“广岛。这就是你的名字”，而“你的名字叫内韦尔——法国的内韦尔”。两个爱到骨髓的人竟然连对方名字都不知道，仅用城市名来代替。两座有着同样命运、两座受伤的城市，也只能互相依偎、舔舐和遗忘伤口。
就像书中所说的：“对于遗忘的事物，并非真正的遗忘，它们深藏在我们的潜意识里面，一旦因为似曾相识的事情发生，又将重新唤醒。”忘记过去，就等于背叛，忘记历史更是不能饶恕的罪。但是过去的就让它过去吧。我们可以缅怀过去，但是最重要的还是勇敢的面对未来。     

罗华丽

                                                                   一、《娱乐至死》读书笔记
《娱乐至死》的作者是美国作家尼尔·波兹曼，他是世界著名的媒体文化研究者和批评家，生前一直在纽约大学任教，首创媒体生态学。在《娱乐至死》里，波兹曼指出，一切公众话语日渐以娱乐的方式出现，并成为一种文化精神。我们的政治、宗教、新闻、体育、教育和商业都心甘情愿的成为娱乐的附庸，毫无怨言，甚至无声无息，其结果是我们成了一个娱乐至死的物种。这是一份精彩、有利、重要且难以辩驳的控诉书。
1932年，乔治·奥威尔曾发表科幻小说《美丽新世界》，他警告人们将会受到来自外来压迫的奴役。但他的预言并没有实现，但来自赫胥黎的更可怕的预言似乎正在逐步应验。人们会失去自由、成功和历史并不是“老大哥”之过。在他看来，人们会渐渐爱上压迫，崇拜那些使他们丧失思考能力的工业技术。简而言之，奥威尔担心我们憎恨的东西会毁掉我们，而赫胥黎担心的是，我们将毁于我们热爱的东西。这本书想告诉大家的就是，可能并且正在逐步成为现实的是赫胥黎的预言，而不是奥威尔的。
媒介即隐喻。在一个工业飞速发展的年代，每座城市似乎都有自己的象征。每个城市都需要一座雕塑来象征自己代表经历。政治选举首先在意的是政治家的外形。不知道谁开始的这一惯例，但大家似乎并没有反抗，且更多的是迎合。尼克松将自己的竞选失败怪罪于化妆师的蓄意破坏，肯尼迪建议选举拉票前先减去20磅体重。我们似乎已经达到了这样一个阶段：政治家原本可以表现才干和驾驭能力的领域已经从智慧变成了化妆术。我们都曾经听过 这样一句话：一个优秀的政治家一定是一位演说家。在美国政治体系中，总统竞选需要到每个州投票去演讲以拉取投票。那么，试想，一个大腹便便的人走上讲台，肥大的肚子已经快要衬衣的扣子撑破，他讲两句话就口喘粗气，边揉着肚子边大谈他的政治理想。人们大概都不会愿意给他投一票，也没有多少人会相信他口中的政治理想。即使他在能言善辩，也难免淹没演讲中精妙的逻辑和思想。这就是电视时代。不同于广播，人们在以耳听心的同时，也让眼睛支配了自己的选择。
躲躲猫的世界。19世纪的美国人非常关心怎样“征服”空间的问题。它想要使自己国内的物质、精神、文化等等一切东西传播到世界各国，是一种“软殖民主义”，是一种文化侵略。各个国家如果失去自身的文化底蕴，就会轻易被“征服”，会盲目，会无所止境。当然，解决这一问题的办法就是电。联通了世界，各国通过各种各样的通讯手段连接起来，消除了地区概念，也淡化了人类心中的文化堡垒。即使这是需要代价的。于是，对于莫尔斯提出的问题——上帝创造了什么——我们有了一个令人不安的答案；一个住满了陌生人的拥挤的社区；一个破碎而断裂的世界。我们更加关心的是自己会不会获得这一信息，如何获得，是否快速。事实上，作为某时某地的“客观”片段，照片可以证明某个人在那里或发生了某事，但这样的证明无法提供任何意见--——无法提供“本来应该怎样”或者“本来可能怎样’.
娱乐化并没有错，错的是没能真正的把娱乐工具和生活分开。二者是否应该找到一个契合点，或者，如何将娱乐和电视结合起来，这是目前电视最需要认真思考的问题。




                            二 、读《天空的另一半》有感
《天空的另一半》的作者是克里斯多夫夫妇，他们是第一对共同获得普利策新闻奖的夫妇。真正引起我去阅读这本书的是其封面的副标题——普利策新闻奖得主讲述女性的绝望与希望。记者作为一个社会的侦探者，他们会看到很多社会问题，但是他们并不能解决。他们知道太多，可是他们会感慨自己能做的太少太少。
“献给全球所有站在前线拯救世界的人，即使一次只解救一名妇女。”在当今世界上，虽然人人平等的观念看似已经深入人心了，但是在欠发达地区，并没有真正的倡导。女孩们依然只能作为社会的傀儡，父母应该提供的只是让你有力气活下去，没有良好的教育。书本的前言的标题是“女孩效应”，我一开始是不懂这个标题的含义的。他讲述了 一位名叫“拉思”的柬埔寨年轻女孩的可怜经历。她们被骗去出卖身体，但是去没有获得一分报酬。她们不允许穿衣服，因为害怕她们把钱藏在身上，害怕她们逃走。一旦她们反抗，她们会遭到惨绝人寰的毒打。某一天，她们豁出了性命，冒着危险逃出狼窝。本以为好心的警察会把他们送回家，可是只是被当做一件廉价的物品再次卖掉。我想:女孩内心是绝望的。她们都没有办法反抗。或者说：社会是不允许她们反抗的。在物质缺乏的时代，她们唯一能够想到的就是还能够逃出去，还能够像正常女孩一样成长。社会是冷漠的，政府是冷漠的。都说经济基础决定上层建筑，那么贫穷的柬埔寨是没有多余的物质力量去拯救堕入狼窝的少女的。更别提人权问题的了？但是作者在里面的一句话却让我格外感慨，这么一个小小的方面都不能解决好，还指望做出大的变革来改变人权吗？如果没有促进人民的觉醒，促进人们的奋发向上。
古希腊神话里说：人类原本是男女同体的，由于神灵的惩罚才将人类分成了两性。自那以后，男人和女人都在茫茫人海里寻找着自己的另一半，试图与那一半重新汇合。我想，这个神话的寓意是美好的。你会想到，这个世界上会有你的专属的那一半在等着你。这是多么好的契合。无论他怎么样，你们依然在互相寻找着。
可喜的是后来的拉思是幸运的，作者提到：女人不是难题，而是解决之道；女孩的苦境不在是悲剧，而是契机。我想这句话是值得我们回味的，一个人的路，特别是一个女性的路，该怎么走，除了运气的成分， 大多是自己的选择。解救女孩容易，防止其重操旧业难。林肯曾说：虽然成堆的书籍证明奴隶制度是一件很好的事情，但我们从来没有听过哪个人希望成为奴隶，好从中得利。真正要做的不是打击卖淫集团或者解救被害女孩，而是加强思想教育，从内心深处改变其看法，改变观念。自重者人重。




                                        三 、 读《王小波作品精选》有感
爱看王小波的书，大概是因为我觉得他才是一个真正的会讲故事的人。他说：“我认为，可以在话语的世界里分出两极。一极是圣贤的话语，这些话是自愿的捐献。另一极是沉默者的话语，这些话是强征来的税金。在这两极之间的话，全是暧昧难明：既是捐献，又是税金。”
沉默的大多数。王小波讲述了《铁皮鼓》中的一个小故事，小奥斯卡是一个不愿意长大的人，因为他发现大人的世界是多么的荒谬。于是他选择了沉默，同作者一样，我们都是那个别人眼中的“侏儒”，在公众场合什么都不说，私底下则妙语连珠。我们为什么不愿意开口？我还记得曾经看过的一段文章，叫《中国人，你为什么不反抗》。大概说的是战争时期愚昧的中国人在面临敌人进攻时，还在一旁看热闹。我想那种场景是令人痛心的。但是情况不是也是这样吗？我们太习惯沉默。遇见路上碰瓷事件，我们习惯沉默，我们更加愿意做一个观看者。我们害怕，害怕会把麻烦惹上身。我们可以在沉默和话语两种文化之间做出选择。作者甚至提到了在一个较为复杂的年代，他会选择沉默。他说他自己沉默了很多年，你可能会不相信。他不喜欢在会议上发表任何言论，或许是因为在那个错的东西也是对的的年代，你的正确会引来巨大的麻烦。于是，我们选择了沉默，我们也习惯了沉默。
王小波曾说：“写《黄金时代》用了我很长的时间和才华，写得很精致，倾注了我对小说的许多想法。‘性’是一个人隐藏的最多的东西，是透视灵魂的真正的窗口，这点《黄金时代》写得有些境界。全书以王二回忆自述的方式展开的，主要写的是王二在云南插队时期与地方医生陈清扬之间的爱情与友情模糊不清的爱情与友情故事。这本书也展现了那段特殊时期人民之间的爱情。作者也在用一种最简单的手法和最淳朴的文字去描述一种生活状态。不同的出版社对于王小波的作品的选择是不同的，王小波现象也有特定的文化背景。


                          四、读《乌合之众——大众心理研究》有感
“勒庞的《乌合之众》是一本当之无愧的名著，他极为精致的描述了集体心态”这是费罗伊德对这本书的高度评价。
高中课本上就已经论述了马克思的“历史是由人民群众创造的”，这一点和书中所提到的那种身处于“无知群众”中的一种无理性的被绑架的相信。在书的第一卷“群体的心理”中提到，任何时候，一个名族都不可能出现在一个公众场合——人数太多了——但不管他们在哪里、他们彼此之间的距离有多远，他们是同一个群体，他们的行为表征没有任何的区别。从这个角度上看，大到国家政治体系，小到白菜价格，我们都不得不说人民人民的舆论力量。它可以把一群契合利益自己的人推上台，也可以把不符合自己利益的逼下台。利己性看以就更加可怕了，但是他是建立在群体特征上的。所以说，历史是人民创造的。从秦朝的愚民政策，到如今的政党条例要代表人民利益。根据勒庞的理论，在讨论各种因素对群体的影响的时候，理性是放在最后一位的。几乎没有人能够在一个群体中以个人的智慧添彩增光。群体智商一定且永远是放在最后一位的，几乎没有人能够在一个群体中以个人智慧为整个集体智慧增光添彩。
虽然勒庞对于各种因素对群体的影响的影像的排列并不完全可信。但是对于如何让群体接受新观念都是简单明了的。




                               五、  读《优雅的失落》有感
这是一本讲述摄影作品的书。作者一般主张摄影应该忠于对象，肯定其代表的价值，绝不利用对象来彰显自己的意识形态。对于对纪实摄影的忠实信徒的我而言，同样认为只有没有经过人工雕琢的照片才能给人带来怦然心动的感觉，才会被一张照片感动。只有曝光在底片上的影像，才是事实的证据。
全书的第一张照片拍摄的是一对母女拉着手走过一片麦田中的小径，天气阴沉，远处的山峰欠缺层次感。非但无法衬托眼前的景色，反而觉得碍眼。照片放大出来后显得平淡无奇。《农夫鞋与老板凳》是我比较喜欢的一幅作品。画面在一座老房子旁边，你会在第一眼中就看见一双老旧的农夫鞋和一个板凳。不能说这张照片有多么华美，但是你会被它朴实的美所打动，你会看见。他们静静的呆在那儿，不用张口，就深刻的道出了农家生活的勤奋节俭、安贫乐道。好旧好旧，却又保护得好好的这双趾农夫鞋，源自日本传统忍者鞋，抓地能力也特别强，无论是走跑、走、跳，脚掌都能很灵活。针对功能而设计的物件能如此悦目，真是“实用就是美，美就是必须实用”的最好见证。
《思乡人》描绘的一位花甲男子带着黑狗流浪，上岸后替他洗刷一番，在牵到防波堤上来回走动，让海风将心爱的狗儿吹干。背后还跟着两个年幼的小姐妹，像极了在操练的架势。海面没有波涛汹涌的盛况，只有平静的海风吹拂着江面，荡起层层波纹。这是作者拍摄于1981年的一张照片，那是他付兵役的几年里。异乡的孤独与惆怅在这片淡淡的海水下面显得格外的平静。尽管如此，布料粗糙，颜色退失的军服一穿。作者还是会觉得自己是被时代捉弄的人，一夕之间，割离挚爱，永别家园。
《归园外的逍遥人》讲述的是几位下工人在园外小径事的淡淡欢欣之色。一对庄稼驾着牛车下工，骑单车的长辈顺路同行，闲话家常，有说有笑，开怀满足的模样，似乎都已经感染了看这幅摄影作品的人。
其实真正好的作品不在于有多么的气势恢宏，而在于它能从平凡的画面中寻找生活，寻找感动。

                   六、 《我这一辈子》读后感
人人都有可笑之处，自己也无非例外。人寿百年，而企图无限，根本矛盾可笑。——老舍
这是老舍写于1937年的抗战前的一部中篇小说。他以幽默风趣的语言风格讲述了旧时代普通巡警的坎坷的一生。从老舍式的幽默之中，我们既可以发现平常生活中的乐趣，也能品味人生的现实与厚重。
小说的男主人公是一个聪明、幽默、善良、并且善于学习的人。但是现实是残酷的，他处在了一个不幸的时代。他所有的优秀品质都并不能都能够使他过上幸福的生活。现实使他一次又一次的面临自身的困境，无法逃脱悲剧的命运。他也很痛苦，他也在挣扎。但是他的每一次努力，都只是像鱼吐出来的水泡，化作了泡影。我们看书的时候，也看同情与可怜着男主；他的经历与思想的变化，让我们审视着那个旧社会的一切，审视着社会。他在遭受社会层出不穷的“优待”后，他也在感叹命运为何如此不公。“空中飞着些雪片，天已经遮满了乌云。我送他出去，谁也没说什么，一个阴惨的世界，好像只有我们俩的脚步声儿。到了门口，他连头也没回，探着点身在雪花中走去。”他是无奈的，在一次又一次的辛苦努力和付出都成为了泡影之后，他还是妥协了。他终于明白，在那样一个社会里，无论怎么挣扎和努力，都不可能改变自己的命运。的确，像男主人公一样，在封建社会里，人们的性格遭到了摧残，人格开始扭曲。如男主人公一样，经过三年的学艺和饱受压迫，逐渐失去人格，学会了如何当“奴才”，学会了变成“忍耐者”。
在知道妻子和自己的师哥通奸时，他认为自己足够爱她，他比师哥优秀，就能唤回年轻女人的心。他还只是认为自己的妻子有点野，只要自己真心诚意对她，妻子就会回来。从一开始的不怀疑，到不干涉。后来现实摆在了他的面前，他终于还是觉得好人难当了。可是那时当好人吗？我认为不是的。那是一种怯弱，是一种逃避。他不敢是面对现实，他错就错在他太单纯，也太过善良。所以，才会被人欺负。
小说结尾写的：“我还笑，笑我这一辈子的聪明本事，笑这出奇不公平的世界，希望等我笑到末一声，这世界就换一个样儿吧！”他是个巡警，可惜那不过是摆设。他们只是用来剥夺民脂民膏的工具而已。


                       七 、 读《逃避自由》有感
“如果人性不能适应自由所固有的责任与危险，它就极可能转向集权主义。”这是本书所探索的主题。这本书也是艾里希·费洛姆在他1941年出版的社会心理学里程碑式著作。
这本书写作于第二次世界大战期间，法西斯集权主义威胁着人类共同的命运。《逃避自由》既是费洛姆对两次世界大战之后的政治现状的诠释，也是他从心理学角度对当代社会做出的系统而强烈的批判，在今天依然振聋发聩，发人深思，被誉为精神分析运用在社会学中的不朽名著。
费洛姆开宗明义：要战胜集权主义势力，就必须首先弄清楚集权主义者竭逃力逃避自由的原因。他在书中主要探索了在历史进程中，“人性”和在“自由”概念不定化变化的关系。他提出，如果民主的兴起让某些人感到自由，那么与此同时，它也产生了一个让人感到孤立和无能为力的社会。
读完整本书，我的内心有些许恐惧。在现在，我们看起来好像拥有了许多自由。我们面临许多选择，我们看似可以为了自己的想法而活，但是好像就是这样却束缚了我们。但是，真正的自由应该是一种受约束的自由，不似野蛮时代“任性的自由”。想着我们可以自己做许多决定，学习、工作、买房、结婚、生子。。。究竟是出自内心的真实的想法还是仅仅是为了过上其他人眼中的“正常的生活”？我们拼命工作，戴上面具进行各种表演，为了“责任”而放弃乐趣和幸福，难道真是为了不愧对自己这一生？
金钱、地位、权利、家庭、、、、这些看似虚幻的东西支撑着我们的生活，依靠他们我们获得了来自外界的力量，也获得了内心的丰盈和满足。和看起来的满足感和安全感。但是同时也放弃了自由。我羡慕那些来一场说走就走的旅行的人。我羡慕他们的洒脱，我也怀疑他们的责任感。其实我也想过去过那种生活，就像海子所描述的那种生活。“从明天起，做一个幸福的人。喂马、劈材、周游世界、从明天起，关心粮食和蔬菜 、我有一所房子，面朝大海，春暖花开。。。。”但是，理想的这条道路上充满了荆棘与坎坷，物质上的损失都只能成为小事，不被人理解的孤独和不安定的生活状态会真正的击垮一个人的内心。
虽然这本书不适合用来给励志者观看，不会带给你奋发图强的之感，不会让你要求自己奋发向上。但是可以安抚你躁动的内心，是你更加坦然的面对生活。



八、读《偷影子的人》有感
有人只拥吻影子，于是只拥有幸福的幻影。——莎士比亚
故事讲述的是一个老是受班上同学欺负的瘦弱小男孩，因为拥有一种特别能力而强大；他能“偷别人的影子”，因而能看见他人的心事，听见人们心中不愿意说出口的秘密。他开始成为需要帮助者的心灵伙伴，为每个偷来的影子说出口的秘密。他开始成为需要帮助者的心灵伙伴，为每个偷来的影子找到点亮生活的小小光芒。
整本小说最喜欢的还是主人公的童年，如梦幻一般，充斥着画面感的文字带给我还一幅幅场景图，仿佛生活的蒙太奇，在他的视觉和感受中，自己童年的那一幕幕活灵活现的展现在眼前。回不去的曾经，也只因为曾经无忧无虑的美好，我们才一遍遍追忆。打动我的更多的是细节，好像里面的很多故事自己的童年也有过，或者是类似经历的。爱情里最需要的，是想象力。每个人必须用尽全力和全部的想象力来行塑对方，并丝毫不像现实低头。那么，当双方的幻想相遇。。。就再也没有比这更美的景象了。
孩子的世界是单纯而美好的，他只会想着去帮助别人。小主人公的淡淡的忧伤却因为他可以偷别人影子读懂别人愁绪而转化成一种伸出有主之手的友爱。记得在柴静的《看见》中也提到过相似的道理，我们看见很多事情其实仅仅是事件的表面，今天我们看到的是弱者被欺凌，但在这欺凌的背后又会有多少不为人知的隐情。这也让我明白，在这个世界上存活着。要少点计较，要多站在对方的角度上去看待问题，怀着理解、宽容的心去谅解他人的缺点、过失。而不是用自己定下的标准去指责别人。

杨桃

《英国原来是这样》有感
     这本书以一系列的背景介绍为主，然后一段会话来加强前面介绍的理解，显得非常生动有趣。而且是采用的中英文对照，当然我只能看英文，虽然前几章是看的英文，然后不懂的再对照中文，可是多看几章之后我就发现好晕啊，最后也是能以看中文结束了，哎！
     看了这本书之后，让我对英国的传统认知有了一种颠覆，尤其是讲到交礼仪时，文中说：“许多英国人非常害羞，在社交场所时会手足无措，不知该握手、亲脸颊还是拥抱。”而在我的印象中英国人对于社交这一领域应该是游刃有余的，而不是如文中所说那般，而且也不止一次文中说到英国人内向。我只能说或许我对英国人没有深入了解，所以真的在这之前我不知道英国人原来是这样的！‘
     而对于公平竞争的精神更是延伸到了国际政治及商业行为。在日常的生活也更是如此，比如对于插队一事更是达到了深恶痛绝的境地，书中的主人公格雷说到：“一看到那些插队，就全身打颤，神经紧绷。”我想如果在机场碰着有人插队，剩下的人肯定会毫不犹豫的把插队之人痛揍一顿，这种可能性真的很大。再想想国内，貌似是比谁更能插队呢，有时候好好排队人还会说‘作’,可能这种现象不多，但是我是见识过了，哎!书中可能也不全对，但是总能折射一些真是的东西。
     而文中令我非常不解的是，似乎每个民族对于历史的东西都有一种执着，英国对于君主制也有一股子执着劲儿，没有君主还不行呢！而有些国家对于‘奴性’也是刻在了骨子里，怎么也摆脱不了，现在也有着越演越烈的趋势。另外一个疑惑的就是英国人谈到钱时的拘谨。明明就是资本主义这样的一个体制框架的主要源地，居然会对金钱那么拘谨，但又不是完全的都是这样的，比如北边商人，他们因是靠着个人的努力，性子就比较豪爽，所以谈起金钱时就不那么拘谨。
     这本书真是------颠覆我一直以来的认知！




《穿透历史》有感
    每每谈起“历史”总觉得太过沉重，总也脱不开严肃二字。但是我确实也是喜欢历史的，不是因为其蕴藏的历史文化多么的丰厚，而是时纯粹的喜欢看故事，这或许会被说为不尊重历史，或者说我对历史了解不够，只停留于表面。但我想的是，历史于我而言只是兴趣，无关学术。这也是我读这本书的原因。
     翻开目录时，门阀制度、明清遗民秦汉之制------纷纷跃动在我眼前，翻开第一章的时候，就看到了让我感兴趣的东西，“江左”相信看过琅琊榜的人都知道江左在哪儿。虽然这种想方设法找乐趣做法并不理智，但是有时又并不失为一种好方法。
     全书采用问答式的写作方法，将人物的回答基本完全的呈现给读者。其文中记者的提问给我留下了深刻的印象，也让我感受颇多！联想到自己以往自己的提问实在是拿不出来，哎！而且在记者提问时要根据被采访人物的回答来构思新的问题，并且也得对被提问人的又着较深的了解，这就不得不有着敏锐的观察力，而且事先得做好万全的准备，同时也得对被提问人的领域有一定的了解。忽然不羡慕工科的学生了，以前总是觉得工科的学生不仅能把自己的专业知识学好对于文科一样很拿手。所以基本就是工科好的学生，学起文科来也一样强悍。不过作为一位记者，哪里还分什么工科、文科。要想生存，又怎么不顺应时势，记者要学的是没有界限的。
     在书中“王家范长时期看历史”这一章节，里面说到“宋代是实物征收向货币征收的过渡”。但是我所知道的是，在晚唐时期就已经开始出现货币征收。当然我也不能说书中所说是错的，也可能说法不一，再说书中所说的是过渡，这个说法本身也是一个较模糊的概念。但是总也是有点纠结的！





《南方周末特写书稿》有感
这是我第一次接触特稿，猛然发现对其非常感兴趣，因为相对于硬新闻，特稿的软新闻，以其“人情味”吸引大量新近获得读写能力的新读者。特稿并不如硬新闻一般，选择“重大”或“厚重”的题材，而是多半选择普通人的事，其魅力也是无穷。列如：其中一篇普利策特稿写作获奖作品，许多女生反馈，她们是一边抹眼泪一边读完的。
其实在传统的中国新闻文体中是没有特稿这一品种的，1990年以后，由于市场的引进，严肃的读者和大众市场的报刊不得不进行改革，超越传统的价值认知，引进了域外的新闻写作价值理念。而从表面来看，特稿似乎与任务通讯相似：故事性和细节描写。但实际上二者大相径庭。其一特稿一般写凡夫俗子，而通讯稿可用于制造神话。其二，特稿是信息的取向，而通讯稿是消息和观点甚至是抒情的杂糅。其三，特稿是权利取向，面向公民。而通讯则是面向取悦即成体制 。其四，特稿属于新闻文体，秉持一切细节的客观性，而通讯则是宣传和文学杂糅的文体，往往伴随着整体和细节的客观失真和主观想象。
  而特稿文体所折射出的新闻价值理念获得认同的原因也是多方面的，首先在于事件的叙述具有人的维度，有人情味；其次在于，文学化的新闻写作样式为读者喜闻乐见；最后在于，对时代的进步意义，经得起历史检验。而最触动人心的还是特稿中的事件具有人的高度，并不是那些高高在上的人物，而是一些与我们生活更加贴近的普通人，甚至是初遇苦难中的人。通过对人的叙述，揭示了这些普通人的生存状态。
特稿关注普通人，让这些普通人进入了媒体的叙事视野，体现了媒体公共性的价值追求。地震灾民、少数民族、水灾村民等等成了叙事的主角。这些人虽然没有轰轰烈烈的事迹，但是对于普通人生活状态的描写，更具有时代意义。
我想作为职业记者的南香红、李海鹏等人之所以报道他们，一方面是个人责任感和使命感，职业的记者比起一般人可能更能体会到他们的苦难和忧伤，在媒介叙事上，排斥他们就是话语表达的不公不义。
    话说特稿是以人物为主体，而书中对人的描写也是非常到位的，这一点正是我现在最为欠缺的。他们将人置于现实生活中，用灵动的文字揭示人物的心灵世界，不是无病呻吟，更不是胡编乱造。将真相放于第一位，真相才是新闻的生命。




读《逃避的自由》有感
     弗洛姆将“如果人性不能适应自由所固有的危险与责任，它就很有可能转向极权主义”作为探讨的主题。从心理学的角度对当代社会做出了强烈的批判。很少有像弗洛姆这样热烈的谈论自由的价值、社会的塑造、民主政治的真义以及发自内心的爱。他努力教导如何才能自由而不孤独、自爱而不自私、理智判断而不找合理化借口、拥有信仰而不迷信于神学。
     他以人为中心，虽然是从心理学角度来考察当前形式的重要性，但是他却并没有过高的依赖于心理学，而是把一个人放在其特定的历史环境中考察。书名里的逃避，其作者也做了详细的解释与分析。权威主义、破坏欲、机械趋同。而机械趋同里提到了一个“自由联想”，意为表达自己的原始感觉与思想，讲事实，但该事实并非指某人所想之事实，而是指原始思想，并非采纳了别人期望的思想。弗洛姆强调的是压抑“坏”念头，他似乎没能真正认识到“好”念头在一定程度上也受到了压抑。
     自由在不同的立场就会有不同的名词解释，但是就现在的社会现状而言，我想自由是属于公众！自由并不是毫无节制的、滥用的自由，有限制的自由才是真正的自由!



读《天空的另一半》有感
   初次看到书名的时候，还真的不知道讲的是什么！但是这个名字有比较对我的胃口。所以就让我有了了解的冲动，一翻开“讲述女性的绝望与希望”。书中仅仅只是前言就已经让我感到愤慨。“失踪女性”介于6000万到1.01亿之间，每一年全球至少又有200万名女性因为性别歧视而消失。同样是作为父母的孩子，却因为性别的歧视而遭遇不公平的对待。之所以对此感到愤慨，主要还是因为我的母亲也经历过“性别歧视”。在外公的眼中儿子才能养老送终，所以对我母亲从小就是打骂，只不过比起书中提到的一位母亲扎赫拉对待自己的女儿还是好太多。
虽说在近代，倡导男女平等，尤其在20世纪初，这也一股比较热的思潮。而很多女性因此得到了受教育的机会、基本破除了大家闺秀的这一词，使女性走出家庭，为自己而活，为自己思考成为可能。但是这些的影响却不能说广泛，至少就我所知，一些比较落后的农村。“重男轻女”的观念依然深入人心，在他们的心底扎根，很难拔除！。只是凡事都是相对而言，因为比起19世纪对女性的奴役制度，20世纪与21世纪的女性还算“幸福”，尤其是21世纪！
而作为21世纪的一位女性兼未来的女记者，我想文中提到的一句话尤其值得深思！“记者往往善于报道特定日子发生的事件，却疏于报道每日常态性发生的事情”。拉思的遭遇是否我们这样的疏忽有关呢？




读《人生发展心理学》有感
“心理学”这一个名词在我的心目中是非常具有神秘色彩的。以前还想过要读心理专业的呢！不过后来懂事一点之后，就没有这种想法了，因为我听别人说其实读心理专业的人反而心理压力更大，所以啊，我就为了这一毫无根据的话而放弃了。其实想想我可能电视看多了，将“心理学”神话了，看了这本书其实也没什么的，只是有点小小的----
      这里的“心理学”更加倾向于一个专业的名词。而关于人生心理发展的研究也比较少，初次看的时候的实在是有点艰涩难懂。这本书从人的一生发展的角度来阐述个体在人生各个阶段心理发生、发展的规律及其特点，深刻理解影响个体心理个体心理发展的各种。
     人对于死亡的恐惧似乎怎么也消失不了，有时我也在想，回首过去的20年，似乎只是一晃眼。人的一生从婴儿期、幼儿期、童年期、少年期、青年期、成年、中年到老年。对于曾经我如此害怕死亡，本来还以为有点不正常呢。但是看着文中写到的“对生命的热爱、对死亡的恐惧，乃是人之常情”。“同时，在现实生活中经常看到听到别人死亡的情景，更加深了对死亡的恐惧。不过呢，我也做不到庄子所说的“生未必乐，死未必苦，生死其实没什么分别，一个人活着，不过是‘做大梦’”。这个境界我还做不到，可能我还是普通人。不过以成熟的个性、良好的适应能力坚强的意志力和稳定的情绪来对待。



读《张爱玲传》有感
    想起那个大师辈出的动乱年代。尽管那个年代的人已经远去，却不影响人们对他们的向往和追求，一时间，便氤氲出《张爱玲传》、《林徽因传》、《陆小曼传》等一大批传记。《醉花阴——张爱玲传》，便是一部描写张爱玲这位在大上海掀起惊涛骇浪的奇女子的作品。
一本传记，最重要的是让读者清晰、全面了解一个人一生的历程，对其身世、思想、生活、成就有一个清楚的认识，然而《醉花阴》这一本书，从题目到前言再到内容，总有抒情甚至是接近于矫情的文字——虽然文字写得极为美丽动人，就如安意如的《陌上花开》等无不充斥着华丽柔美的辞藻。《醉花阴》中的每一章每一节，从起领文字直至总结，大段大段的情感抒发俯拾即是，且不说符不符合张爱玲彼时的心情，有的描写甚至能让读者一眼看穿其中的牵强：书中那是作者心目中的张爱玲，她臆想中的张爱玲。作者认为，那个在昏暗的家庭背景下出生和成长的女子，看着胡兰成离开时，她会“轻轻卷起书页，默想李清照的《醉花阴》”——这样的张爱玲是作者想象中的张爱玲，在事实之前蒙上历史的轻纱，模糊化中的张爱玲!然而却偏离生活中真的张爱玲！
　　阅读《醉花阴》时，发现作者对于张爱玲童年的描写集中在了她不幸的家庭生活：父母离异，后母不惜等，却忽视了张爱玲童年鲜明的另一面：张爱玲的文学天赋在其童年时候便已经显示出来。七岁左右，写了一篇没有题目的家庭伦理悲剧，讲述一个家庭里面姑嫂相斗相杀的故事;十四岁时，写出了《摩登红楼梦》，把红楼梦中的人物搬到当时的旧上海，惊艳一时。张爱玲幼时对家中藏书的阅读，特别是对《红楼梦》的通读，以及学生时期文字的练习，奠定她的文学基础——这对张爱玲后来的文学创作起到了非常大的作用，可惜在《醉花阴》中，作者着墨不多，有的更是未曾提及。不得不说，这本传记在给予读者了解张爱玲的信息上有所缺失，这甚为可惜。
　　再者，作者在书中对张爱玲的把握不够全面，没能描绘出一个活灵活现的张爱玲。作者似乎忘记了这个拙于言辞却一字千金的张爱玲，对于读书归来，重回上海，打响名声第一枪的这一拜访周瘦鹃的情节也仅是匆匆带过，只着力于大胆热衷 “奇装异服”的张爱玲，为爱情不顾一切的张爱玲，多少有些不尽人意。
　　不可否认，《醉花阴——张爱玲传》是美的，情感抒发素美，情节描写苍美，气氛烘托凄美，有时给我一种在看言情小说的错觉。但若是这本书放在传记的位置上，“张迷”们很难认同这是一部好的传记。建议作者把题目改成《醉花阴——我心目中的张爱玲》，离开了传记的束缚，改以其他文学形式，便可以理直气壮地站在后人的角度上，用自己的心回望大上海那个奇女子的背影，在张爱玲留下来的只言片语中揣测她起伏的一生，情到深处，畅所欲言。这样也许更好。

读《名人传》有感
由法国作家罗曼•罗兰写的。书中写了三个世界上赫赫有名的人物。第一个是德国作曲家：贝多芬；另一个是意大利的天才雕刻家：米开朗基罗；最后一个是俄罗斯名作家：托尔斯泰。而贝多芬也是这三个人我相对而言比较熟的。所以选择写他
最令我感动的就是贝多芬的故事。以往只是在别人的口中知道一些关于贝多芬的一些事，所了解也仅仅只够拿来写作文。但是从名人传中，我却对他又有了一个比较全面的认识。贝多芬是个音乐天才，他的天分很早就被他的父亲发现了，不幸的是，贝多芬的父亲并不是一个称职的好父亲，他天天让贝多芬练琴，不顾及他的心情，一个劲儿的培训他，有时甚至把贝多芬和一把小提琴一起放进一个屋子里关起来，一关就是一整天，用暴力逼他学音乐。贝多芬的童年是十分悲惨的，他的母亲在他十六岁时就去世了，他的父亲变成了挥霍的酒鬼。这些不幸一起压到了贝多芬的头上，在他心中刻下了深深的伤痕，也因此导致他的脾气暴躁而古怪。但是贝多芬没有因此而沉沦，他把自己的全部精力，都投入到了自己所热爱的音乐事业中去了。由于他的天分和勤奋，很快地他就成名了。当他沉醉在音乐给他带来的幸福当中时，不幸的事情又发生了：他的耳朵聋了。对于一个音乐家而言，最重要的莫过于耳朵，而像贝多芬这样以音乐为生的大音乐家，却聋了耳朵，这个打击是常人所接受不了的。 　　
贝多芬的一生是悲惨的，也是多灾多难的，但他为什么还能成功呢？为什么正常人做不到的事，他却能做到呢？这引起了我的深思。我认为，贝多芬之所以成功，是因为它有着超与凡人的毅力和奋斗精神。面对困难，他丝毫无惧。这就是他成功的秘诀。 　　 在日常生活中，我们遇到困难时，经常想到的就是请求他人的帮助，而不是直面困难，下定决心一定要解决。而贝多芬，因为脾气古怪，没有人愿意与他做朋友，所以，他面对困难，只能单枪匹马，奋力应战。虽然很孤独，却学会了别人学不到的东西：只要给自己无限的勇气，再可怕的敌人也可以打败。 　　
虽然我不是贝多芬，也不是什么名人，但是我却非常钦佩贝多芬那样的生活态度。